109
110
111
112
113
114
115
116 О подробном анализе экспрессионистского стиля Косовела см.:
117
118
От райского сада к духовному городу. Роль литературных образов в формировании архитектуры экспрессионизма1
БОРИС СОКОЛОВ
В искусстве символизма и раннего авангарда большую роль играет тема духовного пейзажа – меняющийся образ реального мира либо воображаемая среда, дающая новый образ мира. Индивидуальные варианты новых миров и процесс смены приоритетов в их создании связаны с творческими принципами литераторов и художников. Поэтому они позволяют уточнить историю направлений в искусстве рубежа XIX и XX веков. Особенно ценный материал дают визуальные произведения, находящие пояснение либо аналогии в текстах их авторов.
Однако тема духовного пейзажа в культуре германских стран 1900-1910-х годов имеет еще один важный аспект. Она связана с художественной системой экспрессионизма, направления, которое в Германии и ряде стран Северной Европы приобретает черты универсального экспериментального стиля. В отличие от французских фовистов, художники, литераторы и архитекторы этих стран исследуют существующий мир и дают образы мира будущего при помощи экспрессивных форм пространства и построек, которые чаще всего соединяются в образ города. Литература германского экспрессионизма дает эстетические, обобщенные образы пространства, художники, к которым в этот период можно причислить Кандинского и Кубина, показывают искаженный и готовый преобразиться мир в объемах и красках, а пространственные искусства – архитектура, театр и кинематограф – моделируют вещественный мир мучительной реальности и светлого будущего.
Апологеты экспрессионизма подчеркивали духовную и в то же время вещественную природу его созданий. Вильгельм Хаузен-штейн выделяет оба эти качества: «Заветнейшее желание лучших представителей этой художественный области направлено на то, чтобы изображать не творение, а творца. Или, по крайней мере, раз нельзя создать его подобия, – изображать таинственный, странный отпечаток его руки и аллегории его образа, шею, склоненную его рукой, бедро, которое его рука поразила болью. <…> Экспрессионизм вообще задавался целью фиксировать, соединять, укреплять положение. Вместо колеблющегося равновесия импрессионистской картины он провозглашает стойкое равновесие своих созданий…вместо неуверенного изящества импрессионизма – достоверное утверждение, отважность, повелительность и патетическую резкость»2.
Литература германского экспрессионизма еще в 1900-е годы показала выразительные возможности темы духовного пейзажа. К этому направлению обычно причисляют очень разных авторов, от Майринка до Кафки; для них характерно целенаправленное искажение облика мира, создание оболочки ощущений, которая заслоняет и отменяет обыденную реальность3. Большинство писателей этого направления забыты, наибольшую известность и влияние на литературные процессы получила «пражская группа», в которую включают разнородных писателей – Густава Майринка, Лео Перуца и Франца Кафку, относя сюда и Альфреда Кубина, издавшего свой единственный роман в Мюнхене.