В жанре викинг-метала работают (или работали) такие коллективы, как Bathory (Швеция), Einherjer (Норвегия), Turisas (Финляндия).
Конечно же, художники тоже не могли обойти скандинавские мифы своим вниманием. Перечислить всех живописцев и графиков, создававших иллюстрации к северным мифам, невозможно. Приведем лишь несколько имен.
В XIX столетии широкую известность приобрели полотна норвежского живописца Петера Арбо. Он прославился картинами не только на тему скандинавской мифологии, но именно последние, пожалуй, являются наиболее выразительными. Арбо пишет несколько вариантов изображения валькирии, сидящей верхом на скачущем под облаками коне; долгое время работает над «Дикой охотой Одина», а также создает ряд произведений на сюжеты различных сказаний. Неоднократно он изображал на картинах различные исторические события, например «Гибель Олафа Святого в битве при Стиклестаде».
К числу известнейших принадлежит английский художник Артур Рэкхэм, на работах которого в буквальном смысле выросло несколько поколений английских детей, читавших легенды и сказки. Он работал в основном в стиле модерн; его работы, довольно сдержанные по цвету, но при этом насыщенные движением, динамичные и очень декоративные, как нельзя лучше подходили по стилю к древним скандинавским сказаниям. Некоторые его рисунки и живописные полотна приводятся в этой книге.
Еще один британец – Уильям Коллингвуд – в начале XX столетия создал серию гравюр, иллюстрирующих сказания «Старшей Эдды», которые сейчас уже считаются классикой. С ними у вас тоже есть возможность познакомиться благодаря нашему изданию.
Существует малоизвестная картина «Дикая охота» работы немецкого художника Франца фон Штука. Она была создана около 1889 года, а в 1930-х годах зрители обратили внимание, что лицо предводителя «Дикой охоты» чрезвычайно похоже на лицо Адольфа Гитлера. Сходство тем более странное, что полотно создано за много лет до прихода последнего к власти.
Ну и, конечно же, кинематограф. Одна из первых попыток перенести на экран старые германо-скандинавские легенды была предпринята в 1924 году, когда в Германии под руководством режиссера Фрица Ланга была снята почти пятичасовая черно-белая лента «Нибелунги». Фильм заслужил высокую оценку критиков благодаря продуманному сценарию (на первом месте была история Зигфрида и его возлюбленной Брунхильды), качественным костюмам и небывалым по тем временам спецэффектам: огнедышащий дракон произвел на всех неизгладимое впечатление.
Затем в течение практически всего XX и начала XXI века время от времени выходили как полнометражные фильмы, так и сериалы на основе скандинавских сказаний. Далеко не всегда они стремились полностью соответствовать исторической основе, сюжет часто оснащали то фэнтезийными, то сказочными чертами, а также придавали ему оттенок ужастика, как, например, в «Камне викингов» 1991 года, или даже комедии. В итоге от первоначального содержания обычно оставалось не так уж много. Высокий технический уровень, который теперь позволяет максимально правдоподобно показать в кино хоть богиню Хель, хоть огненные пропасти Муспельхейма, увы, часто идет в ущерб смыслу.
В середине XX столетия Тор и некоторые другие персонажи скандинавских мифов стали героями комиксов, где предстали в роли супергероев. А еще несколько десятилетий спустя эти герои перекочевали в фильмы компании «Марвел»: яркие, зрелищные, громкие, восхитительные с точки зрения графики, но имеющие мало общего с первоосновой. В числе персонажей там представлены не только боги Асгарда, но и представители инопланетных рас, земные космонавты, ученые, представители спецслужб и транснациональных корпораций. Одним словом, никто не уйдет недовольным, кроме любителей литературного первоисточника.
«Марвеловские» персонажи также активно эксплуатируются в компьютерных играх: например, Marvel: Ultimate Alliance или Marvel Heroes.