Прежде всего тем, кто плохо воспринимает критику. Нужно быть готовым к тому, что твою работу будут оценивать и вносить правки. Если ты не готов идти на компромиссы, не считаешь нужным слушать и слышать людей, а хочешь рисовать только то, что тебе интересно, – тебе точно не сюда. Работа в индустрии – всегда по графику и с четким ТЗ. Ты не создаешь все, от начала до конца – это задача продюсера или арт-директора. Художник – это командный игрок, который решает какую-то локальную задачу, причем делает именно то, что ему говорят, пусть и с добавлением своего видения. Он всегда помнит: таких, как он, в мире много. Художнику, провалившему ТЗ, быстро найдут замену. Пусть даже ты хорошо нарисовал пять пистолетов, но если шестой никуда не годится – пеняй на себя.
По своему опыту знаю, что все 3D-пакеты имеют одну отличительную особенность – огромное количество кнопок в интерфейсе, что отпугивает даже самого смелого новичка.
Тем, кто хочет испытать себя в роли 3D Artist, я предлагаю пройти до конца полный цикл создания модели – от скульптуры до выгрузки в движок. Ищи урок полного цикла по созданию чего угодно.
Неважно, что пока выходит криво, подташнивает от незнакомого софта и выходит не то, что хотелось бы. Это нормально. Это пройдет!
Вы дошли до конца и крутите в движке эту корявую, плохо затекстуренную модельку. Вас одолевает чувство гордости и еще большее желание поскорее пройти через этот ад еще раз, сделав что-то посерьезнее?
У вас есть все шансы реализоваться в трехмерке! Первый шаг вы уже сделали.
Если нет, то едва ли стоит себя заставлять. Ибо дальше будет только жестче.
Как начать?
Хорошо бы начать с изучения программ, таких как Maya, 3ds Max, ZBrush, Blender, Cinema 4D, Modo, Unity, Unreal Engine, Photoshop, Houdini и других.
Смотреть видеоролики и учиться на мастер-классах по компьютерной графике. Посещать игровые конференции и быть в курсе всех последних новинок, отслеживать качество арта и появление новых технологий. Попробовать оптимизировать процессы и применять всевозможные инструменты для увеличения эффективности и скорости работы, например Substance painter, Substance designer и другие инструменты.
А дальше выбирай свою специализацию. Нравится делать оружие? Классно! Хочешь рисовать персонажей? Супер! Но возможно, стоит начать с чего попроще – объектов окружения (ящики, бочки, краны). Нужно понять, как это все делается, и двигаться дальше, постепенно переходя к персонажам – изучать их анатомию, пропорции тела и т. д.
Важно следить за последними трендами в арте и анимации, играя в игры и просматривая анимационные фильмы. Хорошие платформы, где вы можете найти референсы качества: Artstation, Behance, Deviantart, Scech Fub, Pinterest, ну и старый добрый Google search.
В целом тебе нужны терпение, трудолюбие, ответственность и внимательность. И капелька таланта, все-таки работа творческая.
Тренды
Важнейшим трендом в развитии этой сферы является активное внедрение инструментов для автоматизации рутинных действий. Уже сейчас ИИ научился рендерить трехмерную графику по двухмерной картинке, рисунку или фотографии. Можно создать фотореалистичную 3D-копию человеческого лица, просто сделав серию качественных снимков. Доступны программы, позволяющие автоматически видоизменять текстуры, наложенные на 3D-модель, чтобы добавить в них разнообразные эффекты с частицами: огонь, ветер, вода, сварка, взрывы, расползающаяся ржавчина и т. д. Конечно, все это вовсе не означает, что искусственный интеллект оставит художников без работы, по крайней мере, хороших.
Сколько зарабатывает художник?
Доходы начинающих художников сейчас довольно низкие: желающих работать много, их приходится всему обучать (работать по реальному техническому заданию – особая наука), и не из всех юных художников в итоге получаются мастера. Но опытные специалисты с хорошим художественным вкусом, вниманием к деталям и высокой скоростью работы и стабильностью все еще очень высоко ценятся. Junior 3D-художник в реалистичном сеттинге получает от $500 до $1000, средний специалист по окружению – $1000–2000. Персонажники и те, кто делает крутую технику и комплексное оружие, – от $3000 до $4000. Стилизация оценивается обычно дороже, так как порог входа выше.
Путь от $500 до $3000 в среднем занимает три года, но бывает и меньше. У нас в компании есть пример, когда человек за два года эволюционировал от рабочего на заводе до ведущего 3D-художника, не обладая ни фундаментальной базой, ни академическими знаниями. Он просто работал каждый день, и ему это нравилось. Возможно, слово «просто» здесь не подходит, потому что выкладывался он по полной. Но результат налицо.