Читаем Клан Сопрано полностью

Д: Ну, в начале сезона мы начали говорить о том, что случится с ней и Кристофером. Их отношения шли то вниз, то вверх. «Мы собираемся пожениться/ мы не собираемся пожениться». Наверное, после беседы с Крисом [Олбрехтом] мы начали думать: «Как мы поступим со всеми этими людьми?» Не знаю, когда я на самом деле решил, что она должна уйти, я только знал, что это будет великолепный эпизод. В нем будет много эмоций, и зрители будут на самом деле потрясены. Я знал, что ее уход окажется тяжелым.

А: В целом какая возникает атмосфера на съемках, когда кого-то должны убить, и это его последняя сцена? Актеры заранее узнавали, что их персонажа убьют? Когда они получали сценарий?

Д: В начале репетиций, прямо перед читкой. Я уверен, что секретность их огорчала, и было слишком много людей, которые хотели выяснить, что будет дальше!

А: Вы были первым сериалом на HBO, который отказался от рассылки скринеров критикам до окончания сериала.

М: Как фанаты пытались узнать, что будет дальше?

Д: Они рылись в мусорных баках в поисках страниц сценария. Люди кружили вокруг съемочной площадки, искали испорченные листы и забирали их. Подозревали, что и в команде есть предатель…

М: Кого-то уволили из-за утечки или за небрежность?

Д: Нужно моего ассистента спросить, Джейсона Минтера. Он очень много этим занимался. Следил за секретностью[452].

М: Вы помните план В на случай, если бы вы решили не убивать Адриану?

Д: Плана В не было.

А: Фрэнки Валли и Тим Дейли появляются в этом сезоне после упоминания их настоящих имен ранее в сериале. В «Христофоре» у Валли финальная ударная реплика, а отец Ноя Танненбаума говорит, что он агент Тима Дейли. Как бы там ни было, думали вы об этом, отбирая актеров?

Д: Нет. Фрэнки, правда, работал на читке пилота.

А: За кого читал?

Д: Может, за дядю Джуниора? Он к нам попал еще даже до дебюта сериала. Фрэнки Валли был из особого района Нью-Джерси и имел реальный опыт, который вдохновил его на сцену «Ну что, я забавен?» из «Славных парней». Мне сам Фрэнки Валли эту историю рассказывал.

М: Что Фрэнк Винсент привнес в роль Фила Леотардо?

Д: Огромную правдоподобность. В тех фильмах, где играл Фрэнк Винсент, и в «Клане Сопрано» он похож на реального мафиози за работой. Я думаю, он умнее, чем большинство этих парней. Есть у Фрэнка и что-то пугающее. А еще в «Клане Сопрано» он был глупым. Мог шутку сыграть, даже не указывая, что шутит. Очень трудно было.

М: Не думаю, что все понимали, какой он был хороший актер.

Д: Наверное, вы правы, может, потому что его часто в однотипных ролях снимали.

М: А еще есть момент: крупный план, без слов, без диалога. Он вспоминает об убийстве брата, сразу после эпизода «Тест-сон». Я видел Фрэнка Винсента в нескольких фильмах, но впервые я почувствовал, как плохо герою, которого играл Фрэнк Винсент. Очень болезненный момент. А ведь он даже ничего не говорит.

Д: Да. Он великий актер. Иначе для чего он три года в сериале носил клеймо антагониста, оттеняющего персонажа, заклятого врага?

А: До пятого сезона вам не присуждали «Эмми» за лучшую теледраму. Вы понимали, что скоро должны получить награду?

Д: Да. По правде сказать, я думаю, что было много зависти. Думаю, было много моральных установок. Думаю, было много мнений против Нью-Йорка, знаете — Гильдия писателей Запада и Гильдия писателей Востока, такие вот вещи. Насколько мне известно, сейчас этой напряженности нет. Но тогда все было.

Считалось, что операторы-постановщики из Нью-Йорка не столь хороши, как из Лос-Анджелеса. Наших операторов зажимали. Они были очень хорошие, но никогда ничего не получали. Я думал, что и наши серии ничего не получат — и вдруг! Для того времени просто революция! Я много думал об этом.

Мне кажется, что еще, вероятно, была определенная доля… пуританства. Я имею в виду, состояние телевидения в то время. Оно было слишком ванильным. И вдруг Академию просят дать награду чему-то совершенно иному. В то время я, правда, думал, что мы никогда не получим «Эмми». Я думал: «Наш сериал вне закона, и пусть остается вне закона».

Однажды я решил не продолжать, это было в год 9/11, отчасти из-за 9/11, но и из-за других соображений тоже. Я сказал [тогда исполнительному директору HBO] Джеффу Бьюкезу, что не хочу продолжать. А он сказал: «Показывать все это — часть твоей работы!» [Смеется.]

<p>Часть шестая. «Мать вашу, парни!»</p>

В которой беседа о предпоследнем сезоне приобретает неожиданный поворот относительно «Хольстена»

Мэтт: Вы считаете, что набор эпизодов от «Только для членов клуба» и до серии «Каиша» — это законченный, отдельный сезон?

Дэвид: Да.

Алан: А остальные девять — это тоже отдельный сезон?

Д: Да. Семь сезонов.

А: Но по контракту это один сезон, чтобы не повышать ставки слишком многим людям?

Д: Совершенно верно. Особенно актерам.

М: Что означал выстрел Джуниора в Тони для всей истории, для Тони, для Джуниора? И что это дало вам как автору?

Перейти на страницу:

Все книги серии Киноstory

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги