Триалог 2. Искусство в пространстве эстетического опыта. Книга вторая

P. S. Затронув тему эстетизма, я хотел бы вспомнить здесь о нашем давно и безвременно ушедшем коллеге-эстетике Диме Яковлеве, который занимался еще в советский период эстетикой эстетизма, писал статьи, защитил диссертацию и издал книгу очень ограниченным тиражом, так что она не попала даже в мою библиотеку. В знак памяти о нем я хотел бы привести здесь целиком его статью из «Лексикона нонклассики», нашему с Вами, Н. Б. детищу, которому мы на рубеже столетий отдали немало сил и времени.

Вот эта статья:

«Эстетизм — в широком смысле это признание красоты абсолютной, высшей ценностью, а наслаждение ею — смыслом жизни; это культ прекрасного в искусстве и жизни.

Как самостоятельное течение в европейской художественной культуре Э. сформировался во Франции в середине XIX в. Его основатели: Т. Готье, Г. Флобер, братья Гонкур. Полного своего расцвета он достиг в викторианской Англии последней четверти прошлого столетия. Наиболее яркие представители: У. Пейтер, О. Уайльд, О. Бёрдсли, Дж. Уистлер. К началу первой мировой войны Э. был вытеснен на задний план потоком авангарда. Э. не был исключительно художественным течением, он создал собственную эстетическую концепцию и своеобразную этику. Э., так же как и символизм, был неоромантической реакцией на бурное капиталистическое развитие, выразившееся в промышленной революции и воцарении позитивизма в философии.

Обложка книги: Лексикон нонклассики.

Художественно-эстетическая культура XX века.

М.: РОССПЭН, 2003. — 607 с.

Для искусства Э. характерны изящество и ирония, пристрастие к манерности и стилизации. Примерами здесь могут служить драматургия и проза О. Уайльда, рисунки О. Бёрдсли, графика и живопись русских художников „Мира искусства“, произведения австрийского живописца Г. Климта. В художественном творчестве и литературе Э. пытался воплотить идею чистого искусства (или искусства для искусства).

Основу эстетической концепции Э. составляет утверждение независимости красоты и ее основного вместилища — искусства от морали, политики, религии, других форм духовной деятельности. Эстеты, продолжая романтиков начала прошлого века (XIX в. — статья была написана еще в конце XX в. — В. В.), развивают учение И. Канта о незаинтересованности эстетического суждения (см.: Эстетика). Согласно Э., скептически относящемуся к природной красоте, произведение чистого искусства можно создать, используя в качестве исходного строительного материала уже существующие в художественной культуре шедевры. Своими основными противниками в искусстве и теории эстеты считали реалистов и представителей натурализма.

Э. предлагает организовать жизнь по законам искусства, т. е. предельно эстетизировать ее. В этом случае приоритет отдается художественным ценностям в ущерб нравственным требованиям. Здесь Э. смыкается с аморализмом ницшеанского толка. Э. начинается с утверждения самоценности переживания прекрасного, а завершением его развития оказывается декаданс, лозунг которого — „переживание ради переживания“. Здесь имеется в виду любое переживание без каких-либо оговорок. Утрата всякой меры и ограничения является свидетельством деградации. Такова логика развития Э., обусловленная его погоней за переживанием прекрасного, понятого абстрактно и расплывчато. В конце концов Э. приходит к самоотрицанию, превращаясь в нечто теряющее определенность, и сводится только к погоне за острыми ощущениями, что означает огрубление эстетического вкуса, несмотря на его видимую утонченность.

Основные идеи Э. возникли еще в греко-римском эллинизме, процветали они и в средневековой дальневосточной аристократической культуре. Неудивительно, что во времена расцвета европейского Э. возник острый интерес к традиционному искусству Китая и Японии. Реализовать до конца положения своей теории, наиболее последовательно изложенной О. Уайльдом в книге „Замыслы“, европейскому Э. не удалось.

Лит.: Гайденко П. П. Трагедия эстетизма. Опыт характеристики миросозерцания Сёрена Киркегора. М., 1970; Уистлер Дж. Изящное искусство создавать себе врагов. М., 1970; Уайль О. Избранные произведения в двух томах. М., 1993; Jonson R. V. Aesthetism. L, 1969; Small I. The Aesthetes. L, 1979».

Д. Яковлев (Лексикон нонклассики: Художественно-эстетическая культура XX века. Под общей редакцией В. В. Бычкова. М.: РОССПЭН, 2003. С. 524–525).

Полагаю, что в основе своей статья не утратила своей актуальности и сегодня.

В. Б.

383. Н. Маньковская

(15.04.16)

Дорогой Виктор Васильевич,

я в какой уже раз подивилась непреднамеренному совпадению наших интересов — совсем недавно я вечерами читала и перечитывала как раз Гюисманса, и тоже «с подачи» М. Уэльбека.