Французский исследователь творчества Косовела М. Алин выделяет в нем особую двойственность между «человеком жизни», поэтом в традиционном смысле слова, и «человеком смерти», от которого тот сперва активно отказывается, но в конце почти постыдно ему поддается, становясь поэтом некой удивительной просветленности, которой наделяла его близость смерти и которая оказывается способной заменить собственную судьбу на судьбу целой планеты96. Алин связывает эту амбивалентность с размежеванием на «традиционного поэта» и «пророка абсурда», художника-новатора97. На эту же особенность «жизни-в-смерти» Косовела в последний год жизни указывает и Комель, объясняя именно данным новым отношением между жизнью и смертью, связанным с «обретением видения мира из перспективы космоса», происходящие радикальные творческие эксперименты и перемену в политических взглядах98. Безусловно одно – глубоко интимное переживание смерти, в то же время позволяющее раскрытие жизни на фоне вечности, выводит поэтические опусы Косовела на особый уровень, на котором уже оказываются недействительны какие-либо марки отдельных течений. Но, насколько мы видим, в экспрессионизме тема смерти также получает разнообразные трактовки. Неизменным, однако, остается понимание смерти «не как угасания, а как колоссального, бесконечного явления трагической самоотдачи» (К. Эдшмид)99.
Другим важным мотивом, связанным с темой смерти и выступающим антитезой к ней в виде экспрессионистского восклицания «О человек!»100, является мотив вечного падения и вечного восхождения, распада и торжества, который формирует в поэзии Косовела концепт Нового, интегрального человека. Экспрессионистская поэтика диссонансов в виде неразрывности трагической безысходности и светлого начала находит свое воплощение в стихотворении «Падать»:
В стихотворении «Таинственный полюс» космические мотивы тоски по трансцендентному передают состояние душевного полета, соприкосновения с вечностью, которые воплощены в образе стремительно несущейся торпеды: