Читаем Человек в искусстве экспрессионизма полностью

Колязин Владимир Федорович (Москва), российский театральный критик, историк театра, переводчик, доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник сектора «Современное искусство Запада» Государственного института искусствознания (ГИИ), руководитель Российского общества по изучению современного немецкого театра. Сфера интересов: история зарубежного театра (прежде всего XX–XXI вв.), германистика, история взаимосвязей русской и немецкой художественных культур, история театра и драмы немецкоязычных стран, театр Чехова, проблемы театральной эстетики и театрального авангарда. Среди фигур деятелей культуры более всего занимают: Херварт Вальден, Вальтер Гропиус, Бертольт Брехт, Эрвин Пискатор, Всеволод Мейерхольд, Александр Таиров, Хайнер Мюллер, Бото Штраус, Александер Клуге, Петер Штайн, Франк Касторф, Ансельм Кифер. Среди большого количества книг: «От мистерии к карнавалу. Театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего средневековья»; «Питер Штайн. Судьба одного театра…»; в подготовленном Колязиным томе, посвященном Германии, выделяется его статья «Драматургическая поэтика Хайнера Мюллера – между реализмом и постмодерном».

Красовец Александра Николаевна (Москва), кандидат филологических наук (PhD), научный сотрудник отдела истории культуры славянских народов, Институт славяноведения Российской академии наук. Круг научных интересов: словенская литература XX и XXI веков, русский исторический авангард, теория перевода, теория и история культуры.

Лепорк Алексей (Санкт-Петербург), научный сотрудник Государственного Эрмитажа, с 2002 года хранитель немецкой и австрийской гравюры XIX–XX веков. Автор научных публикаций в российских специальных изданиях, посвященных творчеству О. Кокошки, Ж. Минне, Ф. Бэкона, М. Хэмблинг, Э. О. Мосса, С. Калатравы. Научный редактор первых изданий на русском языке книг Э. Панофского, М. Дворжака, Я. Буркхарта, В. Хоффмана.

Лукичёва Красимира Любеновна (Москва), кандидат искусствоведения, доцент, почетный член РАХ, заместитель директора по научной работе НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ. Сфера научных интересов: зарубежное искусство XIX–XX веков, искусство западноевропейского Средневековья, теория искусства, методология истории искусства.

Мартынова Дарья Олеговна (Санкт-Петербург), кандидат искусствоведения, ассистент Института истории Санкт-Петербургского государственного университета. Сфера научных интересов: искусство XIX века, медицина и искусство, влияние психиатрии на визуальную культуру, визуальные исследования, художественные репрезентации истерии.

Надеждина Елена Валерьевна (Москва), старший научный сотрудник Государственного института искусствознания. Сфера научных интересов: культура и изобразительное искусство Чехии и Словакии.

Некрасова Ксения Александровна (Москва), аспирант кафедры теории и истории искусства Московского государственного академического института им. В. И. Сурикова. Область научных интересов: искусство европейского модерна, творчество Э. Мунка.

Никольская Ирина Ильинична (Москва), доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник сектора искусства стран Центральной Европы Государственного института искусствознания (ГИИ). Основная сфера научных интересов – польское музыкальное искусство. Автор более 200 статей на русском, польском, немецком и английском языках, восьми монографий, в том числе о симфонической музыке Польши XX столетия («От Шимановского до Лютославского и Пендерецкого»); о творчестве Витольда Лютославского, Кшиштофа Пендерецкого, Зыгмунта Краузе. Составитель нескольких сборников (о Кароле Шимановском; о творчестве XX века – «Польское искусство и литература. От символизма к авангарду» и др. Имеет 13 государственных польских наград.

Нольде Наталья Львовна (Москва), участник межинститутской группы «Европейский символизм и модерн». Область научных интересов: западноевропейское и российское искусство второй половины XIX и XX веков. Автор ряда статей по искусству символизма и экспрессионизма. Исследователь искусства советского российского скульптора Вадима Сидура, автор статей и монографии «Драма человека в творчестве Вадима Сидура».

Петухова Светлана Анатольевна (Москва), кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник сектора истории музыки Государственного института искусствознания (ГИИ). Области научных интересов: история русской музыки XIX–XX столетий, история балета, инструментальной музыки и отечественного музыкознания. Автор книг («Библиография жизни и творчества П. И. Чайковского. Указатель литературы, вышедшей на русском языке за 140 лет», 2014; «Балет Сергея Прокофьева “Ромео и Джульетта”. Исследование», 2018).

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги