Читаем Спасите котика! Все, что нужно знать о сценарии полностью

Какое-то время с момента написания обеих книг «Спасите котика!» и «Спасите котика! Путеводитель для сценариста: все сюжеты мирового кино» я хотел обратиться к моменту «сценария во мраке», когда вы просто смотрите в черную пасть небытия в поисках мужества… и ответа.

После написания своих двух первых «Котиков!» у меня появилась привилегия путешествовать по миру и обучать своему методу. Я видел собственными глазами выражения лиц писателей, когда я приходил как гонец с плохими вестями или теми, что кажутся плохими. Нет ничего хуже, чем когда идеи не работают, структура терпит крах, карьера в полном застое, и паника настолько велика, что приходят мысли взглянуть на эти ночные рекламные ролики, как на спасение.

И кстати, где находится университет Феникса?

На самом деле не в Фениксе.

Я проверил.

Я хочу дать вам инструменты, которые помогут вам оседлать вашего коня и помчаться, как ветер, не сворачивая с пути. И я скажу вам кое-что еще. Реальную правду о том, что всегда давало мне большую надежду: тревога из-за проблем – это хорошо.

Если в ходе вашего сценария или вашей карьеры у вас не возникает чувства тревоги, то вы что-то делаете неправильно.

Если вы рассматриваете проблему как тупик, как ужасное бедствие, которое необходимо ликвидировать, а не как подарок и возможность обучения, вы никогда не узнаете радостей настоящей победы.

У каждого сценария должен быть момент «сценарий во мраке».

И в каждой карьере тоже.

Только в том случае, когда мы достигаем дна в сценарии или в жизни, мы действительно доказываем, кто мы. Когда мы принимаем решение не сдаваться, а нанести ответный удар и сделать это умно, можете быть уверены, это дает нам новые перспективы и целеустремленность. Это не только решает проблему, но также делает нас несгибаемыми профессионалами, какими мы должны быть. Так мы получаем опыт, который мы однажды можем передать другим, когда они окажутся в подобных обстоятельствах.

Данная книга посвящена серьезной проблеме. Проблеме, которую мы принимаем сразу же, как только поднимаем руку и говорим: «Я писатель» (выбор, который я сделал в 10 лет в лагере Лорр (Lorr), и до сих пор не могу объяснить почему), все преграды, встречающиеся на пути, являются поворотными моментами не только у наших персонажей, но и в нашей карьере.

Я надеюсь, после прочтения этой книги вы тоже будет смотреть на неприятности просто как на неприятности, и ничего больше. Вы увидите «зашел в тупик», «сделал, все что мог», «все уже напечатано», «нет новых идей» и все остальные бездарные отговорки, которые вы когда-либо слышали от писателей или говорили себе.

Это конец.

Беда?

Я смеюсь над бедой!

Ха, ха.

Видите?

И скоро вы тоже будете смеяться.

Нет, это не вы. Это не ваш талант, не ваша неспособность «добиться чего-то», не то, «что вы не созданы для этого».

Это не что иное, как написание проблем, которые необходимо исправить.

Надеюсь, ты готов остановить свое нытье – у-у-у! Да, да, я знаю, есть тетушка Ферн! Можешь продолжать в том же духе, но я хотел бы процитировать фильм моего друга Билла Фишмана «Кустари» (Tapeheads) с участием Джона Кьюсака и Тима Роббинса и, может быть, самую великую строчку, когда-либо написанную:

«Не бойся трудностей, детка!»

Это больше, чем наш девиз. Это наш боевой клич.

Так что будьте готовы столкнуться со сложностями как профессионал.

И приготовьтесь нанести ответный удар!

<p>Глава 1</p><p>Вау! Какая плохая идея!</p>

Первый блог Блейка 9 декабря 2005 г.

«Помогая вам выиграть, я тоже выигрываю. Мы все что-то делаем. И это единственный способ стать не только лучше как автор, но и сделать лучше мир».

Я думал, что я победитель. Моя книга «Спасите котика!» только что появилась, я давал много интервью для радио и журналов. И мои слова о мудрости для сценаристов были у всех на слуху. Очень хороший репортер из Национального общественного радио (НОР) спросила, работаю ли я в данный момент над сценарием, я ответил, что да. Однако когда она стала настаивать на конкретике, я отмолчался. Я только что рассказал ей о ключевом моменте сценариста, имеющего идею, которую надо передать, чтобы получить реакцию.

И все же, я был молчуном.

Честно говоря, когда я почувствовал, что моя потрясающая идея действительно настолько невероятна, я побоялся, что кто-то, слушающий НОР, может украсть ее. Хуже того, я собирался писать эту гениальную работу и не хотел нарушать свой творческий «моджо» (магическую энергию творчества). И тем самым я нарушил другое кардинальное правило, о котором рассказываю писателям. Я намеревался отказаться от всего, что включает в себя разработка сюжетных точек материала. Я решил, что собираюсь написать «Начало» (Fade In), вскочить на своего коня и отправиться покорять вершины. А почему бы и нет? И это притом что я был не только опытным сценаристом с несколькими продажами, но и автором практического руководства на эту тему!

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство