Пинакотека 2001 01-02

Картина «Суд царя Мидаса» может быть отнесена к числу типичных произведений этого мастера. Она находится в тесном родстве с одноименными подписными композициями ван Балена, принадлежащими Провинциальному музею в Бильбао (дерево, масло, 41,5 х 51) и Городскому Кунстхалле в Штуттгарте (медь, масло, 22 х 27,5. Инв. № 1101) 3* . Их объединяет общность сюжетной типологии, идентичные принципы композиционно-пространственного мышления и особенности трактовки отдельных деталей фигур и лиц. Последняя не только подписана Хендриком ван Баленом, но и датирована 1606 годом. Очевидно, на протяжении 1606-1610 годов создана и интересующая нас работа. Однако, если перечисленные выше картины из Бильбао и Штуттгарта имеют сравнительно небольшой, «кабинетный» формат, то вновь опознанная композиция значительно крупнее по размеру, на ней изображено больше фигур, и они располагаются в характерном для такого рода произведений Хендрика ван Балена «фризообразном» ритме вдоль первого плана, слева направо. В этом смысле в качестве ближайших стилистических аналогий могут быть названы такие работы художника, как «Аллегория Fйlicitas Publica» (дерево, масло, 147 х 230. Будапешт, Музей изобразительных искусств, инв. № 753) и особенно «Похищение Европы» (дерево, масло, 65 х 112,5. Замок Вадуц, собрание герцога Лихтенштейнского, инв. № G 423) 4* . Судя по вытянутому горизонтальному формату, московская картина, как и работа из замка Вадуц, первоначально предназначалась для украшения крышки верджинала – струнного музыкального инструмента, прообраза клавесина. При этом любопытно напомнить, что если в протестантской Голландии крышки клавишных музыкальных инструментов украшались пейзажами или нравоучительными надписями на латинском языке (вспомним для примера известные картины Яна Вермера Делфтского в Национальной галерее и в Бекингемском дворце в Лондоне, а также в музее Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне), то в католической Фландрии для иллюстрации высоких философских идей предпочитали языческих персонажей античной мифологии. Так что эта картина по-своему показательна как пример плодотворного сотрудничества антверпенских художников с изготовителем клавишных музыкальных инструментов (вполне возможно, ч то таковым мог быть их знаменитый земляк и современник – мастер Андреас Рюкерс?).

Внимательное изучение художественных особенностей публикуемой картины позволяет увидеть различие в трактовке фигур, с одной стороны, и элементов ландшафта и натюрморта – с другой, что свидетельствует об участии в ее создании двух мастеров. Это особенно заметно в изображении цветов на первом плане, написанных «по-сухому», т.е. после того, как краски, нанесенные Хендриком ван Баленом, успели просохнуть. В творческой практике фламандских и голландских живописцев XVII века с их узкой жанровой специализацией, продиктованной условиями рыночной конкуренции, специалисты «исторического» жанра часто приглашали в соавторы пейзажистов и натюрмортистов. В данном случае, как и в ряде других произведений Хендрика ван Балена, изображение цветов на первом плане и дерева справа сделано прославленным антверпенским живописцем Яном Брейгелем Старшим (1568-1625). Для сравнения можно сослаться на исполненную ими в соавторстве упомянутую выше картину «Похищение Европы» из собрания герцога Лихтенштейнского в Вадуце, а также на парные композиции из сюиты «Времена года» (Байрейт, Новый замок) 5* .

В старинных каталогах коллекций и их распродаж нередко можно встретить упоминание картин Хендрика ван Балена на сюжет «Суд царя Мидаса». Однако только в одном случае идет речь о совместной работе Хендрика вап Балена и Яна Брейгеля Старшего. По этой причине, принимая во внимание, что упомянутые выше композиции из Бильбао и Штуттгарта малы по размерам и целиком исполнены Хендриком ван Баленом (не говоря о старых копиях с них!), можно с большой долей уверенности предположить, что интересующая нас картина -это та самая, исполненная ван Баленом и Брейгелем, которая в 1752 году продавалась на аукционе в Гааге 6* .

Примечания

1* Эмбер И. Музыка в живописи. Музыка как символ в европейской живописи эпох Ренессанса и Барокко. Будапешт, 1984, с. 14, 15; Winternitz Е. Musical Instruments and their Symbolism in Western Art. London, 1967.