Читаем Евангелие модной девушки полностью

Заповедь номер восемнадцать

Чтобы объективно оценить свою внешность и гардероб, всегда нужен взгляд со стороны. Для этого и существуют фотоаппараты (сойдет и камера в мобильном телефоне).

Комбинируя свои вещи, фотографируйте удачные сочетания, – так вам не придется каждое утро судорожно вспоминать, что к чему подходит. Также фотографируйте себя в одежде, дабы понять, что вам идет, а что со стороны выглядит так себе. Перед важным мероприятием (свиданием, например) щелкните себя на камеру – уже в наряде, с украшениями и при макияже, чтобы оценить, насколько безупречно вы выглядите.

<p>Глава 9</p><p>Мода? Кошмарный сон наяву!</p>

Выше я прошлась суровой прозой по ужасным модным тенденциям, которые рождаются в глубине народных масс, то есть являются отражением менталитета среднестатистического россиянина. Но куда страшнее мода, которую в креативном припадке создают так называемые профессионалы.

Как все наверно в курсе, модные коллекции представляются публике два раза в год, но бывают еще и промежуточные, круизные и коллекции аксессуаров. Короче, дизайнерам и толпе их ассистентов постоянно приходится пребывать в творческом поиске, дабы придумать что-нибудь «новенькое», «горяченькое» и желательное «эдакое». Вследствие чего, одежда из, собственно, моды превращается в какие-то экспериментальные объекты (даже учитывая, что показанные на дефиле вещи – это концепт, из которого для магазинов сооружают модели, более-менее приближенные к реальной жизни). А ведь еще пятьдесят лет назад дизайнеры не стремились впихнуть в каждую коллекцию сплошное новьё. Если модель пользовалась популярностью, то ее повторяли снова и снова, совершенствуя до бесконечности.

Кто не понял, объясняю: современная дизайнерская мода – это просто хлам! Она вычурна, помпезна и не красит женщинн. Дизайнеры с какого-то перепуга возомнили себя богами и пророками, и уже не танцуют шаманские пляски вокруг клиенток, чтобы те были удовлетворены и пришли снова. Я даже больше скажу, современные законодатели мод упиваются своей властью над помешанными на шмотках женщинами, и плюют с высоты своего дутого величия на их реальные нужды и неглянцевые фигуры.

Их «Вожделенная Модель Для Подражания» – бесполое истощенное существо, вешалка, на которой отлично смотрятся идиотские концепты, что в наши суровые времена высокопарно провозглашаются модой (и высокой модой, в том числе). В общем, как удачно выразился герой Руперта Эверета в фильме «Прет-а-порте» (Ready to Wear): дизайнер, создает одежду для женщины, с которой хочет быть, или – в большинстве случаев – которой хочет быть.

Иными словами, дизайнеры в творческом экстазе придумывают воистину ужасные вещи. Но так как ЭТО провозглашается «модой», «последним писком» и «круче, чем вареные яйца Фаберже», то доверчивый народ все с готовностью напяливает на себя. Последствия чего не заставляют себя ждать: по улицам ходить невозможно – волосы все время встают дыбом!

Эти душераздирающие предметы гардероба и вам встречаются на каждом шагу, и лишь в вашей воле, мои юные падаваны, перестать быть личными зомби законодателей моды.

<p>Снимите это немедленно! или Чертова дюжина ужасных дизайнерских трендов</p>

1. Мини-юбка. На редкость коварное изобретение, продвинутое в жизнь очень худыми и голенастыми особами, благодаря чему они и смотрятся в мини хорошо. Все остальные, пытаясь исправить реальность с помощью утягивающих колготок и высоченных каблуков, в итоге выглядят, как «фея из бара». Если вы считаете, что я сейчас говорю о ком-то другом, а вы лично в мини завсегда выглядите «ого-го как!», то заройтесь в анналы истории и найдите фотоизображение Людмилы Зыкиной в мини-юбке. Нет, она не толстая. И Бритни Спирс не толстая. Просто именно так большинство девушек в мини – за исключение бразильских супермоделей – воспринимаются сторонними наблюдателями.

2. И снова на нашей арене – тарам-парам! – джинсы на бедрах. Выросли из модели брюк с о-о-о-очень низко расположенным поясом, предложенной британским дизайнером Александром МакКуином в далеких девяностых. Тогда эта модель не особо прижилась, поэтому я все удивляюсь: почему со временем производители джинсов стали все ниже опускать пояса? На дениме, что ли, экономят?.. Кстати, есть еще «бразильские» джинсы – это, когда пояс ТАК низко на бедрах, что в этих штанах не просто садиться не стоит, а любые лишние движения делать!

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное