Читаем Актёр и мишень. Как раскрыть свой талант на сцене полностью

Конечно, это лишь одна версия детства Джульетты. Она может быть заменена другой версией, но, естественно, Ирина не должна «играть» ни одну из этих версий. Тем не менее подобные альтернативные версии влекут за собой неприятные вопросы, которые способны обогатить невидимую работу актрисы.

Подобный анализ способен открыть Ирине новые горизонты. Но при переизбытке изысканий актриса может почувствовать, что все это засоряет ей мозг и сковывает воображение. Тогда ей следует остановиться. Это может быть добрым знаком – ее здоровые инстинкты восстают против засилья структуры.

Мир всегда недостаточно хорош

Мы живем в одном реальном мире, который едва знаем, и в сотне придуманных миров, которые мы знаем гораздо лучше. Богатый придуманный мир есть и у Джульетты. Ирина поможет себе, если не ограничится исследованием того, что происходит с Джульеттой в реальном мире, но представит себе и внутренний, воображаемый мир Джульетты. Вместо того чтобы тщетно пытаться преобразиться в Джульетту, Ирине лучше подумать, как хотела бы преобразить свой мир сама Джульетта. Не предпочла бы Джульетта уютную домашнюю мамочку, от которой пахнет лавандой, светской львице, мечтающей выдать дочь за графский титул? Может быть, Джульетта хочет изменить не только окружающий мир, не только мать, но и саму себя?

Я сам недостаточно хорош

Как бы любой отшельник ни старался избегать любых взаимоотношений с миром – даже если мы возьмем отшельника-атеиста и посадим его в запечатанную цистерну, – ему все равно никуда не деться от самых всепоглощающих взаимоотношений, от отношений с самим собой. Это жизненно важный принцип для зажатого артиста. У Джульетты, в первую очередь, есть отношения с самой собой. Эта страстная связь, флуктуирующая между любовью и ненавистью, постоянно преображается и сводится к тому, что Джульетта не столько принимает себя такой как есть, сколько хочет себя изменить.

Для Ирины один из лучших способов больше узнать про Джульетту – это увидеть Джульетту такой, какой видит себя сама Джульетта. Джульетта видит в себе то, что ей хочется изменить. Может быть, она слишком высокая? Слишком смышленая? Слишком зависимая? Какой она предпочла бы быть? Меньше самоконтроля? Больше спонтанности? Меньше самоуверенности? Ирине полезно представить Джульетту смотрящейся в зеркало. Два важных для Ирины вопроса – это, во-первых, «Каким Джульетта предпочла бы увидеть свое отражение?» и, во-вторых, «Кого Джульетта боится увидеть в зеркале?». То, что Джульетта видит на самом деле, глядясь в зеркало, совсем не так интересно.

И тут Ирина вполне может спросить: «Да, но как мне это показать?» Ответ заключается в том, что показывать не надо никогда и ничего, особенно в области невидимой работы. То есть получается, что у Ирины появляется идея, а ей говорят: «Не играй это!». Именно так. Невидимая работа проявляется по своей воле, где захочет и когда захочет. Любые попытки контролировать невидимую работу, управлять ее проявлениями, любые попытки показать невидимую работу публике только спугнут ее. Невидимое никогда не исчезает навсегда и возвращается, когда мы перестаем стараться контролировать его.

Упражнения на крайности

Есть несколько упражнений на развитие и укрепление невидимого сознания. В ходе упражнений на крайности здравый смысл изгоняется из репетиционного зала и артист играет сцену с одной задачей в самом крайнем ее проявлении. Например, Джульетта может попробовать сыграть сцену с матерью, сначала пытаясь развеселить ее (до крайности), потом напугать ее (до крайности), или унизить/соблазнить/просветить/исцелить ее и т. д. и т. д. Иногда все это выглядит просто странно, но бывает, что одна реплика, или один взгляд, или одно движение вспыхивает безусловной жизнью.

И именно в эту секунду к невидимой работе прибавляется еще крошка живого. Затем Ирине следует забыть упражнения на крайности, но, что удивительно, они не проходят бесследно. Выйдя играть ту же самую сцену в следующий раз, Ирина почувствует, что невидимая работа наложила отпечаток на то, что она видит. В том, как она видит мать, будет больше истории отношений и больше уверенности. В образе матери, который увидит Ирина, будет больше конкретности. То есть мишень развивается сама, вне нашего сознательного контроля.

Противоположности

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное