Иллюстрация 10.9 демонстрирует, как объявление может быть выделено среди других, за счет отказа от использования рамки. Ею в таком случае являются стороны соседних объявлений. Но такой эффект может быть достигнут лишь при счастливом стечении обстоятельств. Весьма вероятна ситуация, когда рядом окажутся объявления, также не имеющие рамок. В таком случае, как и на иллюстрации 10.10, реклама рассыплется на ряд разрозненных визуальных элементов.
10.9.
10.10.
Средства гармонизации
Для того чтобы соблюсти все принципы построения эффективной композиции, необходимо грамотно распорядиться средствами гармонизации, организующими все элементы иллюстрации. К таким средствам относятся:
• симметрия и асимметрия;
• пропорция;
• ритм;
• динамика и статика;
• контраст и нюанс.
Симметрия и асимметрия
Симметрия предполагает расположение всех равных элементов на равном расстоянии относительно оси, проходящей через центр иллюстрации, иногда – относительно точки. Такой подход в определенной степени упорядочивает массив визуальных элементов. В результате, они воспринимаются человеком легче и быстрее (об этом уже немного говорилось чуть выше в разделе «сбалансированность»).
Асимметрия уравновешивает неравные элементы за счет соответственного пропорционального уменьшения или увеличения расстояния до центральной оси или точки.
В силу своей простоты, наиболее часто в рекламе используется симметрия. С ее помощью строится традиционный формальный баланс. К симметрии прибегают при построении неформального баланса в тех случаях, когда необходимо подчеркнуть подвижность, динамику.
Асимметрия всегда сморится интереснее симметрии. Следует иметь в виду также, что симметричные изображения воспринимаются и запоминаются хуже, чем асимметричные.
В рамках одной композиции может быть несколько осей симметрии. Такой подход значительно усиливает ощущение динамики.
На иллюстрации 10.11 представлено объявление, в котором при расположении визуальных элементов использована симметрия.
10.11.
Пропорция
Гармоничность композиции во многом зависит от соотношений размеров самих визуальных элементов и общей площади, которую они занимают.
Пропорциональные объекты кажутся человеку более привлекательными, чем непропорциональные. Так уж устроено его восприятие, которое формировалось в процессе длительной практической деятельности.
Добиться горизонтальной пропорции несложно. Следует выстроить объект таким образом, чтобы вертикальная линия, проведенная по его центру, делила все целое на две симметричные части. В таком случае будет достигнуто зрительное равновесие частей.
При горизонтальном делении объекта получить впечатление пропорциональности значительно сложнее. Дело в том, что если просто провести горизонтальную линию через середину, то человеческий глаз не воспримет получившуюся конструкцию как уравновешенную. Верхняя часть будет казаться больше нижней.
Ощущение пропорциональности возникает тогда, когда прямая линия симметрично делит его высоту на две неравные части, согласно закона «золотого сечения» . Он был открыт еще Леонардо да Винчи и применяется сегодня повсеместно. Его суть заключается в том, что прямая линия определенной длины делится таким образом, что меньший отрезок относится к большому так, как большой – ко всей прямой. Например, 3:5 и 5:8.
На практике можно пользоваться коэффициентом «золотого сечения» – 0,61803398 или, в грубой форме, 0,6 (а также 60%). То есть если имеется верхняя часть размером в 5 см, то пропорциональная нижняя должна быть около 8 см (5+5 × 0,6).
При построении прямоугольников (как уже говорилось в главе «Форма») пропорциональной будет фигура, в которой высота приблизительно на 60% больше основания. Например, основание – 4 см, высота – 6,4 см.
Применение «золотого сечения» важно при построении как каждого визуального элемента, так и всей композиции в целом.
Ритм