Читаем Ф. В. Каржавин и его альбом «Виды старого Парижа» полностью

Колчинский Э. И., Сытин А. К., Смагина Г. И. Естественная история в России (Очерки развития естествознания в России в XVIII веке). СПб.: Нестор-История, 2004 (с. 144–168: о Г. Ф. Соболевском).

Копелев Д. Н. Ф. В. Каржавин и его рукопись «Жизнеописание пиратов»: генезис и атрибуция // Новое литературное обозрение. 2008. № 6 (94). С. 106–113.

Копелев Д. Н. «Пока он не сделался пиратом, он был доброй человек». Майор Стид Боннет в рукописи Ф. В. Каржавина «Жизнеописание пиратов» // Исторический архив. 2012. № 4. С. 191–200.

Королев С. В. Библиотека Федора Каржавина: Новые находки // Коллекции. Книги. Автографы. Книжные редкости Публичной библиотеки: Сб. науч. трудов. Л., 1991. Вып. 2. С. 100–113.

Королев С. В Искатели приключений: Неунывающий Теодор // Библиофил. 2002. № 1 (6). С. 173–177.

Корф М. А. Жизнь графа Сперанского. СПб., 1861. Т. 2. Ч. 3.

Космолинская Г. А. Ф. В. Каржавин — хранитель рукописей Королевской библиотеки в Париже: несостоявшаяся карьера // Век Просвещения / Отв. ред. С. Я. Карп. М.: Наука, 2011. Вып. 3. С. 228–245.

Космолинская Г. А. «Вы мне поверите, насколько я люблю хорошие французские книги…» (русский парижанин Theodore Karjavine) // Книга: Исследования и материалы. М.: Наука, 2009. Сб. 90/I–II. С. 193–204.

Космолинская Г. А. К вопросу о портрете Ф. В. Каржавина // Ежегодник Рукописного отдела Пушкинского дома на 2003–2004 годы. СПб.: Дмитрий Буланин, 2007. С. 140–147; 3 ил. на вклейке между с. 692–693 (ненумер. с. 2–3).

Космолинская Г. А. К истории одной библиографической ошибки: оригинал перевода Ф. В. Каржавина «Книги богословии Магометовой» (1783) // Библиография и книговедение. 2021. № 6 (437). С. 81–89.

Космолинская Г. А. Неизвестный альбом Ф. В. Каржавина «Виды старого Парижа» // Панорама искусств. М., 1989. № 12. С. 338–352.

Космолинская Г. А. Парижская библиотека Ф. В. Каржавина: новые находки // Книга: исследования и материалы. Сб. 99. Ч. 3–4. М.: Наука, 2013. С. 173–191.

Космолинская Г. А. Русский студент в Париже XVIII века: новые данные к биографии Ф. В. Каржавина // Новая и Новейшая история. 2020. № 4. С. 157–178.

Космолинская Г. А. «Сей переводчик, уроженец Москвы, замечательная личность»: Ерофей Никитич Каржавин // Книга в информационном обществе. Ч. 2: Чтения им. И. М. Сикорского. Мат-лы тринадцатой Международной научной конф. по проблемам книговедения. Москва, 28–30 апреля 2014. М., 2014. С. 40–43.

Кулакова И. П. Университетское пространство и его обитатели: Московский университет в историко-культурной среде XVIII века. М.: Новый Хронограф, 2006.

Кючарианц Д. А. Иван Старов. Л.: Лениздат, 1982 (Зодчие нашего города).

Лаппо-Данилевский К. Ю. К вопросу о рецепции событий Великой французской революции в России 1790‐х годов (В. В. Капнист и его ближайшее окружение) // Русская литература. 1989. № 3. С. 49–53.

Лион-Каен Н. Парижские буржуа-янсенисты и религиозное образование в XVIII веке // Религиозное образование в России и Европе в XVII в.: Сб. статей / Под ред. Е. Токаревой, М. Инглота. СПб.: Изд-во РХГА, 2011. С. 303–315.

Мадариага И. де. Россия в эпоху Екатерины Великой / Пер. с англ. Н. Л. Лужецкой. М.: Новое литературное обозрение, 2002 (1‐е изд. на англ. яз. — 1982).

Маслин М. А., Рабинович В. И. О преемственности в развитии идей русского просвещения XVIII в.: М. В. Ломоносов и Ф. В. Каржавин // Вестник Московского университета. Сер. 7. Философия. 1986. № 6.

Мезин С. А. Петр I во Франции. СПб.: Европейский дом, 2015.

Мещерякова А. О. Ф. В. Ростопчин: у основания консерватизма и национализма в России. Воронеж, 2007 (с. 211–215).

Мильчина В. А. Имена парижских улиц. Путеводитель по названиям. М.: НЛО, 2016. (Серия: Культура повседневности).

Мильчина В. А., Плавинская Н. Ю. Парижские ароматы эпохи Просвещения и Романтизма // Отечественные записки. 2007. № 2. С. 178–193.

Мир в XVIII веке / Отв. ред. С. Я. Карп. М.: Наука, 2013 (Всемирная история: В 6 т. Т. 4).

Мир Просвещения: Исторический словарь / Под ред. В. Ферроне и Д. Роша; пер. с итал. Н. Ю. Плавинской под ред. С. Я. Карпа. М.: Памятники исторической мысли, 2003.

Михайлов А. И. Баженов. М.: Гос. изд-во литературы по строительству и архитектуре, 1951.

Мишель А. Идея государства. Критический опыт социальных и политических теорий во Франции со времени революции / Пер. с франц. П. Рождественского. М.: Территория будущего, 2008.

Монье Р. Сент-Антуанское предместье (1789–1815) // Французский ежегодник: статьи и материалы по истории Франции. 1986: 200 лет Великой французской революции. М., 1989. С. 50–68.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Бакштейн , Иосиф Маркович Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное