Читаем Актёр и мишень. Как раскрыть свой талант на сцене полностью

У понятий «персонаж» и «пространство», как ни странно, есть много общего. На самом деле мой персонаж в некотором смысле является пространством, в котором я обитаю. Ирине полезно представить, что персонаж – это нечто внешнее, как защитная раковина моллюска, в противоположность внутреннему скелету млекопитающего. Поэтому Ирине лучше искать то, что уже существует вовне, чем конструировать что-либо внутри себя. Ирине лучше обнаруживать, а не изобретать. Лучше вообразить, что все решения уже приняты; ей остается только обнаружить их. Как всегда, от любопытства будет больше толка, чем от креативности.

Как это работает на практике? Предположим, на балконе стоит кресло, тогда Ирина может исследовать вопрос, сидела ли в этом кресле леди Капулетти. Узнать об этом Ирина может только у… самой себя.

Но вместо того чтобы придумывать ответ, актрисе гораздо полезнее представить, что ей нужно вспомнить ответ, который она уже знает. Это кресло ее матери? Ее отца? Кресло сюда переставили? Или оно всегда тут стояло? Какие в этом кресле заключены воспоминания, которые она может вспомнить, заново обнаружить, заново увидеть? Ответ на любой из этих вопросов продиктует Ирине, как садиться в это кресло. Пусть решает кресло. Ирине нужно выяснить, чего требует кресло. Что она видит, когда смотрит на стены сада? Вместо того чтобы выдумывать истории, Ирине стоит увидеть стены и подумать, откуда Джульетта знает, что они «высоки и неприступны»? А вдруг еще ребенком Джульетта попыталась выбраться из сада на свободу, вдруг она до сих пор помнит трепку, которую задала ей тогда Кормилица? Повторюсь, нет ничего более непредсказуемого, чем прошлое.

Конечно, сделав определенное открытие, Ирина всегда может изменить свое мнение. На более поздней репетиции днем она может обнаружить, что это кресло вовсе не ее матери, это кресло, на котором ее выкормила грудью кормилица. Если же Ирина видит кресло, в котором обычно сидит ее отец, это совершенно конкретное кресло требует, чтобы в него садились совершенно конкретным образом. Кресло предъявит конкретные требования к телу Джульетты. Кресло будет диктовать Джульетте, как ей двигаться в связи с ним – томно, нервно, экспансивно, скованно, чинно сесть на сиденье или нерешительно примоститься на подлокотник. Джульетта может сесть в кресло с нежностью, почтением или подозрением.

Ирине полезнее считать себя не столько творцом, сколько отважным исследователем тайн кресла. Художник находит, а не создает и не контролирует. Признать, что мы первооткрыватели, а не творцы, не унизительно, а правдиво.

Отступление: подчинение и неподчинение

Пространство налагает на нас ряд правил. Каким-то из этих правил Джульетта подчиняется – броситься с балкона было бы неразумно. Но другим правилам она может и не подчиниться. Даже зная, что балкон является непреодолимым препятствием между ней и Ромео, она все же может постараться прикоснуться к Ромео, протянуть к нему руки, перегнуться через перила. Персонажи часто пытаются нарушить правила пространства. Макбет старается нащупать воображаемый кинжал. Клеопатра пытается погладить ядовитую змейку. Пирам старается пронзить взглядом стену. Когда ставки повышаются, мы часто пытаемся преодолеть границы пространства. Нет причины, по которой персонаж должен хотеть подчиняться правилам пространства. В реальной жизни мы часто пытаемся нарушить нерушимые правила и, несмотря на постоянные неудачи, не оставляем попыток.

Естественно, актер имеет дело с вымышленным пространством. Самая правдоподобная декорация с надежными дверями и стеклянными окнами отделяет Ирину не от улиц Вероны, а от пульта помощника режиссера. Но актер должен помочь своему персонажу полностью поверить в пространство. Джульетта должна быть абсолютно уверена в реальности окружающего ее мира. Иначе Джульетта не сможет существовать. Она может существовать лишь внутри контекста – контекста, в который она целиком и полностью верит. Внутри пространства, которое Джульетта может любить и ненавидеть, обожать и стремиться разрушить.

Актер ни в коем случае не должен позволять персонажу выдумывать пространство. Пространство должно существовать изначально, чтобы персонаж мог его увидеть.

Неподчинение пространству

Есть старая театральная аксиома, что короля сыграть невозможно: придворные должны сыграть, что ты – король. Для короля свита – часть пространства. Если король не верит, что свита считает его королем, тогда актер начнет наигрывать короля сам, высоко задирая нос и торжественно прохаживаясь по сцене в горностаевой мантии. Вместо этого артисту нужно поверить, что стоит ему сесть на пол поиграть с шутом, и свита будет шокирована. Пока актер не поверит, что свита считает его королем, он не обретет свободу сыграть короля.

Пространство всегда говорит «нет»

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное