Читаем Пинакотека 2001 01-02 полностью

Коллекция Льва Константиновича Зубалова, умершего в Москве в 1914 году, поражала воображение современников. Чтобы разместить ее, Л.К.Зубалов приобретает особняк, построенный архитектором Каменским для барона фон Дервиза и перестроенный Шехтелем. Богатейшее собрание западноевропейского фарфора XVIII века вошло после 1917 года в собрание «Государственного музея керамики»; бронзы и картины русских и европейских мастеров Л.К.Зубалов подарил Румянцевскому музею; русские гобелены XVIII века, кареты и старинные иконы из его собрания ныне находятся в Музеях Кремля.

В начале 1900-х годов Яков Константинович переезжает в Париж, продолжая вести коммерческие дела в России. Он увлечен искусством Франции. Располагая солидными средствами, эрудицией и, вероятно, большим шармом, он скоро входит в артистический круг Парижа, которому щедро покровительствует. Его коллекция размещалась на вилле в фешенебельном парижском предместье Пасси, где он жил с сестрами.

О своей деятельности Зубалов подробно рассказал в резюме, написанном в 1941 году. Приехав во Францию, он начал усиленно заниматься живописью и музыкой, написал гимн для ордена Почетного Легиона, кавалером которого стал в 1913 году. Он создавал и финансировал музыкальные издания, экспонировал в галерее Друэ собственные живописные произведения. И, конечно же, постоянно приобретал работы французских художников XIX и XX веков. Документальных свидетельств о том, как составлялась обширная коллекция живописи, скульптуры и графики Якова Зубалова в парижских архивах не найдено. Узнать ее состав и, следовательно, оценить художественный вкус собирателя могут помочь описания музейных собраний, в которые поступили картины из этой коллекции, а также каталоги ее распродаж, проходивших начиная с 1917 года в галерее Жоржа Пети. Распродажи следуют одна за другой: первая – в 1917, затем в 1921, 1924 и в 1927 годах. Возникает впечатление, что столь объемная коллекция (а каждый из каталогов содержит порядка 100 лотов) тяготит собирателя.

С 1912 по 1932 год Зубалов дарит лучшие произведения французских мастеров из своей коллекции крупнейшим музеям Парижа. В этот период Лувр получает картину «Амур и Психея» Ф.-Э.Пико – дар столь ценный, что с упоминания о нем начинаются предисловия ко всем каталогам коллекции Зубалова 2* , «Веперу» Теодора Шассерио, «Интерьер собора в Сенсе» кисти Камиля Коро, акварели Т.Жерико, О.Домье, К.Коро, Ф.Зиема, а также ансамбль из семидесяти бронз и гипсовых скульптур, альбомы акварелей и рисунков мастера анималистического жанра Антуана Бари. Значительную часть его рисунков и бронз Зубалов приобрел на распродаже мастерской после смерти художника. Работы Бари были особенно ценны для Лувра, так как, по словам критиков, до 1914 года творчество художника было представлено в музее лишь бронзами и одной картиной маслом из коллекций Томи-Тьери и Шошар.

Трудно обозначить весь спектр художественных интересов и пристрастий Якова Зубалова. В его коллекции пейзажи барбизонцев соседствуют с портретами Ренуара и пейзажами Утрилло; почти на всех распродажах фигурируют городские пейзажи постимпрессиониста Монтичелли; рисунки Пикассо чередуются с картинами представителей французского романтизма (Делакруа, Жерико) и салонной живописью (Э.Лами). В то же время Зубалов покупал скульптуры Майоля, Родена и произведения Сезанна и Одилона Редона.

Со многими мастерами, чьи работы представлены в художественном собрании, Зубалов был знаком лично. О его приятельских отношениях со старейшим представителем барбизонской школы Арпиньи 3* свидетельствует их переписка. «Еще прошлой зимой я хотел вам сказать, какое счастье Вы доставили мне в мои 96 лет, – обращается художник к коллекционеру. – Я узнал о новом даре, что Вы сделали в Пти Пале, сердечно благодарю Вас за то внимание, с каким Вы относитесь к моему творчеству, я глубоко этим тронут и хотел бы лично выразить вам мою признательность…» 4* .

Яков Константинович, будучи вхож в художественную среду Парижа, мог смотреть и покупать работы непосредственно в мастерских художников. Да и какую живопись, как не импрессионистическую, стал бы покупать коллекционер-иностранец, оказавшийся в начале XX века во Франции. Собрания французской живописи XIX века таких коллекционерских династий, как Моро-Нелатон 5* и Томи-Тьери, сравнивали с музеями. Богатые иностранцы приезжали в Париж специально для того, чтобы увидеть их и узнать о новых художественных течениях: импрессионизме, кубизме, фовизме и прочих.

5. Жан-Батист Камилъ Коро (1796-1875) Интерьер собора в Сенсе. 1874 Холст, масло

6. Анри Матисс (1869-1954) Обнаженная в зеленой драпировке Холст, масло

7. Огюст Роден (1840-1917) Два этюда обнаженных Бумага, лавис, акварель

8. Поль Сезанн (1839-1906) Купальщицы Холст, масло

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эра Меркурия
Эра Меркурия

«Современная эра - еврейская эра, а двадцатый век - еврейский век», утверждает автор. Книга известного историка, профессора Калифорнийского университета в Беркли Юрия Слёзкина объясняет причины поразительного успеха и уникальной уязвимости евреев в современном мире; рассматривает марксизм и фрейдизм как попытки решения еврейского вопроса; анализирует превращение геноцида евреев во всемирный символ абсолютного зла; прослеживает историю еврейской революции в недрах революции русской и описывает три паломничества, последовавших за распадом российской черты оседлости и олицетворяющих три пути развития современного общества: в Соединенные Штаты, оплот бескомпромиссного либерализма; в Палестину, Землю Обетованную радикального национализма; в города СССР, свободные и от либерализма, и от племенной исключительности. Значительная часть книги посвящена советскому выбору - выбору, который начался с наибольшего успеха и обернулся наибольшим разочарованием.Эксцентричная книга, которая приводит в восхищение и порой в сладостную ярость... Почти на каждой странице — поразительные факты и интерпретации... Книга Слёзкина — одна из самых оригинальных и интеллектуально провоцирующих книг о еврейской культуре за многие годы.Publishers WeeklyНайти бесстрашную, оригинальную, крупномасштабную историческую работу в наш век узкой специализации - не просто замечательное событие. Это почти сенсация. Именно такова книга профессора Калифорнийского университета в Беркли Юрия Слёзкина...Los Angeles TimesВажная, провоцирующая и блестящая книга... Она поражает невероятной эрудицией, литературным изяществом и, самое главное, большими идеями.The Jewish Journal (Los Angeles)

Юрий Львович Слёзкин

Культурология