Читаем Клан Сопрано полностью

«Месяца через полтора я почувствовал, что могу начать по-настоящему работать над монологом, — говорит он. — Я уходил и снова возвращался каждые два месяца, чтобы дать студентам возможность прийти и показать себя агентам. В конце концов я начал заниматься делами актерской студии Майкла Мориарти. Всякий раз, когда я за что-либо берусь, я начинаю этим руководить».

«Мы все не дети, — говорит он. — Мы все, например, имеем опыт в бизнесе, что бы мы ни делали до этого, и это помогает проявлять себя на экране. Нужно быть твердым в конкретной сделке или в вопросе распределения денег. То, что большинство из нас пришло из других сфер, только добавляет реализма».

Они играют свои роли до «Дня убийства»

Аллан Сепинволл / 07/03/2006

Вопрос в том, кого убьют, — развлечение для фанатов «Клана Сопрано», но это очень серьезное дело для людей, работающих над сериалом: от актеров, которые постоянно переживают, будет ли у них работа, до сценаристов, которым приходится лишать их этой работы.

«Одной из договоренностей, к которой мы пришли давно, было то, что мы не будем сохранять жизнь персонажу только потому, что нам нравится актер, — говорит сценарист и продюсер Теренс Уинтер. — Нам все актеры нравятся — от Винни Пасторе и далее. Мы никогда не убивали бы никого. Но сценаристы должны сказать себе: „Что придаст этой истории смысл? Что Тони сделал бы? Пусси был крысой — убить.“ Но мы работаем с этими людьми так долго, что они стали нашими друзьями. Я уверен, им очень тяжело остаться без работы. Очень грустно, ощущение, будто кто-то реально уходит».

«Мы понимаем, что кто-то лишается работы, — говорит создатель сериала Дэвид Чейз. — Но дело в том, что наша общая задача — рассказать историю, в том числе это и задача актеров, которые должны отыграть свои роли. Когда вы беретесь за сериал о мафии, вам следует это понимать».

Желание Чейза жертвовать другими актерами ради истории Тони создало понятную атмосферу паранойи на съемочной площадке.

«Мы всегда спрашивает друг друга, не слышал ли кто чего», — замечает Джозеф Ганнасколи, который играет капо Вито Спатафоре.

«Всякий раз, получив в руки сценарий, я быстро пробегаю его глазами, — говорит Тони Сирико, — чтобы убедиться: мое время еще не пришло. Это просто удача, что я пока еще здесь».

* * *

«Есть люди, которые постоянно подходят ко мне, — говорит Чейз, — и спрашивают меня об условиях их ухода или не ухода: „Если я ухожу, то я не хочу как крыса уходить. Я вам это с первого дня говорил!“ Или: „Если вы собираетесь меня убить, то вы меня прямо без ножа режете. Я хочу быть в фильме!“ Или: „Я хочу как-то выделиться. Не делайте этого!“»

* * *

«Когда вас на обед приглашают, — невозмутимо замечает Майкл Империоли, — это нехороший знак».

Преступники и мода

Аллан Сепинволл / 08/04/2007

Дизайнер по костюмам «Клана Сопрано» Джульет Полкса, начиная с пилота, отвечает за создание костюмов и идеальный вид абсолютно каждого персонажа в сериале — от одежды Адрианы с рисунками животных до костюмов Ральфи в стиле Аскот.

Получив сценарий и встретившись с автором и режиссером, Полкса определяет, сколько костюмов нужно будет для серии (в среднем от 100 до 120 штук, хотя в последнее время их количество выросло до 160), а затем вместе со своей командой начинает закупки. Они посещают самые разные магазины — от универмагов вроде Macy’s до маленьких магазинчиков мужской одежды в Бенсонхерсте и Ховард-бич, предлагающих одежду вроде той, что носят Тони и Джонни Сэк.

Постоянные актеры сериала одеваются в зависимости от того, кого они играют. Стив Ван Зандт не чувствует, что вошел в роль, пока не наденет полный костюм. Свидетельством того, как сильно он ценит одежду Сильвио, является тот факт, что в конце каждого сезона актер выкупает весь гардероб своего героя, хотя он никогда не носит его вне съемок.

Также старый гардероб по другой причине выкупает Тони Сирико, чье представление о моде настолько близко к представлению Поли Уолнатса, что Полкса как-то раз одела его в рубашку, совершенно идентичную той, что находилась у Сирико дома в шкафу. Год спустя он принес свою собственную рубашку и сказал: «Она мне нужна на замену».

Постановка убийств

Аллан Сепинволл / 09/04/2007

Когда Тони Сопрано нужно кого-то убить, самое время позвать Пита Букоцци.

Уроженец Северного Плейнфилда [Нью-Джерси] с самого начала сериала является координатором по постановке трюков; на протяжении десяти лет и семидесяти семи эпизодов он помогает ставить удары ножом, выстрелы, автомобильные аварии, самоубийства через повешение и другие вещи, связанные с опасностью для жизни и смертью.

* * *

Самой долгой и жестокой сценой боя из всех сцен четвертого сезона стала драка на кухне между Тони и Ральфи, закончившаяся смертью Ральфи (а затем и обезглавливанием трупа). Многое из нее, например, когда Ральфи распыляет Тони в глаза струю из баллончика против насекомых, было в сценарии, что-то обсуждалось и во время репетиций.

Перейти на страницу:

Все книги серии Киноstory

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги