Читаем Что будет дальше? Искусство превращать истории в сценарии полностью

«Врезал кулаком по стене» – всего лишь фраза. Когда пациент заявил, что именно так он и повредил руку, медсестра прошептала мне: «Готова поспорить, мы еще и стену увидим». Так и получилось. Я целиком использовал и этот момент, и этот диалог, чтобы добавить фоновых красок сцене, посвященной совершенно другому вопросу. Зачем? Потому что мне это показалось смешным. Комедия по-своему обоснована. В некотором смысле суть ее заключается не столько в выражении глубокой человеческой проблемы (хотя она вполне справляется и с этой функцией), сколько в неожиданном восторге, охватывающем душу и разум, когда мы его испытываем. Сериалу необходима легкость игры. В этом заключается приятная сторона наблюдения за миром, та, в которой сокрыто дивное ощущение свободы.

Направление к психиатру / Перспективы замужества

Поступила молодая женщина азиатского происхождения, страдающая тревожным расстройством. Врач предложил вызвать ординатора психиатрического отделения, но семья девушки строго-настрого запретила, поскольку любой намек на вмешательство психолога мог навредить ее перспективам замужества. Честно говоря, не помню, использовал я это или нет. Полагаю, другие люди также натыкались на похожий материал в ходе своих исследований. Из него бы вышла отличная история.

Вилли

Регулярно объявлялся мужчина с жалобами на пенис. Он всегда так рассчитывал время, чтобы попасть на осмотр к врачу-женщине. Мы использовали этот момент в общей истории одного из докторов, но эпизод затянулся, и пришлось пожертвовать данной деталью в ходе редактуры.

Перья

Две медсестры рассказывали, как пытались срезать с пациента лыжную куртку, в результате чего все отделение было забито окровавленными перьями. Мне нравится. Пока я это нигде не использовал, надо еще немного доработать. На данный момент это просто анекдот, но, опять же, он мог бы добавить красок.

Избитая парнем

Обращалась юная особа с очень неприятной травмой лица, но отказалась обсуждать, при каких обстоятельствах данная травма была получена. Некоторое время спустя нам удалось выудить из нее намек на то, что на нее набросился ее собственный парень. Мы задались вопросом, почему же она так беспокоилась о защите человека, навредившего ей. Та ситуация стала важным звеном одного из эпизодов. А роль девушки исполнила Джулия Савалия, причем, должен признать, исполнила блестяще.

Шпиль виолончели

Речь пойдет о вежливой пожилой паре. Они пришли как раз после женщины, повредившей ногу шпилем виолончели. За соседними загородками дергались и стонали нетрезвые жертвы и виновники яростных столкновений, и травма этой пары – благообразной во всех отношениях – казалась воплощением среднего класса, вот только я так и не придумал, как это использовать. В какой-то момент это превратилось в историю о мальчике, поступившем в скорую с травмой руки, вскоре после чего врачи начинают подозревать, что травму нанес чрезмерно требовательный отец мальчика, хлопнувший крышкой фортепиано по руке ребенка, когда тот в очередной раз исковеркал композицию Дебюсси. Впрочем, на экраны этот сюжет так и не попал – по очевидным причинам.

Женщину-полицейского ранил грабитель

Женщина-полицейский поступила с легким ранением, ненамного страшнее пары синяков. Получить его она умудрилась во время ареста грабителя. Врачи довольно быстро ее подлатали, но было заметно, что она все еще сильно потрясена, сдерживает слезы и не может идти. Когда за ней приехали коллеги, мы сказали, что ее еще не осмотрели и, более того, необъяснимым образом куда-то подевались все бумаги, так что им придется подождать. В итоге мы удерживали их подальше, пока пострадавшая не была готова к встрече.

Я решил, что это отличный сюжет, но идею отвергли. Я предложил ее вновь – на следующий год, но предложение снова отклонили. Тогда я сделал героем не женщину, а мужчину-полицейского. Идею приняли. Вы понимаете почему. В первоначальном виде сюжет воплощал женскую слабость (хотя лично мне так не казалось). Впрочем, когда мужчина не может признать, что его что-то потрясло, история становится более убедительной. Для меня проблема в том, что я увидел очень сильный образ (и вижу его по сей день) – молодую женщину в форме. Вижу, как она сидит на краешке каталки, опустив голову, а медсестра пытается ее успокоить. Порой вы зацикливаетесь на каком-то образе, в то время как процесс работы с Основой, как мы уже видели, должен разворачиваться по направлению к универсальному и назад, снова и снова, пока действие, герои и реплики не примут форму, наиболее точно воплощающую ваши темы. Если окажетесь в ловушке чрезмерной конкретики слишком рано, вам придется нелегко, а если вы окажетесь не готовы отказаться от своих замыслов, они могут потопить вашу идею.

Латьевидная кость (именно так)

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги