Читаем Техники создания цифровой иллюстрации: карандаши, акварель, маркеры, коллаж, леттеринг и др. полностью

• Использование карандашей как основного материала для иллюстрации

• Раскрашивание иллюстрации карандашами.

• Набросок (скетчинг)

• Графика

• Использование карандашей для детализации и текстуры (штрихи, петли, точки)

Все карандаши находятся в разделе набросков. Там есть и Derwent и твёрдо-мягкий карандаш. Можно рисовать и тонкие и толстые линии, делать штриховки или раскрашивать раскраски.

NB Рисуя карандашами всегда помните, что в Procreate у кистей текстура и кроющая площадь листа (размер/ширина грифеля) будет меняться от наклона карандаша. Интенсивность цвета регулируется силой нажатия.

Стандартные кисти с имитацией текстуры карандаша в Procreate представлены на рисунке ниже.

Рисунок 2 – Пример работы с карандашами в Procreate (работа автора)

На примере рисунка горошин мы можем хорошо видеть как меняется текстура у разных кистей и как она зависит от угла нажатия. На этом рисунке каждая горошина сделана своим карандашом-кистью. Растушевку света и тени я намеренно не делала, чтобы вы увидели разные текстуры карандашей при одинаковом размере кисти. Все карандаши продемонстрированы при почти 100% максимальном размере кисти на холсте размером 2500 х 2500 px.

В качестве упражнения на понимание работы кистей попробуйте порисовать карандашами под прямыми углом (сама горошина), а потом наклоните и нарисуйте тень, и вы увидите, как меняется текстура.

Также у карандашей может отличаться цветопередача: горошины в примере нарисованы двумя цветами (палитру вы сможете найти в приложенных файлах), но видно, что яркость и насыщенность отличается.

Peppermint, например, сильно отличается по цвету от остальных карандашей.

На Механический карандаш придется сильнее надавливать, чтобы получить насыщенную линию под прямым углом (например, чтобы сделать надпись).

Derwent очень текстурно растушевывается.

А Narinder очень мягко ложится на холст.

Что касается кроющей способности карандашей, то в Procreate будет сложно добиться эффекта смешивания цветов ввиду того, что карандаши перекрывают друг друга слой за слоем практически полностью.

Рисунок 3 – Рисуем кистью «Карандаш 6B» (работа автора)

К этой главе вы также найдете примеры цветовых палитр разных производителей в формате swatches. Это позволит разобраться с подходом к цвету в работе с цветными карандашами.

NB Обратите внимание, что для разных карандашей может быть разная насыщенность у одного и того же выбранного из палитра оттенка. Это связано обычно со свойствами самой кисти. И особенно может быть заметно не столько в карандашных, сколько в акварельных кистях.

Для примеров я брала цветовую палитру карандашей Caran d’Ache, Гамма и палитру акварельных карандашей Giotto

Рисунок 4 – Пример палитр для карандашей (палитры автора)

Для наглядности я выбрала две кисти из стандартных – карандаш 6B и кисть Peppermint. Смешивание я выполняла равномерными широкими штрихами, держа карандаш-кисть под углом. К технике растушевки (размазыванием инструментом «палец») я не прибегала.

При этом мы видим, как по-разному ведут себя карандаши, какая у них разная текстура и разные гранулы при нанесении на холст.

Здесь карандаш 6B очень похож по эффекту также и на масляную пастель.

Рисунок 5 – Пример работы кистью «Карандаш Peppermint» (работа автора)

Попробуйте повторить это упражнение, стараясь нажимать на кисть слабее в тех местах, где цвета соприкасаются и далее при перекрытии одного цвета вторым.

Можно делать это не только в круге, но и попробовать сделать растяжку цветом или отдельно с теплыми или холодными оттенками.

Палитру для этого упражнения вы найдете в приложенных файлах

В технике создания иллюстрации карандашами очень важен инструмент растушевки – это «Палец» рядом с библиотекой кистей.

При этом я также призываю здесь поэкспериментировать и попробовать в качестве растушевки выбрать не только ту же самую кисть (карандаш), но и другие карандаши. А может быть, иную кисть из совершенно другого раздела кистей.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище
Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище

Настоящее издание посвящено малоизученной теме – истории Строгановского Императорского художественно-промышленного училища в период с 1896 по 1917 г. и его последнему директору – академику Н.В. Глобе, эмигрировавшему из советской России в 1925 г. В сборник вошли статьи отечественных и зарубежных исследователей, рассматривающие личность Н. Глобы в широком контексте художественной жизни предреволюционной и послереволюционной России, а также русской эмиграции. Большинство материалов, архивных документов и фактов представлено и проанализировано впервые.Для искусствоведов, художников, преподавателей и историков отечественной культуры, для широкого круга читателей.

Георгий Фёдорович Коваленко , Коллектив авторов , Мария Терентьевна Майстровская , Протоиерей Николай Чернокрак , Сергей Николаевич Федунов , Татьяна Леонидовна Астраханцева , Юрий Ростиславович Савельев

Биографии и Мемуары / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное