Как заметил в 2017 году комментатор журнала The New Yorker, «То, что задумывалось как способ подрыва статус-кво, стало его частью». Впрочем, судьбу творчества Крюгер можно было предсказать с самого начала. Ее пример говорит о том, что авангардные стратегии институциональной критики, как правило, становятся боеприпасами для их бывшего «врага». Используя приемы рекламы и предпочитая институциональной политике, позволяющей добиться реальных, пусть и частичных, изменений, абстрактную политику идентичности, Крюгер обрекает себя на отсутствие реального контакта с вопросами, которые она критикует. Ей остается лишь совершать символические жесты, которые быстро впитываются в обличаемую ими систему. И это значит, что сама идея «критики», основанной на политике идентичности, подлежит критике в качестве руководящего принципа художественного творчества.
Рыночный ключ
Передовые художники поколения Крюгер всеми силами стремились избавить искусство от товарного статуса. Крюгер сделала ставку на политику идентичности, решив, что ее задача выходит за рамки создания художественных произведений и требует непосредственного участия в гражданских движениях. Это побудило ее принять визуальный язык рекламы и технологии массового культурного производства, чтобы перенаправить их на деконструкцию социальных стереотипов. Так она смогла вывести свои изделия за пределы арт-рынка и сделать их доступными для простых людей. Обсуждаемую здесь работу можно приобрести в интернете в виде принта на холсте, футболки, шарфа, бумажной или текстильной сумки для покупок, чехла для iPhone, iPad или ноутбука, дорожной кружки, подушки, пододеяльника, пледа, настенного или напольного ковра, настенных часов и других предметов. Но это не мешает ей обладать и привычным статусом произведения искусства: Крюгер выпустила две ограниченные серии Без названия… в виде трафаретных принтов на виниле, незначительно отличающихся друг от друга (в первом варианте использованы черный фон и белый текст, во втором – обратное сочетание). В 2011 году схожая работа художницы Без названия (Когда я слышу слово «культура», я вынимаю чековую книжку) (1985) была продана на нью-йоркских торгах аукциона Christie’s за 902,5 тысячи долларов, что втрое превысило ее предварительную оценку.
Музей Хаммера, Лос-Анджелес
Национальная галерея искусств, Вашингтон
Музей Брода, Лос-Анджелес
Barbara Kruger (Thinking of You) / exh. cat. Museum of Contemporary Art, Los Angeles, 1999.
Barbara Kruger / exh. cat. Museum of Modern Art, Oxford, 2014.
Dziewior Y., ed. Barbara Kruger: Believe + Doubt / exh. cat. Kunsthaus Bregenz, 2014.
Kruger B. Picture/Readings. Barbara Kruger, 1978.
Kruger B. No Progress in Pleasure. CEPA, 1982.
Kruger B. Remote Control: Power, Cultures, and the World of Appearances. MIT Press, 1993.
Kruger B. Barbara Kruger. Rizzoli, 2010.
Kruger B., Mariani P., eds. Remaking History, Bay Press / Dia Art Foundation, 1989.
Linker K. Love for Sale: The Words and Pictures of Barbara Kruger. Harry N. Abrams, Inc., 1996.
Wallis B., ed. Art After Modernism: Rethinking Representation. New Museum of Contemporary Art, New York, 1984.
Сюй Бин
Сюй Бин. Фото Майкла Л. Абрамсона / Getty Images