Человек в искусстве экспрессионизма

37 Гропиус В. Устойчивость идеи Баухауза // Мастера архитектуры об архитектуре. Зарубежная архитектура. Конец XIX–XX в. / под ред. А. В. Иконникова. Л., 1971. С. 331.

38 Poelzig Н. Der Architekt // Trotzdem modern. Die wichtigste Texte zur Architektur… S. 242.

39 Ibid. S. 243–244.

40 Posener J. Hans Poelzig: Sein Leben und Werk. Braunschweig; Wiesbaden, 1994. S. 44.

41 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus,

1930 // Hans-Stefan Bolz. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»:

Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 282.

42 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus,

1930 // Hans-Stefan Bolz. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»:

Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 279.

43 Poelzig H. Die architektonische Entwicklung des Fabrikbaus, 1930 // Bolz H.-St. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»: Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008, S. 280. URL: https://www.google.com/search?q=Hans-Stefan+Bolz.+Hans+Poelzig+und+der+%C2%ABNeuzeitliche+Fabrikbau%C2 %BB:+Industriebauten+19°6-193O,+Bonn+2Oo8&sxsrf=ALeKko2V2zXe9qvC BPUbhACZfcAIlgHmQQ:i59836478i737&tbm=isch&source=iu&ictx=i&fir=7Z CEyaU9bEOhJM%252CJuBOs8F16ZlBrM%252C_&vet=i&usg=Al4_-kT4XK-q-JMSdBihBiaKS5NbTJgalg&sa=X&ved=2ahUKEwjzpaXoxLbrAhVwoosKHV POB4oQ9QEwAHoECAoQBQ#imgrc=7ZCEyaU9bEOhJM (дата обращения: 15.05.2020).

44 Bolz H.-St. Hans Poelzig und der «Neuzeitliche Fabrikbau»: Industriebauten 1906–1930, Bonn 2008.

45 Scheffler K. Das Große Schauspielhaus // Posener J. Hans Poelzig. Sein Leben und Werk… S. 134.

Человек между полом и характером. Люди О. Кокошки в контексте времени (1909–1914) АЛЕКСЕЙ ЛЕПОРК

Каждый художник мечтает быть услышанным вовремя. Везет не всем. Оскару Кокошке в целом невероятно повезло. Всего за пять лет (1909–1914) он стал главным портретистом экспрессионизма, и остался им навсегда. Единственный, кто может быть поставлен с ним рядом, это Макс Бекман, но и то ни с той интенсивностью и ни с той силой воздействия, как на ближайших, так и на более отдаленных современников. Даже если учитывать, что экспрессионизм не был длительным по протяженности, тем не менее это очень быстро. И при этом Кокошка стал не просто лицом экспрессионистского портрета, но, по сути, и главным художником направления, отвечающим за человека в целом, а если быть совсем точным, то за индивидуальность, прежде всего размышляющую. В целом для немецкого экспрессионизма человек оставался частью мира, но не центральной. Для художников группы «Мост» человек – элемент либо природного мира, либо социального, интереса к конкретному человеку нет, а если и встречается, то скорее как к типу, но не как к индивидуальности. Человек на природе, человек с природой, растворяющийся, вольный, свободный. А по контрасту – не свободный в городе, в социуме, зажатый и скованный, это – из главных тем художников группы «Мост». Для экспрессионистов 1920-х социальный человек – в самом центре, но человек типологический, совсем не персонализированный. Для «Синего всадника» движение живописной материи и колорита мира – значительно более важные темы, чем конкретный человек, все стремится слиться в стихийном космическом универсуме. Животные становятся антропоморфными (Франц Марк), они живут и дышат, и человек отчасти стремится к тому же, но не иначе. Есть лица, но скорее как условные типы (А. Явленский), а у Кокошки – индивидуальности прежде всего.

Как это случилось и что было тому причиной? Бесспорно, важнейший импульс – сам характер дарования, но обстоятельства сильно помогли им раскрыться, а не наоборот. Все же одна из главных причин предельно индивидуализированного характера австрийского экспрессионизма в том, что в предшествующем поколении был один главный мастер, не несколько, а только один, подчинивший себе всю художественную жизнь Вены, и это, естественно, Густав Климт. И хотя, начиная с 1980-х, «Поцелуй» стал главным маркером Климта в обыденном сознании, значение его как главного портретиста эпохи неоспоримо. Климт сохранил лицо венского декаданса буквально для вечности. Да, был и дизайн (Wiener Werkstaette), но и он был подчинен главным моделям Климта – как в прямом, так и в переносном смысле.

О. Кокошка.

Портрет К. Крауса I.

1909. Частное собрание. Тушь, кисть, перо, бумага