Креативный мозг. Как рождаются идеи, меняющие мир

Направляемый чувством значимости, творческий процесс не должен блокироваться конформизмом, и здесь на сцену выходит передняя поясная кора. Чтобы творческий процесс был успешным, он должен переплетаться с целенаправленными усилиями, направляемыми корой в состоянии гиперфронтальности, а также внешне пассивной догадкой, для которой нужно освобождение от контроля со стороны лобных долей, или состояние гипофронтальности. Мы назвали этот причудливый танец между двумя состояниями «направленным блужданием». Это, в свою очередь, требует проворства от ствола мозга, способного обеспечить широкий диапазон состояний возбуждения и переключение между этими состояниями. А чтобы иметь возможность связывать разрозненные идеи и кусочки информации, мозг должен быть тесно взаимосвязан и эти связи должны обладать свойствами «мира тесен».

В конечном счете, судьба инновации остается во власти общества, которое составляют многие не слишком творческие потребители. Они либо примут инновацию и тем самым признают ее «креативной», или отвергнут, предав забвению. Последний печальный исход может произойти по той причине, что инновация была действительно нетривиальной, и такова судьба многих попыток нововведений. Но новшество, или идея, могут быть преданы забвению и по другой причине. Если они слишком опережают дух времени, то общество просто не сможет распознать их возможную ценность и значение. Я нахожу второй сценарий особенно угнетающим и поэтому решил посвятить книгу тем анонимным творческим личностям, чей гений не был признан современниками и чей вклад был проигнорирован и забыт, поскольку эти люди слишком обогнали свое время. Такие анонимные творческие души должны, без сомнения, появляться тут и там в человеческой истории, но мы никогда не узнаем их имен, поэтому самое малое, что мы можем для них сделать, это посвятить им книгу.

Каково будущее исследований инновации и креативности? Очевидно, эти исследования должны формироваться под действием грядущих изменений самих процессов инноваций и креативности, и любой человек, склонный полагаться на предсказания хрустального шара относительно направления и форм, которые примут эти изменения, вероятно, обманывает сам себя. И все же можно сделать несколько осторожных предсказаний. Для этого мы вернемся туда, откуда мы начали в этой книге, – к разнице между потреблением и порождением инноваций.

Потребление инноваций

«Участие потребителей»

Зачем нужно обсуждать восприятие инноваций потребителями в книге о креативности? Давайте напомним себе, что творческий продукт определяется сочетанием новизны и ценности. А вердикт о ценности или бесполезности выносит общество, а не творческая личность. Расследование природы креативности по большей части посвящено порождению новых идей, новых результатов или любых форм инноваций. И этому также посвящена представленная вам книга. Однако довольно редко возникает вопрос о потреблении инноваций. Хотя мы часто забываем, что инновации и креативность – это пьеса из двух действий: неординарная инновация является продуктом творчества какого-то человека (Акт первый), и этот продукт затем «потребляется» обществом в целом (Акт второй). Что, в свою очередь, вносит вклад в будущее творчество, и цикл продолжается. Мы сосредоточены на первом акте, и мы часто игнорируем второй, забывая, что он так же важен для поступательного движения цивилизации, как и первый.

Как мы уже обсуждали в этой книге, чтобы инновация была признана как истинно творческий вклад, а не просто оригинальный полет фантазии, она должна резонировать с обществом и воздействовать на него. Если общество не схватывает ценность инновации и не принимает ее – будь то в науке, искусстве или технологиях, – не обязательно немедленно, но в течение обоснованного периода времени, инновация будет забыта, не приживется и не оставит следа, и сегодня мы не будем об этом говорить. Так что с самого начала в определении судьбы нового продукта, идеи или художественной формы роль потребителя так же важна, как и роль творца.

В своей книге «Век самопознания» Эрик Кандель изучает концепцию «участия зрителя» в изобразительном искусстве. Кандель предполагает, что созерцание картины не является пассивным процессом, но это активное вовлечение, которое характеризуется своими собственными когнитивными требованиями¹. В более широком смысле можно говорить об «участии потребителя» в судьбе инновации или продукта творчества. Какой бы курс ни принял будущий инновационный процесс, вполне вероятно, что познавательные требования «участия зрителя» будут расти, и для этого нужно изменение объема и характера процесса в мозге. Тот способ, который «потребитель» избирает для реакции на инновацию, является интегральной частью креативного цикла, и он заслуживает близкого рассмотрения.