Читаем Том 5. Произведения разных лет полностью

(15) В Альманахе Уновис № 1 отсутствуют слова «чистого действа».

(16) В первом варианте 3-го листа: «… сделано разумом старой культуры».

(17) В первом варианте 3-го листа: «[Здесь] уход в беспредметный Супрематизм начертит его изображения».

(18) В первом варианте 3-го листа: «…за пределы новых очертаний бесцветия».

(19) В первом варианте 3-го листа отсутствует слово «бесцветия».

2-я декларация супрематистов*

Печатается по машинописи с правкой (2 л. большого формата, второй экземпляр, черная копировальная бумага, правка синими и фиолетовыми чернилами). Архив ФХЧ. Машинопись правлена автором, однако в ней остался ряд незамеченных опечаток. Название авторское, написано чернилами. Порядковый номер свидетельствует, что настоящая декларация следовала за «Декларацией I», датированной 15 июня 1918 года. Датируется второй половиной июня 1918 года, временем выхода Малевича в «белый супрематизм». Публикуется впервые.

(20) Слово «спины» не было понято переписчиком текста на печатной машинке; в оставленный пропуск Малевич чернилами вписал «спины»; этот специфический образ повторен ниже, через три абзаца.

(21) В этих словах нашла отзвук разгоравшаяся полемика между Малевичем, с одной стороны, и А. М. Родченко с единомышленниками — с другой. Последние через несколько месяцев объявили «беспредметное искусство» оппонентом-ниспровергателем супрематизма. На X Государственной выставке (апрель 1919) это размежевание было закреплено и в названии, и в текстах каталога; см.: Каталог Десятой государственной выставки. Беспредметное творчество и супрематизм // ВЦВБ <Всероссийское центральное выставочное бюро>. Отдел изобразительных искусств Народного комиссариата по просвещению. М., 1919. См. также: Малевич, т. 1, с. 150–152, 354–355.

(22) Полемический выпад в сторону Родченко. Малевич точно определил вектор будущих устремлений своего оппонента — цикл «Линиизм» Родченко начал создавать лишь в 1919году, а его декларация «Линия» датирована 23 мая 1921 года.

(23) В машинописном оригинале фраза имеет следующий вид: «За нами слышен топот бега ступо ступых ног рты художников облипая упругою систему новых супремативных конструкций». Как опечатки, так и вся фраза в целом автором поправлены не были.

(24) В машинописном исполнении фраза имела следующий вид: «Смерть нам и вещам вбиты в материю вбиты в <слв. нрзб.> клинописаний». Малевичем она была исправлена путем дописок и вычеркиваний; после авторской правки фраза имела вид: «Смерть нам и вещам едины в материю клинописаний».

Заметки («По мере упорядочения Социалистического уклада жизни…»)*

Печатается по рукописи с правкой (5 л. писчей бумаги большого формата, вложенные в бумажную папку-бандаж; рукопись написана карандашом по смешанной орфографии). Архив ФХЧ. На обложке-бандаже карандашом написаны авторское название «Заметки» и пометка «пересмотрено». На обороте 4-го и 5-го листов — авторские рисунки-наброски. Нумерация страниц авторская, арабские цифры проставлены в левом верхнем углу. В конце текста авторская подпись. Статья, написанная в бытность Малевича в Петрограде, полемически направлена против художественной политики деятелей раннесоветского государства, членов Российской социал-демократической партии (большевиков) — отсюда обобщенное название «социалисты», «социалист», которое автор часто пишет с большой буквы. Основная, но не называемая по имени мишень критики — А. В. Луначарский, глава Комиссариата Народного просвещения. С 5 мая 1918 года, первого советского Дня печати, в Петрограде выходило периодическое издание: «Пламя: Еженедельный общедоступный научно-литературный и художественно-иллюстрированный журнал под редакцией А. В. Луначарского». В репрезентационной политике советского органа печати Малевич усматривал продолжение традиций дореволюционных газет и журналов: на страницах «Пламени» воспроизводились традиционные реалистические картины и рисунки, а представителям радикальных направлений в еженедельнике места не находилось. Ответственность за дискриминацию новаторского искусства Малевич возлагал прежде всего на редактора, а также на других «социалистов», без труда находивших доступ к печати и громивших «футуризм» (см. ниже «Ответ двум Социалистам»). Примечательно, что ни один из критических откликов Малевича на злободневную полемику вокруг «футуризма» и «футуристов» опубликован не был. Авторское название дополнено составителем первыми словами статьи, взятыми в круглые скобки. Датируется концом 1918 года. Публикуется впервые.

(1) В журнале «Пламя» публиковались работы самодеятельных художников, рабочих и красноармейцев, учеников различных студий и курсов, повсеместно организуемых Отделом Изо Наркомпроса и деятелями Пролеткульта. К примеру, три иллюстрации к заметке «Пролетарские курсы рисования» имели подписи: «1) Набросок ученика Виноградова, рабочего 12 лет. 2) Рисунок ученика Сорокина, взрослого рабочего. 3) Рисунок ученика Филиппова, взрослого» (Пламя. 1918. № 19. С. 15).

Перейти на страницу:

Все книги серии Малевич К.С. Собрание сочинений в пяти томах

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное