Мастера портрета

^{Ф. С. Рокотов. «Портрет неизвестной в темно-коричневом платье», 1760-е, Третьяковская галерея, Москва}

После исполнения этих портретов популярность Рокотова еще более увеличилась: он стал получать так много заказов, что не успевал выполнять их. «В апреле 1764 года он имел у себя в своей квартире около 50 портретов, очень похожих, на них ничего не было закончено, кроме головы. Доработка прочего составляла его занятие», — вспоминал Я. Штелин, посетивший мастерскую художника.

Несмотря на обилие заказов, Рокотов работал над каждым портретом не менее месяца. К этому времени у мастера уже сложился определенный стандарт (художник, как правило, писал погрудные или поясные изображения в натуральную величину), однако его произведения нельзя назвать однообразными, т. к. он стремился показать особенности своих моделей во всей полноте; их характерные отличия друг от друга по возрасту, образу жизни, рангу. В Третьяковской галерее хранятся многие произведения: «Портрет неизвестной в темно-коричневом платье» (1760-е) и др.

Около 1767 года Рокотов переехал в Москву и продолжал писать портреты («Портрет П. И. Вырубова», ок. 1768; «Портрет неизвестной дамы в голубом платье с желтой отделкой», 1760-е; «Портрет графа И. И. Воронцова», первая половина 1770-х годов). По заказу Академии художеств Рокотов исполнил портреты И. Н. Тютчева, С. В. Гагарина и других. Он не оставлял работы над портретами на протяжении всей жизни.

Дмитрий Григорьевич Левицкий (ок. 1735–1822)

Из всех произведений Левицкого наиболее поражают портреты воспитанниц Смольного института. «Совершенно бесподобны… портреты смолянок в Петергофском дворце и среди них сцена из какой-то, вероятно, приторнейшей пасторали, где ученицы Хованская и Хрущева изображены в виде Lise et Colin», — писал Бенуа.

Дмитрий Григорьевич Левицкий родился в Киеве. Первые уроки рисования ему преподал отец, известный на Украине гравер Г. К. Левицкий.

Затем юноша учился у Антропова, приехавшего в Киев для исполнения росписей Андреевского собора. Левицкий оставался помощником Антропова более десяти лет. При написании картин он пользовался также советами Д. Валериани.

В 1758 году Левицкий приехал в Петербург. Он довольно быстро усвоил уроки своего учителя и пошел дальше него. В портретах Левицкого нет скованности, статичности, присущей произведениям Антропова. «Быстро развившись в мастерской Антропова, Левицкий быстро встал на ноги, начал вести самостоятельную жизнь и тогда поспешил дополнить недостающие ему технические средства, пользуясь приватными уроками у Лагрене и ученого-перспективиста Валериани.

Вследствие знакомства с живописью еще в раннем детстве, охранительного попечения Антропова и дельных, чисто практических советов отличных иностранных техников талант Левицкого развился так свободно, в том самом направлении, которое ему было наиболее свойственно, до изумительной высоты», — писал о творчестве Левицкого А. Бенуа.

В 1769 году Левицкий создал портреты живописца Г. И. Козлова и его жены, за что получил от Академии художеств звание «назначенного». В следующем году он исполнил парадный портрет архитектора А. Ф. Кокоринова (Русский музей, Санкт-Петербург). Стремясь подчеркнуть свое уважение к профессии архитектора, Левицкий изобразил Кокоринова в позе, исполненной величия, и торжественной обстановке; архитектор указывает рукой на развернутый чертеж. За этот портрет художнику было присвоено звание академика.

^{Д. Г. Левицкий. «Портрет воспитанниц Императорского воспитательного общества благородных девиц (Смольного института) Е. Н. Хрущевой и Е. Н. Хованской», 1773, Русский музей, Санкт-Петербург}

Вскоре после этого у Левицкого появились солидные клиенты, например Бецкий, заказавший портрет П. А. Демидова (1773). В том же, 1773, году художник создал два наиболее известных сегодня произведения из серии парадных портретов юных воспитанниц Смольного института: «Портрет воспитанниц Императорского воспитательного общества благородных девиц (Смольного института) Е. Н. Хрущевой и Е. Н. Хованской (1773, Русский музей, Санкт-Петербург) и «Портрет воспитанницы Императорского воспитательного общества благородных девиц (Смольного института) Е. Н. Нелидовой» (1773, Русский музей, Санкт-Петербург).

Художник продолжал работу над серией до 1777 года. В этих произведениях он показал разнообразие характеров и живость чувств девушек, их обаяние и красоту.