Несмотря на то что произведения скандинавских художников, ювелиров, резчиков по дереву всегда были очень узнаваемы и своеобразны, благодаря продолжительным и дальним путешествиям они обогащали свои изделия характерными чертами искусства соседей – близких и не очень. Например, кельтов. И конечно, такое обогащение было взаимным.
В конце IX – конце X столетия развиваются еще два стиля. По местам захоронений, в которых были найдены предметы, их назвали стилями Еллинге и Борре. Здесь уменьшается количество «ленточных» узоров, головы изображенных животных становятся более крупными и выразительными, а сам орнамент – более четким и изысканным. В курганах обнаруживается большое количество вещей (кубки, украшения, чаши, пряжки), выполненных либо с использованием серебрения и позолоты, либо целиком из драгоценного металла. Чуть позднее возникают еще два стиля, также названные по найденным захоронениям, – Маммен и Рингерике. Они относятся к Х – XI векам и тоже находятся в рамках общего «звериного стиля», но изображения там уже менее абстрактны.
К этим же векам относится наибольшее количество обнаруженных рунических камней – о них достаточно подробно говорилось выше, поэтому сейчас возвращаться к ним нет особой необходимости. Что же касается каменной скульптуры, она в эпоху викингов у скандинавов не получила развития.
Помимо рунических камней до наших дней сохранились так называемые картинные, их на данный момент существует гораздо меньше, чем рунических. В основном они представляют собой отдельно стоящие валуны, густо покрытые орнаментом или некими стилизованными изображениями. Их ставили, видимо, либо над захоронениями, либо в каких-то ключевых местах: например, у переправ или перекрестков дорог. Такие камни могли играть роль как памятников, так и, возможно, святилищ и просто украшений. Яркий пример – Стура-Хаммарский камень, находящийся на острове Готланд. На нем представлены сцены жертвоприношения, морского плавания, а также мифологические сцены. Много подобных памятников хранится в музеях.
Стура-Хаммарский камень имеет выраженную фаллическую форму, поэтому есть предположение, что он также играл роль «улучшителя плодородия».
Отсутствие каменных скульптур, подобных, например, греческим и римским, у скандинавов с лихвой компенсировалось мелкой пластикой. До наших дней сохранилось множество небольших фигурок, вырезанных из дерева, выкованных или отлитых из металла. Они, видимо, служили не просто украшениями, в основном это были амулеты, защищавшие хозяина или его дом. Фигурки эти большей частью стилизованные, но по ряду деталей обычно можно безошибочно угадать, кого они представляют: войлочная шляпа и внушительная борода – Один, коренастое телосложение и молот в руке – Тор, кубок в руках и развевающиеся волосы – скорее всего, валькирия, приветствующая воина в Вальхалле.
В искусстве резьбы по дереву скандинавские мастера достигли невероятного мастерства. Сочетание объемного деревянного рельефа со сложными образами «звериного стиля» давало потрясающие результаты. Так, в список памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО благодаря резным деревянным деталям попала так называемая ставкирка в Урнесе (Норвегия), построенная в начале XII столетия. Ставкирка – это деревянный храм на каркасе. Урнесская ставкирка относится к тем временам, когда на норвежских землях уже распространилось христианство, но многобожие еще не собиралось окончательно сдавать позиции. И в итоге на свет появлялись деревянные храмы, созданные по всем христианским канонам, но при этом, например, их двери, стены или оконные наличники были украшены образцами резьбы в «зверином стиле», в которых безошибочно угадывались сюжеты борьбы Тора с Йормунгандом, олени, щиплющие листья мирового древа, поражающий дракона Сигурд и так далее. Правда, изображения, подобные Сигурду-Зигфриду, вскоре стали восприниматься просто как одна из трактовок образа святого Георгия. Резные украшения урнесской ставкирки даже дали название особому – урнесскому – стилю, который отличается виртуозностью объемной деревянной резьбы.