Читаем Как начать разбираться в архитектуре полностью

Во время строительства базилики Санта-Мария-Маджоре Римской империи в том виде, в котором человечество знало ее до начала V века, уже не существовало. После раздела власти в 395 году государством управляли два императора – собственно Римский (Западный) и Константинопольский (Восточный), хотя формально оно считалось единым. Отсюда, кстати говоря, исторические корни разделения христианства на Западную и Восточную церкви.

На рубеже IV и V веков властители древнего города сменяли друг друга с калейдоскопической быстротой, власть не сумел удержать ни один, государство слабело день ото дня. Во время правления Гонория в 405 году Западная столица была перенесена в Равенну, что и спасло государственные институции. В 410 году Рим взяли вестготы, разграбившие город, но не тронувшие христианские храмы. Оставшиеся в живых властители пытались возродить былую мощь своей твердыни: прошло совсем немного времени, и император вернулся в Рим. Однако ни к чему существенному это не привело, разве что к некоторым просветам и периодическим вспышкам надежды. 4 сентября 476 года вождь германцев Одоакр заставил последнего западного римского императора Ромула Августа отречься от престола. Наконец после смерти Юлия Непота (480 год) римский Сенат выслал знаки императорской власти в Константинополь.

Византия осталась единственной наследницей империи, Вторым Римом. Она была сильна централизованной властью и твердой убежденностью правителей в своем высшем предназначении. Высокая государственная идея воплощалась, как и всегда, в монументальных архитектурных сооружениях. Однако не стоит думать, будто лишь императоры вели строительство. Дело в том, что многие из тех, кого презрительно именовали варварами (латинянам казалось, что иноязычная речь звучит некрасиво и неразборчиво и вообще представляет собой сплошное «вар-вар-вар» или «быр-быр-быр»), мечтали перенять римскую образованность и законы. Так, базилика Сант-Аполлинаре-Нуово (конец V – начало VI веков) в Равенне была построена по приказу остготского короля Теодориха, проведшего в Вечном городе юность и проникшегося здешней идеологией. Базилику по его приказанию – а он был христианином, хотя и принадлежал к еретической ветви, – посвятили Христу Спасителю. В основном здание сохранилось, включая даже большинство интерьеров и, что особенно ценно, мозаик.

Построенный из кирпича, трехнефный храм был украшен двумя рядами колонн коринфского ордера, прибывших из Константинополя. Но над ними не лежит антамблемент, как логично было бы ожидать. Напротив, над колоннами сразу начинается аркада, опирающаяся на них и увеличивающая высоту небольшого здания и его объем. Граница между боковыми и центральным нефом не бросалась в глаза, поскольку колонны стояли не часто.

Но, пожалуй, самый убедительный – и удивительный – пример христианской архитектуры дает храм Святой Софии в Константинополе (530-е годы).

В плане здание представляет собой комбинацию прямоугольных и полукруглых элементов. Перед зданием расположен довольно обширный нартекс, или притвор, или атрий – словом, своего рода вестибюль, парадный вход (нартексы сооружались почти перед каждым церковным зданием). Из нартекса верующий двигался далее и попадал в грандиозный зал, увенчанный куполом. Купола научились делать почти сразу, как только начали изготавливать арки: собственно, купол – это множество арок с общим центром. Промежутки заполняются строительным материалом, а затем вся конструкция получает покрытие, скрывающее арочные «ребра».

Все великолепие Святой Софии – внутри. Снаружи производила впечатление разве что только легкость конструкции. Купол здания словно парил в вышине, и современники даже склонны были приписывать это сверхъестественным силам. Опоры казались невидимыми. Внутри архитектурную конструкцию держит сочетание простых прямоугольных форм с дугами арок крестовых сводов (изогнутых перекрытий кубических объемов, при которых нагрузка распределялась по угловым опорам). Зал в храме огромен – 77 × 71,7 метра. Диаметр купола – 31,5 метра. С востока и запада к нему примыкают два полукупола. Как мы увидим, купол предоставил христианским зодчим колоссальные возможности для выражения основного смысла здания – быть местом, где вместе с молящимися присутствует Единый Бог. Пока же отметим: купольная базилика – тип здания, подготовленный всем предшествующим развитием византийской архитектуры.

Что символизирует купол? Прежде всего, конечно, как и в Риме, это образ Небес, Божественной Сферы (купол – полусфера). Но символика его в христианстве обогатилась: он стал знаком общего служения, объединяющей веры, собирающей христиан вместе, дающей им покров и защиту и одновременно ведущей к совершенству.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классика лекций

Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы
Живопись и архитектура. Искусство Западной Европы

Лев Дмитриевич Любимов – известный журналист и искусствовед. Он много лет работал в парижской газете «Возрождение», по долгу службы посещал крупнейшие музеи Европы и писал о великих шедеврах. Его очерки, а позднее и книги по искусствоведению позволяют глубоко погрузиться в историю создания легендарных полотен и увидеть их по-новому.Книга посвящена западноевропейскому искусству Средних веков и эпохи Возрождения. В живой и увлекательной форме автор рассказывает об архитектуре, скульптуре и живописи, о жизни и творчестве крупнейших мастеров – Джотто, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, а также об их вкладе в сокровищницу мировой художественной культуры.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Лев Дмитриевич Любимов

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Как начать разбираться в архитектуре
Как начать разбираться в архитектуре

Книга написана по материалам лекционного цикла «Формулы культуры», прочитанного автором в московском Открытом клубе (2012–2013 гг.). Читатель найдет в ней основные сведения по истории зодчества и познакомится с нетривиальными фактами. Здесь архитектура рассматривается в контексте других видов искусства – преимущественно живописи и скульптуры. Много внимания уделено влиянию архитектуры на человека, ведь любое здание берет на себя задачу организовать наше жизненное пространство, способствует формированию чувства прекрасного и прививает представления об упорядоченности, системе, об общественных и личных ценностях, принципе группировки различных элементов, в том числе и социальных. То, что мы видим и воспринимаем, воздействует на наш характер, помогает определить, что хорошо, а что дурно. Планировка и взаимное расположение зданий в символическом виде повторяет устройство общества. В «доме-муравейнике» и люди муравьи, а в роскошном особняке человек ощущает себя владыкой мира. Являясь визуальным событием, здание становится формулой культуры, зримым выражением ее главного смысла. Анализ основных архитектурных концепций ведется в книге на материале истории искусства Древнего мира и Западной Европы.

Вера Владимировна Калмыкова

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура