Читаем Постчеловек: глоссарий полностью

Существует универсальная природа (субстанциальное тождество), которая свойственна всем вещам, и эта универсальная природа – то, что Жак Моно характеризует как «странность» объекта[47]. Тот, кто путает инвариантность с тождественностью, прочтет странность «странных объектов» Моно как прилагательное. Однако, по словам Серра, «странное здесь не квалифицирует существительное», оно действует скорее как квантификатор, чем квалификатор. Молекулярная теория генетического кода – это «физическая теория наследования», дополняющая эволюционизм Дарвина. Физическая теория наследования является основанием квантификации субстантивов с точки зрения различных уровней негэнтропии (как количественных значений случайности, которые могут быть расшифрованы, исходя из отношения взаимной импликации между инвариантом и телеономной информацией). Вводя понятие странного объекта, Моно формирует представление об объекте, который не противоречит ни принципам физики (второй закон термодинамики, единичная универсальность), ни дарвиновской биологии (естественный отбор в эволюции, множественная универсальность природных видов). Следовательно, как онтогенетическая, так и филогенетическая жизнь совместима с термодинамикой. Но основной момент заключается в том, что инвариантность генетически, химически и физически предшествует телеономии: выражаясь словами Серра, «Genomenon – это тайный код Phaenomenon» (Serres, 1992: 59). «Странный объект» не предполагает различия между естественным и искусственным, между вещами, имеющими назначение (спроектированными), и вещами естественными (бесцельными), а также между одушевленным и неодушевленным. Для понимания примата кода у Моно очень важно подчеркнуть: все, что слишком часто упрощают до уровня «кода жизни», является для Моно отношением между кодом и его тайной (жизнью), которое характеризуется их взаимной независимостью, связью с феноменом жизни (а не самой жизнью) и случайностью в ее субстанциальном определении.

«События, которые могут спровоцировать или сделать возможной ошибку в репликации генетического сообщения, и ее функциональные последствия также полностью независимы друг от друга. Функциональный эффект зависит от структуры, фактической роли модифицированного белка, взаимодействий, в которые он вступает, реакций, для которых он становится катализатором, – от всего, что никак не связано ни с самим событием мутации, ни с его непосредственными или отдаленными причинами вне зависимости от того, является ли определяющей или нет природа этих причин».

Monod, 1972: 114

Чтобы проиллюстрировать эту постулируемую независимость между самим кодом и его явно выраженными проявлениями, Моно обсуждает совпадение гетерогенных по природе последовательностей на примере мастера, ремонтирующего крышу, случайно выронившего свой инструмент, и прохожего, который никак не связан с мастером на крыше, но попадает под удар падающего инструмента и гибнет. Если предположить, что существует логика более крупного масштаба, гомогенизирующая эти две гетерогенные серии, то действительно пришлось бы предположить, что прохожему с самого рождения была уготована судьбой эта смерть; в ответ на такой фатализм Моно подчеркивает различие между двумя определениями случайности: 1) операциональным и 2) субстанциальным. Хотя сам генетический текст представляет собой замкнутую и конечную систему (сводимую к алфавиту аминокислот и нуклеотидов), источник невероятного разнообразия биосферы является результатом ошибок в транскрипции последовательностей кода. Для этого процесса транскрипции очень важно всегда учитывать пары нуклеотидов (в буквальном значении – то, что при ядре), невозможно обойтись сингуляризированным и изначальным. Эти пары (такова основная роль, которую должны играть инвариантные количества информации в противовес структурной телеономии связанной информации) нужно расшифровывать в двух смыслах.

Как сказал бы Серр: «Природа скрыта дважды. Во-первых, за шифром. Во-вторых, за ловкостью, скромностью и утонченностью, которые не позволяют нам считать шифр даже из открытой книги. Природа прячется за скрытым шифром. Экспериментирование, вмешательство сводится к тому, чтобы проявить его» (Serres, 2000: 140)[48].

См. также: Уравнение (математическое мышление); Негэнтропия; Демон Максвелла (неантропоцентрическое познание).

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги