Внимание художника сосредоточивается на ладной фигуре всадника. Победитель дракона представлен в одежде русского воина, он плотно влит в седло, стягивая левой рукой уздечку. Правая отведена вбок, вонзая копье в раскрытую пасть дракона (к сожалению, копье - оно было медное - утрачено в начале 30-х годов, когда галерею занимали очередные временные владельцы. Конечно, на очереди - изготовить новое копье и реставрировать попорченную правую кисть Георгия).
Мастер проявляет уверенное владение ритмом. Увеличивая динамику боя, он приподнимает коня и всадника. Вспомните известный памятник Петру в Ленинграде - там этот прием является доминантой. Автор дмитровской керамики лиричней, но ему удается достичь впечатления упругого скока, освободиться от статики, которую навязывает сама форма круга. Действенность изображения усугубляется развевающимся, как стяг, плащом Георгия. Ткань словно вторит лету коня.
Изразцовый рельеф Дмитрова стилистически близок манере мастеров русской деревянной скульптуры. Однако при этом он сохраняет оригинальность исполнения, отточенное воплощение замысла. Это позволяет считать его законченным, вполне самостоятельным произведением, достойным числиться главнейшей достопримечательностью древнего подмосковного города…
Внутри Успенского собора (был он кафедральным, на тысячу прихожан) развернута экспозиция районного краеведческого музея. Он переехал сюда из неудобного, тесного помещения в 1933 году, но работает с 1918-го; не исключено, что он явился первым краевым музеем в советском Подмосковье…
Музей, без преувеличения, превосходен. Он богат в первую очередь коллекцией отечественной живописи, начиная от первоклассных памятников XV - XVI веков и кончая работами известных мастеров: Ф. Рокотова, В. Боровиковского, П. Соколова, И. Айвазовского, К. Брюллова, А. Васнецова. Есть тут картины и западноевропейских художников.
Очень ценно собрание предметов крестьянского искусства, быта, иностранного и особенно русского фарфора. Ведь завод Ф. Гарднера, основанный в Вербил-ках (несколько севернее Дмитрова) в 1766 году, был крупнейшим в России частным предприятием по производству фарфора. Первое время у Гарднера, который широко разворачивал свое дело, работали мастера, приехавшие из Тюрингии. Но прошло время, и на заводе появились местные умельцы, привнесшие в искусство фарфора черты национального своеобразия. Особенно выразительной была серия бытовых фарфоровых скульптур, навеянная гравюрами периодического иллюстрированного издания «Волшебный фонарь». Все эти «Сбитенщики», «Торговки», «Дворники», «Будочники», «Почтальоны», «Крестьяне», выпущенные заводом Гарднера, были исполнены неподдельного юмора и острой наблюдательности. Характер пластики, нарядная пестрая роспись замечательно наглядно передавали главное в ремесле этих уморительных, простодушных персонажей.
В конце прошлого века гарднеровский завод перекупил знаменитый промышленник М. Кузнецов. Дмитровские мастера еще помнили традиции своих дедов, они сохраняли потомственный вкус, всю сумму навыков, но при внимательном рассмотрении можно увидеть, что из кузнецовского фарфора, при всем совершенстве техники, постепенно исчезало искусство - то искусство, каким восхищаемся мы при встрече с уникальными собраниями дмитровского фарфора рубежа XVIII - XIX столетий 1. [1 Особого разговора заслуживает история Дмитровского фарфорового завода советского периода. Выпуск фарфоровых изделий вырос здесь в несколько раз. Лучшие образцы дмитровских художников и умельцев показывались более чем на 100 международных выставках. Высокой оценки удостоились работы А. Шобанова, Ю. Ганрио, Е. Смирнова, Д. Горлова, М. Пермяк, С. Вайнштейн-Машуриной. В 1966 году, к 200-летию со дня основания, завод награжден орденом Трудового Красного Знамени].
Среди «музейных» дмитровских икон (часть которых, входя в состав резного пятиярусного иконостаса, еще ждет реставрации) несомненными достоинствами обладают «Параскева Пятница» (первая половина XVI в.) и в большей степени «Житийный Никола» (последняя четверть XV в.), раскрытые от потемневшей олифы в начале 60-х годов художниками Центральных реставрационных мастерских. Это незаурядные живописные памятники из исчезнувших церквей Дмитрова, построенных на рубеже XV - XVI веков, и, так же как Успенский собор в кремле, они говорят нам не только о художественной культуре русского народа, но и о его исторических судьбах.
Принадлежность этих двух икон к новгородскому искусству, доказанная исследователями, заставила сделать предположение: а не появились ли в Дмитрове в конце XV века новгородцы? Ведь после падения «вольницы» не одна семья бывшего Господина Великого Новгорода была отправлена в ссылку и на поселение…
Слово «краеведческий» не случайно применено в отношении Дмитровского музея. Ведь в экспозиции своей он воссоздает, «восстанавливает» все многообразие истории здешней земли.