Иной портрет человека Ренессанса вырисовывается в «Опытах» Мишеля де Монтеня (1533–1592). Автор происходил из купеческой семьи. Благодаря отцу он получил прекрасное образование в духе гуманизма, идеалам которого был верен всю жизнь. Он был советником в Перигё и Бордо, а также мэром Бордо. Уже при жизни он прослыл мудрецом, советов которого не гнушались даже короли. Он, с одной стороны, активно участвовал в общественной жизни, а с другой — погружался в чтение в тишине своей богатой библиотеки, где занимался также и писательством. Самым известным его произведением стали «Опыты». Они также считаются первым примером нового литературного жанра, получившего название «эссе» — от французского essai (попытка, проба, очерк). «Опыты» сочетают в себе воспоминания автора и его размышления над окружающим миром. Они полны цитат, лирических отступлений и афоризмов. Их намеренная неоднозначность вынуждает читателя сосредоточиться, подумать и сформулировать собственное мнение. Монтень ссылался на различные философские школы эпохи античности. Особенно часто он упоминал Сократа, который был для него образцом. Для него не существовало истин постоянных и неизменных. К правде следовало приближаться постепенно, путем дискуссии, рассуждения и сомнения. Человеческий разум являлся конечной инстанцией, выносящей решение. Размышляя о себе, Монтень приходил к пониманию слабости человеческой натуры. Чтобы превозмочь ее, он создал собственное «искусство жить», в котором мудрость была основана на умеренности и осознании своих ограничений. Серьезные рассуждения он перемежал шутками в стиле Рабле, а античных философов мог раскритиковать за скучный стиль. В эпоху Религиозных войн он призывал к терпимости и выступал против применения пыток.
«Великие риторики» и лионская поэтическая школа
Истоки французской поэзии Ренессанса связаны с творчеством школы «великих риториков», существовавшей на рубеже XV–XVI веков. Характерной особенностью их произведений была забота о чистоте стиля, однако эстетика не являлась для них самоцелью, а была призвана служить эффективной пропаганде моральных принципов и защите национальных интересов Франции. Поэты — например, Жорж Шателен (он также являлся хронистом) или Жан Молине — старались показать, что и в области поэзии французы превосходят итальянцев, своих противников на ратном поле.
Не все французские поэты видели в итальянцах своих соперников. Для другого объединения, именуемого лионской поэтической школой, итальянская поэзия служила образцом и источником вдохновения. В первой половине XVI века, во времена войн с Италией, Лион переживал период расцвета, причиной которого было его стратегическое расположение. Лионские поэты, такие как гуманист Этьен Доле, вначале писали на латыни, но быстро перешли на французский язык. Ведущим представителем младшего поколения лионских поэтов был Морис Сэв, известный своими поэмами, воспевавшими безответную любовь к Делии. В этой вымышленной героине угадывалась поэтесса Пернетта дю Гийе, а также Лаура — возлюбленная Петрарки. Сэв прославился «обнаружением» в Авиньоне мнимой гробницы Лауры. В Лионе также творила Луиза Лабе, прозванная «Прекрасной канатчицей» (канатчиками были ее отец и муж), чьему перу принадлежат смелые элегии и сонеты на тему любви. Сейчас она считается «первой французской поэтессой феминизма», наряду с творившей на закате Средневековья Кристиной Пизанской.
«Уста богов»
Самое известное поэтическое объединение французского Ренессанса — «Плеяда» — сформировалось относительно поздно, во второй половине XVI века. Его программным манифестом стал опубликованный в 1549 г. труд Жоашена дю Белле «Защита и прославление французского языка». Ронсар, Белле и другие считали, что писать следует на своем родном языке, а вдохновение черпать из наследия античных греков и римлян, а также итальянских гуманистов, таких как Франческо Петрарка. Они отказались от средневековых форм, еще сохранявшихся в поэзии того времени, и обратились к античным жанрам, таким как ода, гимн, идиллия и эпопея. При этом члены «Плеяды» критиковали «великих риториков» — своих старших коллег по цеху, считая их простыми ремесленниками в поэзии. Они полагали, что следует избегать творчества для развлечения, а достойными поэтического выражения являются только такие возвышенные темы, как любовь, смерть и бренность всего сущего. Поэт должен не забавлять толпу, а быть «устами богов», которым внемлют избранные.