Читаем Мир мультфильма: Идеи и образы мультипликации социалистических стран полностью

21. Reichow J. Zauberei auf Zelluloid. Berlin, Henschelverl., 1966.

22. Volk P. Estetika moderne animacije. Zagrebacka Skola crtanog filma.. Beograd, 1970.

23. Munitic R. О animaciji. Beograd, Jugoslovenska kinoteka, 1973.

24. Rondolino C. Storia del cinema d’animatione. Torino, Gulio Einaudi edi-tore, 1974.

25. Kossakowski A. Polski film animowany 1945–1974. Warzawa, Wydaw-nictwo Polskiej Akademii Nauk, 1977.

26. Munitic R. Povijest jugoslavenske animaciji (1922–1977). Univerzitet umetnosti. Beograd, 1977.

27. Munitic R" Uvod u estetiku kinematograske animacije. Univerzitet umetnosti. Beograd, 1977.

28. Szaboszlay P. A rajzfilm. Budapest, 1977.

29. Animationsfilm sozialistischer Lander. Berlin, Filmarch. DDR, 1978.

30. Bendazzi G. Le film d’animation. Milan, Formichiere, 1978.

31. Герчева К. Естетиката на анимационния филм. София, "Наука и из-куство", 1979.

32. Lonroth L. Osteuropeisk animerad film. Malmo, 1979.

33. Vrielynck R. Le cinema d’animation avant et apres Walt Disney. Med-dens, Bruxelles, 1981.

34. Kolman V. Vom Millionar, der die Sonne stahl. Frankfurt, Deutsches Filmmuseum, 1981.

35. Benesova M. Hermina Tyrlova. Praha, Ceskoslovensky filmovy ustav, 1982.

36. Гврчева К. Феноменът българска анимация. София, "Наука и изкуство", 1983.

37. Assenin S. Eecti multifilmidest. Tallin, 1986.

"Шпаличек"

"Сон в летнюю ночь"

"Байяя"

"Похождения бравого солдата Швейка"

"Сказка из шерсти"

"Узел"

"Король Лавра"

"Клад Птичьего острова"

"Крот и карнавал"

"Сад"

"Власть судьбы"

Три этюда для мультипликатора"

"Вулкан"

"Яблоко"

"Изгнанный из рая"

"Альтернатива"

"Корова, которая…"

"Де-факто"

"Гомо сапиенс"

"Пилюли"

"Краткая история"

"В лесу Йона"

"Ромео и Джульетта"

"Пенелопа и Красная Шапочка"

"Суррогат"

"Пассажир второго класса"

"Может быть Диоген"

"Стена"

"Дуэль"

"Героические времена"

"Витязь Янош"

"Школа танцев"

"Небылица"

"Во времена короля Кракуса"

"Ожидание"

"Осторожность"

"Поргель и сыновья"

"Дорогой Мавр"

"Говоряжий дрозд"

"Эльпидио Вальдес нападает на конвой"

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги