Обычно те авторы, которые меня «призывают» — а именно так случается выбор пьесы — сами знают, в какой момент времени они должны быть поставлены, когда они становятся актуальны. Именно поэтому я поставил подряд уже несколько спектаклей о судьбах творцов начала XX века — Цветаева, Мандельштам, Сологуб, Гумилев. Серебряный век, весь его цвет. Их страшные и великие судьбы, их истории, вопросы — мировые, вселенского масштаба — которые они поднимали в своих произведениях, да и самою своею жизнью — это сейчас актуально. Их пример, их зов всем нам, их предупреждение — одумайтесь! Не разрушайте и не продавайте душу и дух!
Не я их нахожу — они меня призывают. И ещё не было случая, чтобы они ошиблись в своем призыве.
Зритель нашего театра — особый зритель. Они настолько чуткие — стали такими чуткими за эти годы, которые мы вместе — а у нас, действительно, основная публика — постоянная, любящая нас годами, а то и десятилетиями! Мы росли вместе с ними, а они с нами. Мы воспитывали друг друга — да, именно так и только так — мы должны возвышать, обогащать, воспитывать зрителя, давать ему возможность развития духовного и душевного, а не опускаться до уровня, когда угождают толпе с самыми непритязательными вкусами — это погубило бы саму идею театра! К тому же — и я все эти годы вижу этому подтверждения — зритель почти всегда готов к возвышению души, к развитию — к учебе. Мы же все — дети, вся наша жизнь — вечная школа, познание и развитие, обмен этими важными для сохранения молодости души энергиями. Мы можем в самом начале школу не любить, не понимать, как она важна — а, спустя годы, осознаем, насколько она нас обогатила. В театре так же. Театр — это во многом школа и для нас, и для публики.
Он — небесный!
Чернобыль. Постановка Романа Виктюка
Есть спектакль, который многие называют не типичным для Виктюка, его он выпустил в октябре 2014 года под названием «В начале и в конце времен», но позже постановка была переименована и сегодня идет под названием «Чернобыль».
Роман Григорьевич Виктюк умеет выбирать пьесы. Малоизвестных или вообще неизвестных авторов. Как бы открывая драматурга миру нашего театра. Но мало кто умеет в материале не просто разглядеть некое зерно, современность или что-то ещё но и суть пьесы заставить танцевать на свой манер. Потому так часто, зритель приходит в недоумение на его спектаклях. Потому так много противоречивых и противоположных по смыслу отзывов на этот спектакль.