Читаем Постчеловек: глоссарий полностью

Honorton, С. and D. С. Ferrari (1989), “ ‘Future Telling”: A Meta-Analysis Of Forced-Choice Precognition Experiments, 1935–1987’, Journal of Parapsychology, 53: 281–308.

Horl, E. (2005), Die Heiligen Kanale, Zurich, Berlin: Diaphanes.

Horl, E. (2013a), ‘A Thousand Ecologies: The Process of Cyberneticization and General Ecology’, in D. Diederichsen and A. Franke (eds), The Whole Earth: California and the Disappearance of the Outside, 121–30, Berlin: Sternberg Press.

Horl, E. (2013b), ‘The Artificial Intelligence of Sense: The History of Sense and Technology after Jean-Luc Nancy (by way of Gilbert Simondon), Parrhesia, 17: 11–24.

Horl, E. (2015), ‘The Technological Condition’, Parrhesia, 22: 1–22.

Houser, H. (2014), Ecosickness in Contemporary U.S. Fiction: Environment and Affect, New York: Columbia University Press.

Hu, T. (2015), A Prehistory of the Cloud, Cambridge, MA: MIT Press.

Huggan, G. (1997), ‘The Neocolonialism of Postcolonialism: A Cautionary Note’, Links and Letter, 4: 19–24.

Huggan, G. and Tiffin, H. (eds) (2010), Postcolonial Ecocriticism: Literature, Animals, Environment, London: Routledge (2nd ed. 2015).

Hughes, J. (2011), ‘Believing in the World: Toward an Ethics of Form’, in L. Guillaume and J. Hughes (eds), Deleuze and the Body, 73–95, Edinburgh: Edinburgh University Press.

Hummels, С. and P. Levy (2013), ‘Matter of Transformation’, Interactions, 20(6): 42–9.

Hustak, С. and N. Myers (2013), ‘Involutionary Momentum: Affective Ecologies and the Sciences of Plant/Insect Encounters’, Differences, 23(3), 74–118.

Hutcheon, L. (2002), The Politics of Postmodernism, New York: Routledge.

Hutchins, E. (1995), Cognition in the Wild, Cambridge, MA: MIT Press.

Ihde, D. (2002), Bodies in Technology, Minneapolis and London: University of Minnesota Press.

Ikoniadou, E. (2014), The Rhythmic Event: Art, Media, and the Sonic, Cambridge, MA: MIT Press.

Ilyenkov, E. (1977), ‘The Problem of the General in Dialectics’, in Dialectial Logic: Essays in Theory and History, trans. H. Campbell Creighton, Moscow: Progress Publishers, available at https://www.marxists.org/archive/ilyenkov/works/essays/essay11.htm [accessed 8 January 2016].

Ingold, T. (2000), The Perception of the Environment: Essays on Livelihood, Dwelling and Skill, Abingdon and New York: Routledge.

International Monetary Fund (2006), ‘Global Financial System Resilience in the Face of Cyclical Challenges’, in Global Financial Stability Report: Market Developments and Issues, London: IMF.

Introna, L. (2016), ‘Algorithms, Governance, and Governmentality: On Governing Academic Writing’, Science, Technology & Human Values, 41(1): 17–49.

Introna, L. and D. Wood (2004), ‘Picturing Algorithmic Surveillance: The Politics of Facial Recognition Systems’, Surveillance & Society, 2 (2–3): 177–79.

Invisible Committee, The (2015), To Our Friends, Los Angeles: Semiotexth.

Iovino, S. (2015), ‘The Living Diffractions of Matter and Text: Narrative Agency, Strategic Anthropomorphism, and How Interpretation Works’, Anglia, 133(1): 69–87.

Iovino, S. (2016), Ecocriticism and Italy: Ecology, Resistance, and Liberation, London: Bloomsbury.

Iovino, S. and S. Oppermann (2012a), ‘Material Ecocriticism: Materiality, Agency, and Models of Narrativity’, Ecozon@, 3(1): 75–91.

Iovino, S. and S. Oppermann (2012b), ‘Theorizing Material Ecocriticism: A Diptych’, Interdisciplinary Studies in Literature and Environment, 19(3): 448–75.

Iovino, S. and S. Oppermann (2014a) (eds), Material Ecocriticism, Bloomington: Indiana University Press.

Iovino, S. and S. Oppermann (2014b), ‘Introduction: Stories Come to Matter’, in S. Iovino and S. Oppermann (eds), Material Ecocriticism, 1–17, Bloomington: Indiana University Press.

Irigaray, L. (1985a), Speculum of the Other Woman, Ithaca: Cornell University Press.

Irigaray, L. (1985b), This Sex Which Is Not One, Ithaca: Cornell University Press.

Irigaray, L. (1992), Elemental Passions, New York: Routledge.

Irigaray, L. (1993), An Ethics of Sexual Difference, New York: Cornell University Press.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги