Лоухи – Хозяйка Севера, Колдуны на троне, Оренбургский сфинкс и др.

К слову, сотворение в России матрёшки именно в канун 20-го века было вовсе не случайно. Стране переживала промышленный и культурный бум. В верхах российской интеллигенции стало входить в моду русское народное искусство, мастера осваивали богатейшие пласты традиций, заложенных предшественниками. На средства как земства, так и меценатов организовывались художественные кружки и мастерские. Творились новые изделия, являющиеся сплавом прежних национальных эстетических воззрений и новейших новаций опытных профессиональных мастеров.

В 1904 году Московская игрушечная мастерская «Детское воспитание» закрылась и весь её ассортимент «унаследовала» земско-показательная мастерская в Сергиевом Посаде. В этом же году из Парижа был получен заказ на изготовление большой партии матрёшек. Интерес к этой игрушке подогревался своеобразной моде на всё русское во Франции. Например, с большим успехом там проходили «Русские сезоны» Сергея Дягилева. Начался массовый вывоз игрушек за границу.

Так что, несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрёшки следует именовать Сергиев Посад. Он тогда являлся «игрушечной столицей» – крупнейшим центром кустарного производства игрушек. Этим промыслом здесь занимались с 17-го века, а до того при Троице-Сергиевом монастыре ещё в 15-м столетии имелись мастерские, в которых монахи вели объёмную и рельефную резьбу по дереву. В конце 19-го века Московское губернское общество стало способствовать кустарному промыслу. К нему привлекались профессионалы различного профиля, которые живо реагировали на новые мысли и технологии, на происходящие в мире события. Так что матрёшка попала на хорошо подготовленную почву.

Очень сильно поспособствовали международной известности матрёшки ежегодные ярмарки в Лейпциге, а с 1909 года она стала привычным экспонатом на Берлинской выставке и ежегодном базаре кустарных изделий в Лондоне. Матрёшку показывали на передвижной выставке, организованной «Русским обществом пароходства и торговли», и в результате с ней познакомились жители Греции, Турции, стран Ближнего Востока.

Первые матрёшки продавались не дёшево, но всё равно пользовались немалым спросом. Их производство расширялось, появились мастерские Ивановых, Богоявленских и другие. Роспись стала изощрённей, красочней, фантазии художников не было предела. Рисовались женщины и девушки, юноши и старики, целые семьи со всем набором родственников, а также жених с невестой, бояре, купцы, цыгане.

Известны тематические серии: например, посвященные событиям 1812 года, к столетию со дня рождения Николая Гоголя обратились к героям его комедии «Ревизор». Не остались без внимания персонажи многих произведений Александра Пушкина, «Конька – Горбунка» Петра Ершова, басни «Квартет» Ивана Крылова, русских сказок и былин. Общее тогда увлечение русской историей породило серии матрёшек в виде древнерусских богатырей, порой их вытачивали в шлемовидной форме. Не был забыт и любимый в народе атаман Степан Разин со своими сподвижниками и персидской княжной. Всё перечислить невозможно!

Увеличилось и количество вкладышей до 24-х, а токарь Булычёв в 1913 году изготовил уже 48-местную матрёшку.

В том же, 1913 году большинство местных умельцев-«матрёшечников» сошлись в артель. К этому времени практически повсеместно утвердились классические каноны: определённая форма, расписанная сочно и ярко с обилием мелких деталей, в виде круглолицей девушки-женщины в платке и сарафане с передником.

В советский период производство игрушек было поставлено на поток, изготовление и вид их заметно упростились. В росписи обычно использовались лишь четыре цвета – красный или оранжевый, синий, зелёный, а чёрным обводили линии одежды, лица. Исключения были редки.

Производилась матрёшка и в других местах России, где эта игрушка имела несколько иные черты. Наиболее известные центры, это – Семёнов, Меринов и Полховский Майдан в Нижегородской области, Тверь, Хотьково (Московская область), Новокузнецк (Кемеровская область), Вятка и другие. К слову вятская матрёшка отличалась наиболее сложным процессом изготовления, нередко использовалась инкрустация соломкой.

А был ли Фукурума?

«Японское» происхождение матрёшки бездумно переписывается, тиражируется, словно навязывается в качестве единственно верного, кочуя по страницах различных изданий.

Но этой популярной версии верят далеко не все. Например, в самой Японии некоторые исследователи утверждают, что идея изготовления вложенных друг в друга игрушек, расписанных под лысого мудреца Фукуруму, принадлежит… русскому монаху, жившему на острове Хонсю. Его фигурки изображали родовых предков. Об этом, например, указано в «Википедии».

Не согласуется с «японским следом» и следующий факт: в 1911 году на Лейпцигской ярмарке выставлялась японская подделка, которая представляла собой практически точную копию сергиевской матрешки, что не ускользнуло от взгляда специалистов. Говоря современным языком, это была «пиратская копия».