За несколько тысячелетий до нашей эры на множестве территорий – от Сибири до Северо-Западного Китая, от северного Причерноморья до северной Европы – в искусстве распространяется так называемый звериный стиль. Собственно говоря, стилем это назвать сложно – упрощенные декоративные изображения животных в это время становятся частью как ювелирного искусства, так и резьбы по дереву и оружейного дела. Так что это скорее не стиль, а характерный признак сразу нескольких разнородных культур. По предположению ученых, такие изображения были пережитком так называемого тотемизма – древнего представления о том, что большинство племен и родов имеют в качестве предка то или иное животное (а иногда даже явление природы или растение). Фигурки тигров, медведей, оленей, барсов, змей, в зависимости от того, в каких природных условиях существовал художник, украшали конскую упряжь, пряжки ремней, металлические накладки для сундуков, дверные щеколды. «Звериный стиль», ярко проявивший себя в том числе и в Скандинавии, просуществовал много веков, и отголоски его видятся даже в европейском средневековом искусстве, основанном уже не на язычестве и древнем мифе, а на идеалах христианства. Но если в древности эти сложные переплетения фигурок животных носили охранный, а отчасти и ритуальный характер, то в Средние века они в основном превращаются просто в орнамент.
Флюгер в «зверином стиле». Норвегия, XI в.
Жители Скандинавского полуострова по сравнению, например, с населением Рима или Греции оставались язычниками достаточно долго, поэтому и «звериный стиль» там господствовал до XI века включительно.
Многих удивляет, что скандинавы времен древности и раннего Средневековья, которые у многих ассоциируются со свирепыми викингами, никак не похожими на изящных художников и поэтов, создавали поразительные по тонкости и сложности образцы декоративно-прикладного искусства. И тем не менее это так. Украшалось тогда многое, в том числе мечи, шлемы, боевые топоры. Хотя относительно пышно изукрашенных топоров есть мнение, что они были не боевыми, а скорее ритуальными и использовались в каких-либо обрядах. В целом же более или менее систематическая картина в искусстве Скандинавии складывается в первые века нашей эры. Условно искусствоведы выделяют в ней несколько отдельных стилей.
К числу самых ранних относится так называемый осебергский стиль, распространение которого примерно совпадает по времени с началом эпохи викингов. Стиль получил название благодаря погребению, обнаруженному археологами в норвежском селении Осеберг. В кургане была найдена прекрасно сохранившаяся погребальная ладья, нос и корму которой покрывали затейливые узоры из стилизованных переплетенных звериных фигур. В этом же захоронении обнаружили несколько деревянных столбов, увенчанных звериными головами. Вероятнее всего, эти столбы использовались для украшения носа корабля-драккара или, возможно, в каких-то ритуальных мероприятиях, например, украшали погребальное ложе. Пасть каждой головы открыта, а ее поверхность покрывает сложный узор из переплетенных фигур животных. Кроме них орнамент составляют также условные ленты, какие-то из них являются продолжением фигур зверей, какие-то вплетены в узор сами по себе.
Несмотря на то что дерево, казалось бы, не такой уж долговечный материал, до наших дней дошло достаточное количество кораблей эпохи викингов. Так, осебергская ладья находится ныне в музее города Осло, где помимо нее можно увидеть так называемый тюнский драккар X столетия (также из захоронения какого-то знатного воина), двадцатиметровый гокстадский корабль и, конечно же, множество предметов, которые когда-то «взял с собой» знатный полководец, отправляясь во владения богини Хель.
В наше время уже ни у кого не вызывает сомнений тот факт, что Америка была открыта вовсе не Колумбом. Первыми из европейцев там побывали скандинавские викинги, в частности исландский мореплаватель Лейф Эрикссон. Правда, у них, в отличие от Колумба, не было покровителей в лице влиятельных монархов и, как говорится, пиар был похуже.