Memo: Секреты создания структуры и персонажей в сценарии

Это лишь первый набросок карты внутреннего путешествия героя. Хорошую работу в этом направлении проделал мой коллега Майкл Хейг, с которым мы выпустили учебный фильм «Два путешествия героя». Майкл отлично разбирает с точки зрения психологии, как внутреннее путешествие осваивается кинематографом, и умеет увлекательно и понятно об этом рассказать. Он показывает, как персонажи учатся сопоставлять внутренне представление о себе с реальностью и как они что-то меняют в себе ради достижения внутренней гармонии.

Какие возможности открывает нам внутреннее путешествие, помогает понять теория Юнга, особенно концепция индивидуации. Согласно этому исследователю человеческой психики, каждый из нас непрерывно колеблется между потребностью чувствовать собственную индивидуальность и потребностью быть частью чего-то большего посредством взаимодействия с другим человеком, с семьей, с племенем или какой-то иной общностью. В детстве и юности мы стараемся отделиться от своих матерей и от семей, индивидуализировать собственную личность. В более поздние годы задачей может стать интеграция личности с людьми и группами лишь затем, чтобы снова искать индивидуальности, пока в конце концов нас не поглотит та же тайна, которая когда-то породила. Стадии индивидуации сопоставимы с этапами путешествия героя, особенно — внутреннего путешествия, и труд Джозефа Кэмпбелла показывает, что путешествия мифических героев можно толковать как карты процесса индивидуации, изложенные в форме занимательных историй.

Сюжет или персонаж?

Но какой аспект путешествия должен доминировать в истории — внутренний или внешний? Зависит от истории. На голливудском языке фильмы делятся на те, которыми движет сюжет (доминирует внешнее действие), и те, где главное — это герой (доминирует внутренняя жизнь персонажей), но на самом деле каждая картина опирается и на то и на другое. В фильмах вроде «Аватара» внешние события доминируют, но есть и любовная линия, и личностная проблема, решаемая героем: научится ли он серьезно относиться хоть к чему-то и заслужит ли уважение на’ви? Авторы лент типа «Сумасшедшего сердца» интересуются главным образом эмоциями и стараются дать зрителю детальный портрет неповторимой личности, но и там есть сюжет, построенный на действии (автокатастрофа, пропавший мальчик), и у героя есть цель, которой он добивается во внешнем мире (вернуться к сочинению песен).

В лучших кинолентах удается удовлетворить зрителя на обоих уровнях: путешествие, связанное с физическим перемещением, уравновешивается эмоциональным приключением и проблемами, решаемыми в обоих измерениях. Любыми героями движут как внешние, так и внутренние потребности и желания, каждый сталкивается и с внешними, и с внутренними препятствиями и должен пройти и внешнюю, и внутреннюю трансформацию. Начать сценарий можно с внешнего путешествия, но рано или поздно вам понадобится дополнить его столь же непростыми внутренними поисками. Глубину, смысл и эмоциональный резонанс историям придает то, что происходит у них в душе, а также жизненные уроки, полученные героями.

Всегда помните, что потребности вашей истории задают ее структуру. Психологические или эмоциональные стадии можно представить через свой набор сцен, отдельно от сцен действия, составляющих внешнее приключение. Или же их можно вплести в сюжет без переходов, слить со сценами внешнего действия, чтобы эмоциональные трансформации шли в ногу с испытаниями и свершениями героя во внешнем мире. Так или иначе не забывайте разворачивать внутреннее путешествие, ведь именно этого жаждет зритель и читатель: что-то понять в себе путем сравнения своей жизни с жизнью кинематографических и литературных героев.

Комментарий Маккенны

Я твердо убежден, что больше всего зрителя трогают истории, которые удовлетворяют нас и на «внутреннем», и на «внешнем» уровне.

Многие художественные произведения фокусируются только на одном из аспектов. Старые бондовские ленты, можно сказать, целиком «внешние»: американские горки для больших мальчиков, состоящие из кинопогонь да продакт-плейсмента. Неудивительно, что Шон Коннери («лучший Бонд всех времен») устал от этой роли.

Дневные телесериалы, напротив, в известной степени «внутренние»: их персонажи мусолят собственные переживания и впечатления, и сценаристам приходится пускаться на всякие выдумки во внешней линии сюжета, чтобы его медленное течение не остановилось вовсе. (Блестящий роман Марио Варгаса Льосы «Тетушка Хулия и писака» изображает гениального сценариста мыльных опер, который сходит с ума, оттого что вынужден ежедневно сочинять по двенадцать часов сериалов.)

Чтобы ваша книга или фильм не теряли актуальности, работайте на обоих уровнях.