Читаем Что будет дальше? Искусство превращать истории в сценарии полностью

Как же вдохнуть жизнь в наших персонажей, чтобы они были не просто кирпичиками в стене нарратива, не просто пешками в отрывках истории, не просто типажами или архетипами, не просто искусственно созданными фигурами для техничной, но дешевой сцены? Надо вселиться в них. Да, вот так просто. Как мы видели, величайшие герои требуют личного участия. Нельзя просто собрать их из кусочков, как куклу (голова – туловище – ножки), взяв с полки отдельные недостатки и налепив их на «сверхобъективное восприятие», наделив героя непокорной шевелюрой или дергающимся глазом, чтобы он смотрелся интереснее. Все начинается со сбора Основы. История и персонаж, как уже говорилось, неразделимы и дополняют друг друга, как форма и цвет в случае с бананом. Так что, записывая свои наблюдения, вы собираете материал не только для создания истории, но и для создания персонажа. Однако помните: вы не геолог, подбирающий камни на пляже, а скорее ботаник, который зарисовывает цветы.

Наблюдая за парнем, закинувшим ноги на сиденье, можно решиться написать суровое письмо в местную газету и пожаловаться, что нынешняя молодежь никого не уважает. А можно начать проводить антропологическое исследование. Однако возможности для драматургии открываются в тот момент, когда наблюдатель пытается взглянуть на мир глазами этого самого парня. Настороженный и подозрительный тип, сидящий через проход, внезапно становится воплощением негодования, отвращения, презрения. Кем он себя считает? Дайте ему высказаться. Эй ты, чистоплюй с блокнотом, давай, скажи что-нибудь. В этот момент писатель сам становится этим парнем и смотрит на себя со стороны. Мысли и чувства, восприятие ситуации, злость и боль, воплощенные в соответствии с законами воображения, проявились не благодаря случайной догадке или анализу, а благодаря эмпатии.

Пока мы через силу составляем жалобу, или полностью погружаемся в собственные тревоги, или попросту предаемся мыслям, терзающим нас в тот или иной момент времени, ощутить связь с этим молодым человеком ни за что не получится. В конце концов, он прямо-таки подает массу сигналов, намекая, что пресловутая связь будет большой ошибкой с нашей стороны. Более того, скорее всего, так большую часть времени ведет себя большинство людей. Мы поднимаем воротник и отводим взгляд. Однако собиратель Основы делает еще один шаг. На мгновение он отпускает собственные тревоги, мысли и переживания. Писатель перестает думать о том, что он писатель, и на время способен увидеть мир глазами озлобленного парня, который так и напрашивается на неприятности. Писатель отказывается от собственных привязанностей и ищет некую универсальную точку понимания. Это и есть возвышенное безумье. Разрушение эго – не только ключ к творческому процессу, но и суть истории.

Проезжая однажды утром по одной из очаровательных дорог Уэст-Кантри, я заметил семью, устроившую пикник. То была прямо-таки классическая сцена: мама и папа, парочка детей, яйца вкрутую, чай в термосе и, наверное, парочка ос, поскольку это все-таки Англия. Моя машина неслась вперед, но я заметил, что между мной и ими – семейством, расстелившим на траве одеяло, располагалось сеточное ограждение, а поверх него – колючая проволока. Через несколько ярдов я проехал караульный пост и сообразил, что передо мной военная база. То была семья военного. Я не знал, почему они отправились на пикник. Быть может, отпраздновать что-нибудь, а может, попрощаться. Но контраст исключительно обычной семейной сцены и металла всей этой военной машины породил колоссальный дисбаланс. Мы уже видели, как столкновение противоположностей становится движущей силой истории, как может наклониться мир из-за смещения центра тяжести. Что ж, вот как раз такой случай. Однако из-за чего мне захотелось поделиться этой историей, что позволило рассказать ее? Все дело в том, что я задумался, кем был в их глазах, пока проезжал мимо. И по мере размышлений над этим вопросом (Что бы они подумали обо мне? Позавидовали бы или проигнорировали? Насколько сильно шипастая проволока сжимается вокруг их жизни, огораживая их мирок, скрывая все, что находится за ее пределами? Насколько отличается их восприятие мира, если вообще отличается?) я начал смотреть на мир их глазами. К тому моменту как через пару часов я добрался до места назначения, я точно знал, что история готова. Потребовалось кое-что изучить (честно говоря, довольно много), прежде чем я сумел поведать их историю, но семя уже было посеяно, и, что гораздо важнее, уже была Основа.

В сцене, за которую так журил меня режиссер / продюсер, но которая стала легендарным символом сериала, дети ехали на велосипедах мимо марширующего взвода. То было просто одно из воплощений вдохновившей меня ситуации – невинной семейной сцены на фоне военной машины. Вплоть до итогового воплощения на экране идея строилась вокруг все того же дисбаланса, все того же контраста и вопроса (а именно: как все действует?). На деле это была вертикальная конструкция.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги