Читаем The Hermitage guide полностью

The Department possesses over 8,000 drawings and watercolours, which include many early nineteenth-century portraits, rare miniatures, and silhouettes; views of country houses and estates, genre scenes, pictures of the interiors of mansions; and also the family albums of the gentry.

The numerous watercolour and gouache views of Russian towns and the countryside, particularly pictures of St Petersburg and its environs, further add to the collection of topographical paintings. The Department also contains rare architectural drawings of buildings in the capital as they were in the 1730s and 40s, and excellent views of nineteenth-century St Petersburg by Andrei Martynov, Vasily Sadovnikov, Carl Beggrow, Fiodor Neyelov, Maxim Vorobyov, Iosif Charlemagne, and other artists, and views of early nineteenth-century Moscow by Fiodor Alexeyev and watercolourists of his school.

Material relating to the military history of Russia includes portraits by Saint-Aubin of participants in the 1812 War; documentary sketches by Konstantin Filippov, done during the siege of Sevastopol in 1855; and scenes from the Russo-Turkish War of 1877—78 drawn by the English war correspondent Dick.

The unique collection of paintings and watercolours by the Decembrists show their places of imprisonment, forced labour and exile in Siberia. Among them are works by Nikolai Bestuzhev, Alexander Muravyov, and Nikolai Repnin. The Decembrists’ theme is developed in the pencil sketches by A. Ivanovsky, representing the leaders of the rebellion undergoing interrogation, and in the highly sensitive and inspired portraits of the wives of two of the Decembrists — Alexandra Muravyova, painted by the Russian watercolourist Piotr Sokolov, and Yelizaveta Naryshkina, by Nikolai Bestuzhev.

The Department’s collection of eighteenth- and nineteenth-century engravings and lithographs, one of the largest in the country, is in no way inferior even to those of the Pushkin Museum of Fine Arts and the History Museum in Moscow. It is based on a collection preserved in the Print Room of the Hermitage since the eighteenth century, whose keepers, the noted Russian engravers Gavrila Skorodumov, Nikolai Utkin, and Fiodor Jordan, aided its growth in every way they could. Since the October Revolution the Hermitage collection of Russian graphic art has increased to include over 35,000 works, the greater part of which are portraits.

Early eighteenth-century engraving is represented by the work of Alexei and Ivan Zubov, Adrian Schoonebeeck, Alexei Rostovtsev, and other artists. There are sumptuous albums containing plans and coloured views of St Petersburg in 1753; albums with coronation scenes; and rare prints by Ivan Sokolov, Grigory Kachalov, Yevgraf Chemesov, and Gavrila Skorodumov. All these are rightly considered masterpieces of world engraving and vividly illustrate eighteenth-century Russian graphic art, its variety of trends, subject matter, and technique. Early Russian lithographs of the 1810s and 20s are represented by the masterly works of Orest Kiprensky, Orlovsky, Carl Beggrow, Carl Hampeln, and others.

The collection of nineteenth-century Russian graphic art boasts excellent examples of patriotic cartoons from the period of the 1812 War against Napoleon; portraits by Nikolai Utkin and his pupils; xylographs by E. Bernardsky and K. Klodt: sketches of scenes from everyday life by Alexei Venetsianov and Ignaty Shchedrovsky; townscapes, portraits, and religious compositions by Fiodor Jordan and Ivan Pozhalostin; and graphic works by the Peredvizhniki.

The Hermitage collection of eighteenth- and nineteenth-century prints, drawings, and watercolours has great importance for the cultural historian since their subject matter reflects the most diverse areas of Russia’s cultural life at the time.

The Department’s section of sculpture is rather small. Among its most noteworthy possessions both historically and artistically are the bronze busts of Peter the Great and Alexander Menshikov by Carlo Bartolommeo Rastrelli and the series of copper and bronze bas-reliefs made in Andrei Nartov’s workshop in the 1720s in connection with the projected construction of a triumphal column in St Petersburg.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное