Читаем Как начать разбираться в архитектуре полностью

Эпоха иконоборчества распалась на два периода – с 726 по 787 годы и второй, с 813 по 843 годы. Позже иконоборчество уже не возобновлялось, а победа иконопочитателей дала культуре основу для дальнейшего расцвета в последующие века не только византийской, но и европейской истории. Обоснование иконопочитания было сделано святым Иоанном Дамаскином (он был родом из Дамаска), и оказалось оно очень логичным: с тех пор, когда Иисус Христос явился людям в человеческом облике, изображать Его не только нужно, но и должно – ибо, увидев Его земное воплощение, верующий может спастись. Именно для Иоанна Дамаскина подлинность Нерукотворного образа, сделанного когда-то для Авгаря Эдеского, была неоспоримой. Но в подлинность Ἀχειροποίητος (нерукотворных) платов Авгаря и Вероники, статуи, описанной у Евсевия Памфила, как и в письменное свидетельство Публия Лентула верили все, кто руководил созданием более поздних Его изображений. Описаниям как нельзя лучше соответствовала икона с изображением Христа Пантократора из Синайского монастыря Святой Екатерины, выполненная в VI в. Черты Спасителя, запечатленные на этой иконе, составили иконографический канон Его изображений. Асимметрия Божественного Лика, выделяющая человеческую природу Второго Лица Троицы (асимметрия характерна для всех человеческих лиц), помогает выявить двойную природу Сына Давидова – и милосердного, и грозного.

Забегая вперед, скажем: все это мало помогало мастерам романской эпохи. Оторванные от античной традиции, утратившие ряд профессиональных технологий, они уже не могли выполнить скульптуру, в том или ином смысле соотносимую с реалистическим методом. Правда, тоже до поры до времени.

Трудно сосчитать, сколько прекрасных произведений искусства погибло во время торжества иконоборцев… Когда же распри закончились, постепенно начало формироваться то, что мы называем церковным каноном. В частности, зародился иконостас, т. е. множество икон, расположенных в определенном порядке. Он берет начало от алтарной преграды, отделяющей массу верующих от священнослужителей, вершивших таинства в алтаре, куда нет доступа непосвященным. Архитектоника византийской алтарной преграды – это парапет (ограждение), боковые колонны или полуколонны и архитрав (горизонтальная перемычка по-над колоннами). Перед апсидой среднего нефа устанавливались Царские врата, по бокам находились служебные входы поменьше. Царские врата богато украшались росписью. Первые сюжетные изображения (сюжеты, разумеется, брались из Писания) появились на архитравах, затем распространялись и на другие структурные части.

Иконостасу предстояли долгие века становления, но ясно одно: в нем слились воедино два вида искусства – архитектура и живопись.

Однако человеческая жизнь предполагает пребывание не только в храмах, но и в личном, семейном пространстве. Как же были устроены жилища византийцев?

Любой город древности при малейшей возможности строился на холме. Это служило и оборонным целям (возвышение позволяет лучше видеть противника), и идеологическим (более высокая ступень иерархии), и эстетическим (отсюда метафора Белого Города на горе или холме, свойственная всем культурам; в иудео-христианской системе ценностей такой моделью был земной Иерусалим). Константинополь, как и Рим (а позже Москва), стоял на семи холмах. Город планировался в соответствии с Гипподамовой системой.

Дома знати представляли собой примерно то же, что в Древнем Риме и еще раньше в Элладе. Сразу надо отметить наличие водопровода – это знак «римской цивилизованности», в те времена водопроводы еще работали, много позже они по ветхости вышли из строя, а чинить их было некому или недосуг – в этом причина дикой антисанитарии и эпидемий, настоящего бича Средневековья. В основе «городской усадьбы» эллина, или римлянина, или византийца – обширный внутренний двор за прочными и высокими стенами (на улицу выходил только сравнительно узкий и глухой, без украшений, фасад), по краям которого располагались разнообразные строения, в том числе термы (бани) и амбар для хранения продуктов. Главный каменный (у знати мраморный, у горожан среднего достатка кирпичный оштукатуренный) дом располагался в центре, на некотором расстоянии стоял резервуар с водой или был выкопан колодец. Иногда по высокому византийском вкусу дом покрывал купол (тогда и строение было круглым), в Риме или Элладе крыша была двухскатной (здание прямоугольное). Прямоугольных домов с плоскими крышами было множество и в Византии: такую крышу можно превратить в дополнительную зону отдыха, особенно на рассвете или на закате летнего жаркого дня. Вокруг дома с полукруглым завершением окон шли колоннада и открытая веранда.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классика лекций

Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы
Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы

Лев Дмитриевич Любимов – известный журналист и искусствовед. Он много лет работал в парижской газете «Возрождение», по долгу службы посещал крупнейшие музеи Европы и писал о великих шедеврах. Его очерки, а позднее и книги по искусствоведению позволяют глубоко погрузиться в историю создания легендарных полотен и увидеть их по-новому.Книга посвящена западноевропейскому искусству Средних веков и эпохи Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров – Джотто, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, а также об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Лев Дмитриевич Любимов

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура