Триалог 2. Искусство в пространстве эстетического опыта. Книга вторая

Есть у Миро работы и совсем другого типа. Вот, например, два близких по духу полотна: «Женщина и птица ночью. 26 января, 1945», и «Женщина ночью. 18 апреля 1945». Доминирует очень светлый охристо-розоватый живописный фон. И там и там женщина изображена в правой нижней части картин в стилизовано детской рисовальной манере (чистые линеарные рисунки с редкой раскраской небольших элементов яркими красками — красной и черной, тоже характерный для Миро прием). В первой картине над женщиной нависла условно изображенная птица с огромным темно-темно-зеленым клювом. По полотну разбросано несколько черных округлых пятен, попарно соединенных тонкой нитевидной черной линией. Ночь, видимо, означает условная звездочка (тоже постоянный визуальный инвариант Миро), прорисованная в левом верхнем углу. Во второй картине та же звездочка, те же черные попарно соединенные ниточкой формы, вместо птицы некий иероглифический знак и по всему холсту разбросаны реальные отпечатки рук, надо думать, самого художника, охристо-коричневатого цвета. Несмотря на общий очень светлый тон обеих картин, они несут ощущение какой-то глобальной тревоги (в первой картине за счет темной фигуры птицы) и даже ужаса (во второй картине его выражает сама фигура женщины, данная крайне условно, но предельно выразительно).

Подобные настроения выражают многие, кстати, достаточно разнообразные по решению, картины великого сюрреалиста. Большая часть из них имеет название просто «Живопись», иногда с различными подзаголовками в скобках или точными датами (до дня и месяца написания). Одни из них переполнены разными формами на очень живописных фонах, другие более лаконичны (и фоны, и количество фигур), но все они являют нам какие-то совершенно неизвестные миры с очень тревожной, часто трагической и даже апокалиптической атмосферой. В подавляющем большинстве картин Миро нет покоя. Там вершатся бурные драматические и трагические процессы между контрастными цветоформными образованиями, нередко в определенной мере близкие по общему характеру к динамическим процессам в картинах Кандинского его «драматического периода» (1910–1920).

Хуан Миро.

Женщина ночью.

18 апреля 1945.

Частное собрание.

Швейцария

Однако в отличие от сугубо беспредметных полотен великого абстракциониста у Миро и абстракция организована по-иному, и практически в каждом полотне есть намеки на известные в нашем мире предметы (птицы, небесные тела, женщины) или на какие-то фантастические биоморфные существа и их фрагменты. Все это существенно влияет на характер восприятия работ Миро и способствует в конечном счете возникновению духа сюрреализма, которого нету Кандинского, по крайней мере в указанный период. Именно намеки на какую-то, явно неземную жизнь в большинстве работ Миро за счет органичного встраивания в абстрактные живописные пространства биоморфных знаков типа по-детски нарисованных существ или полуабстрактных органических форм и способствуют возникновению духа сюрреализма в этих работах. И окраска этого духа, как правило, имеет явно выраженный апокалиптический характер.

Хуан Миро.

Живопись.

1954.

Фонд Хуана Миро.

Барселона

Хуан Миро.

Женщина и птица.

3–1–1966.

Галерея Лелонг.

Париж

Хуан Миро.

Женщина ночью.

26–11–1970.

Фонд Хуана Миро.

Барселона

Вот еще пара подтверждающих это характерных примеров.

«Живопись» (1954). Натемно-синемфоне со звездочками в компании с несколькими абстрактными цветовыми пятнами красного цвета и теплых тонов других цветов черная полуиероглифическая фигурка человечка создает в целом тревожное настроение. Нужно отметить, что в послевоенный период Миро начинает все активнее использовать особые знаки черной краской, стилизованные под какие-то архаические письмена или восточные иероглифы, которые используются или в чистом виде абстрактных знаков, или в сочетании с антропо— или биоморфными фигурками. Они резко выделяются на фоне картины, как бы запечатывая ее некой сакральной печатью или надписью, и активно работают на дух сюрреализма, образуя сложные конфликтно-оппозиционные отношения с живописными абстрактными пространствами, локальными абстрактными цветными пятнами и стилизованными под детские рисунки элементами изображения.

Ужасом веет от небольших полотен «Женщина и птица. 03–01–1966» и «Женщина ночью. 26–11–1970». Угрожающе черный цвет толстых линий на живописном фоне этих картин и особенно черные обводки вроде бы глаз женщин (а кроме них фактически ничего и нет женского <=человеческого> в изображениях) создают это настроение.

Хуан Миро.

Женщина.

13–2–1976.

Галерея Лелонг.

Париж

Хуан Миро.

Женщина на фоне солнца.

1950.

Частное собрание