Игра как жизнь. Искусство подлинного переживания на сцене

Стелла. Почти все то же самое. За обедом на мосту, который прошел вполне дружелюбно, вам было скучно. Вы съели слишком много. Ноги у вас горят, поэтому вы вытягиваете их, сбросив туфли. В журнале «Редбук» ищете продолжение любовной истории, которая началась в прошлом номере, а когда находите, вырываете страницу, сворачиваете и прячете в сумочку. Достаете пудреницу и смотрите на себя в зеркальце. Смахиваете салфеткой выступившие на лбу капельки пота, вытираете помаду. Новую не наносите — ваши губы излучают свежесть и без нее. Жадно пьете воду из кулера. Вы стоите прямо напротив старого шумного вентилятора и слегка ослабляете пиджак, чтобы вас обдуло воздухом. Снимаете шарфик, закуриваете, подходите к двери кабинета врача и стучите, чтобы напомнить о себе.

Вы можете выбрать Феликса и Оскара из «Странной парочки», которые собираются на свидание или заселяются в отель. В них так много человеческого, например брезгливость и неряшливость. Я легко отождествляю себя с обоими, хоть я и не мужчина. Мне доводилось испытывать и то и другое в определенной степени в зависимости от окружения и обстоятельств.

Во время упражнения вы будете представлять обоих героев одного за другим в одних и тех же обстоятельствах, в одном и том же месте, с теми же предметами и той же задачей. Хитрость в «уверенности, насколько они разные». Вы можете излишне сосредоточиться на действиях и не сумеете полностью проникнуться потребностями персонажей и использовать предметы. Всегда пропускайте все через себя. И тогда вы останетесь собой, даже если зритель не сможет разглядеть вас за вашим героем.

Все десять упражнений нужно выполнять регулярно, чтобы удостовериться, что вы поняли и разобрались с индивидуальными техническими трудностями, на которые они направлены. Если вы все выполнили, у вас остается еще невероятное множество комбинаций: 1) телефонный разговор с родителями или друзьями, устраивающими вечеринку, чтобы определить, как вы меняетесь в зависимости от своего отношения к собеседнику; 2) поиск потерянного предмета в разном состоянии; 3) разговор с самим собой в обстоятельствах, когда необходимо пользоваться какими-то предметами; 4) исторический персонаж на природе; 5) постоянное использование четвертой стены и так далее.

Продолжайте вырабатывать нужные привычки в работе и расти, ставя перед собой амбициозные цели.

А теперь — пьеса!

Часть 3 ПЬЕСА И РОЛЬ

Введение

Долгое время я использовала слово «натурально» в отношении актерского мастерства: натурально изобразить, натурально передать, натурально сыграть. Для меня это означало нечто живое, глубокое в противовес заранее нарисованному образу. Словарь Уэбстера определяет это понятие так: «натуральный — имеющий отношение или происходящий из живых организмов; демонстрирующий человеческие свойства». На волне увлечения экологией слово приобрело дополнительное значение, касающееся фермерства и садоводства: «продукты или товары без искусственных или химических добавок». Мне по душе мысль, что процесс рождения роли, как и выращивания розы, должен быть натуральным.

В следующих семи главах я расскажу о разных стадиях работы над ролью, обо всех областях, которые мы должны изучить, прежде чем наконец поймем, какие действия наиболее характерны для нашего персонажа. Хочу подчеркнуть, что на всех этапах необходимо сохранять гибкость. Да, конечно, в работе над ролью вам может понадобиться некая последовательность и логика, но, пожалуйста, не ограничивайте себя и не полагайтесь всецело на правила. Не стремитесь все подогнать под шаблон и не думайте, что прочитанное можно отметить галочкой «сделано». Каждый шаг приблизит вас к роли. Помните — в основе творчества лежит свобода, а в основе свободы — ответственность, так что, как и в жизни, здесь нет заготовок.

В главах с 21 по 27 мы поговорим о том, что необходимо для раскрытия героя. Темы будут пересекаться. Во время рабочего процесса порядок может меняться. Но, с чего бы вы ни начали, на чем бы ни сфокусировались, работа должна вести вас к действию и естественности, она должна облекать в форму задумки драматурга и режиссера, убеждая зрителя в их ясности и реалистичности.

Мастера обращаются к этим техникам, когда их покидает интуиция и они не знают, куда двигаться дальше. Великие актеры владеют этими техниками на подсознательном уровне, нам же придется изучать их и всегда начинать работу с некоего плана. При грамотном использовании, впрочем, его не будет заметно. И главное: все, что мы делаем, должно быть естественным и живым.

21. Первый контакт с пьесой