Читаем Человек в искусстве экспрессионизма полностью

2 Бобринская Е. Ранний русский авангард в контексте философской и художественной культуры рубежа веков. Очерки. 1990. С. 6; см. также: Брачев В. Религиозно-мистические кружки и ордена в России. Первая треть XX века. СПб., 1997; Никитин А. Л. Мистики, розенкрейцеры и тамплиеры в советской России. М., 1998, 2000; Mystica R. Поэзия и проза российских тамплиеров. М., 2002; Богомолов Н. Русская литература начала XX века и оккультизм. Исследования и материалы. М.: Новое литературное обозрение, 2000.

3 Ди Руокко Аделе. Буддийские реминисценции в русском изобразительном искусстве первого тридцатилетия XX века. (Н. Рерих, «Амаравелла», Н. Кульбин, М. Матюшин.) Автореферат канд. дисс. М., 2005.

4 «“Мы храним наши белые сны”. Другой Восток и сверхчувственное познание в русском искусстве. 1905–1969». Музей современного искусства «Гараж», 31 января – 10 мая 2020. Кураторы: И. Иноземцева, А. Мизиано. Статья об «Амаравелле» – М. Арендт.

5 СарабъяновД. В. В ожидании экспрессионизма и рядом с ним // Русский авангард 1910-1920-х годов и проблема экспрессионизма / отв. ред. Г. Ф. Коваленко. М.: Наука, 2003. С. 4.

6 Топер П. М. Экспрессионизм как культурный феномен Новейшего времени // Германия. XX век. Модернизм. Авангард. Постмодернизм / ред. – сост. В. Ф. Колязин. М.: РОССПЭН, 2008. С. 88.

7 Топер П. М. Там же.

8 Базилевский А. Б. Виткевич, Станислав Игнаций // Энциклопедический словарь экспрессионизма. М.: ИМЛИ РАН. 2008. С. 130.

9 Chwistek L. Tragedia naturalizmu. «Droga», 1933. Nr. 7–8. S. 649–650. Цит. no: Luba I. Dialog nowoczesnošci z tradycja. Malarstwo polskie dwudziestolecia m^dzywojennego. Warszawa, 2004. S. 106. Книга содержит широкий обзор основных направлений в польском искусстве междувоенного двадцатилетия, представленных в их взаимных контактах и в «диалоге» с национальной традицией.

10 Семенова С. Г. Созидатели будущего: философия русского космизма. М.: Ноократия, 2020.

11 Поспелов Д. А. Амаравелла. Мистическая живопись Петра Фатеева. М.: Phantom press, 2007.

12 Выставка произведений художников группы «Амаравелла». Каталог / вступ. ст.: С. Зорин, Т. Книжник. Международный центр – музей им. Н. К. Рериха. М., 2000. С. 7–23; Смирнов-Русецкий Б. А. «Идущий». Творческая автобиография. Самара, 2005; Байдин В. Под бесконечным небом. Образы мироздания в русском искусстве. М.: Искусство – XXI век, 2018.

13 Байдин В. Указ. соч. С. 200, 269–278.

14 Базилевский А. Б. Виткевич: повесть о вечном безвременье. М., 2ООО. См. также вводные главы того же автора к переводам книг Станислава Игнация Виткевича: «Сапожники» (пьесы). М., 1989; «Дюбал Вахазар и другие неэвклидовы драмы». М., 1999; «Прощание с осенью» (роман). М., 2006; «Наркотики» (эссе), «Единственный выход» (роман). М., 2003; «Ненасытимость». М., 2004; «Странность Бытия». (Философия, Эстетика, Публицистика.) М., 2013; Башинджагян Н. Станислав Игнаций Виткевич. Параноик у власти // Современная драматургия. М., 1991. № 3.

15 Ивашкевич Я. Виткаций (глава из книги «Петербург») // Новая Польша. 2001. № 7–8. С. 1–5.

16 ТазбирЯ. Петербургские карьеры (пер. с польского) // Пинакотека. 2005. № 20–21 (1/2). С. 70–76.

17 Фалькович С. М. Санкт-Петербург – центр деловой, научной, культурной и общественно-политической активности поляков в XIX – начале XX века // Столица и провинция в истории России и Польши. М., 2008. С. 184–198.

18 Skalska L. Polskie uczniowie Petersburskiej Akademii Sztuk Pi^knych w latach dziewi^dziesi^tych XIX wieku. Biuletyn Historii Sztuki. 1975. N 4. S. 351–336; Luba L, Wawer E. P. Petersburg 1911–1914. Zámek «panów inžynierów» // Luba I., Wawer E. P. Wladyslaw Strzemiňski. Rekonstrukcja nieznanej biografii 1893–1917. Muzeum Sztuki w Lodži, 2017. S. 69-110.

19 Станислав Игнаций Виткевич. Немытые души // Станислав Игнаций Виткевич. Странности бытия (пер. с польского). М., 2013. С. 660 (Примечания*).

20 Ивашкевич Я. Указ. соч.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги