Мои живописцы

Пройдясь ещё немного по Музею имени Пушкина, я открыл его заново. В сравнении с великими музеями Вены и Рима он оказался жалким, маленьким и захолустным, право слово, краеведческим. Да что там в сравнении с музеями! В Риме я начинал обычно утро с прогулки: через холм Сан-Николо мимо великих статуй направлялся в Ватикан, спускался к собору Святого Петра, проходил в собор мимо тогда уже повреждённой маньяком беломраморной «Пьеты» работы Микеланджело! Каждый день!

Импрессионисты музея Пушкина, оказалось, не то были рассеяны по залам, не то уехали на выставки в другие города, но я их не увидел ни одного. Правда, меня торопила Лиза, мы куда-то должны были идти. Но все же я зашёл к мумии. Мумия лежала на прежнем месте. Она ничуть не постарела. Тот же оскал кокосовых зубов. Я обрадовался встрече со старой знакомой. «Здравствуй! — сказал я, наклонившись над стеклом. — Я вернулся». В ответ она подумала обо мне. Я не сомневаюсь, что она меня узнала. У них обычно хорошая память на лица.

Зато у меня появились о Музее имени Пушкина другие воспоминания. Поскольку я проживал с марта 1995 года по март 2001 года совсем рядом — по другую сторону Гоголевского бульвара, по адресу Калошин переулок, — то я часто гулял с моими девочками по Волхонке, по Ленивке, по набережным. Теперь я помню запах горячей смолы голубых пиний по другим случаям. Через смолу я обоняю тот день, когда во дворе музея жарко обнимала меня девочка Маша, скончавшаяся впоследствии от овердозы героина. А под одной из пиний мы укрывались от дождя с Лизой-Лизонькой, допивая шелестевший в банках ром с кока-колой. Та же Маша Забродина сопровождала меня, помню, во время подробнейшей экскурсии по другому знаменитому русскому музею — по Эрмитажу. Экскурсию организовал для меня юный перуанец Жвания — тогдашний руководитель питерского отделении Национал-Большевистской партии, а старательным и квалифицированным гидом была его мать. Экскурсия по Эрмитажу заняла тогда несколько часов. Терпеливая Маша ненавязчиво следовала за нами то рядом, слушая пояснения, то на дистанции. Остановились мы и у того окна Зимнего Дворца, где некогда на раме окна наследник престола мальчик Николя (будущий император Николай II Кровавый) выцарапал признание, что ему скучно. Впрочем, это уже другой музей, I am sorry. Тогда я сказал, глядя из окна, что Зимний Дворец нужно снести, Дворцовая площадь таким образом расширится, и будем принимать на ней Национал-Большевистские парады.

Китайские живописцы

Самые древние.

Рисунки на шёлке из погребений времён царства Чу (Чуньцю 722–481 и Чжаньго 481–221 до н. э.).

На одном люди верхом на драконах.

На другом птицы Феникс, человеческие фигуры и драконы.

«Манере китайских художников присуще прежде всего использование линий. Инструментами были кисти, тушь, акварель и бумага, хорошо впитывающая влагу, либо шёлк. Множество точек или мазков кисти могли создать объёмный образ реки Янцзы на узкой полосе бумаги или шёлка».

Жанры:

• Пейзаж «горы и воды».

• Живопись «цветов и птиц».

• Изображения «четырёх совершенных» — дикой сливы мэйхуа, бамбука, сосны и хризантемы.

• Портреты.

• Анималистический жанр.

Дракон символизирует могущество, мудрость и доброту. Иногда дракона изображают держащим волшебную жемчужину мудрости, что олицетворяет величие, мудрость и бессмертие.

В Китае дракон с жемчужиной считался символом императора.

Живопись — напускание гипнотического состояния на человека путём визуальных образов.

Китайские живописцы, которых мы, европоцентричные жители европейского полуострова, совсем плохо знаем, я подозреваю, велики, и гениальнее европейцев.

Только мне они недоступны. О чём я глубоко сожалею.

^{Джотто ди Бондоне. Взятие Христа под стражу, или поцелуй Иуды (1304–1306 гг.)}

^{Джованни Беллини. Святой Иероним проповедует льву (1450 г.)}

^{Паоло Уччелло. Битва святого Георгия с драконом (1456 г.)}

^{Сандро Боттичелли. Рождение Венеры (1485 г.)}

^{Сандро Боттичелли. Весна (1482 г.)}

^{Микеланджело Буонарроти. Страшный суд (1537–1541 гг.)}

^{Микеланджело Буонарроти. Давид (1501–1504 гг.)}

^{Питер Пауль Рубенс. Похищение дочерей Левкиппа (1617–1618 гг.)}

^{Обри Бердслей. Иоканаан и Саломея (1894 г.)}

^{Альбрехт Дюрер. Святой Иероним в келье (1514 г.)}

^{Альбрехт Дюрер. Рыцарь, Смерть и Дьявол (1513 г.)}

^{Лукас Кранах Старший. Адам и Ева (1526 г.)}

^{Лукас Кранах Старший. Юдифь-победительница (1530 г.)}