Супермодель и фанерный ящик. Шокирующие истории и причудливая экономика современного искусства

Annotation

Известный знаток и ценитель произведений искусства Дон Томпсон погружает читателя в мир аукционов и маркетинга на арт-рынке. Откровенно, остроумно и жестко он рассказывает о том, как благодаря шумихе и скандалам имена современных художников становятся брендами и почему по меньшей мере странные, а вернее сказать, жуткие, антиэстетические произведения продаются по заоблачным ценам, о том, кто их покупает и какова мотивация покупателей. Томпсон обращает внимание на растущее влияние супердилеров и дуополии крупнейших аукционных домов, размышляет о проблемах установления подлинности художественных произведений, о том, как создаются и рушатся репутации, о закулисной возне в мире искусства.

Среди его источников информации — дилеры, бывшие и настоящие сотрудники аукционных домов и галерей от Нью-Йорка и Лондона до Абу-Даби и Пекина.

Дональд Томпсон

«Стефани»

Разные краски современного искусства

Мир современного искусства

Крах на рынке искусства 2008 года

На какую работу мы нанимаем искусство?

Истории

Подлинность Уорхола

Коллекционирование и инвестирование

Муграби, Саатчи, Сандретто и Фогели

Современное искусство как ценный актив

Современные художники

Каттелан, Мураками и Ай Вэйвэй

Дэмьен Херст, художник и продавец

Художники хвалимые, художники гонимые

Американские горки Джейкоба Кэсси

Аукционные дома

Кто владеет молотком

«Кристи», «Сотби» и их конкуренты

«Крик»

Непрозрачная сторона аукционов

Арт-дилеры

Гагосян и эволюция супердилера

Искусный дилер

Когда сталкиваются аукционные дома и дилеры

Меняющийся рынок

Абу-Даби и Катар

Китай — номер второй

Коллекция «Эстелла»

Рынок как орудие маркетинга

Ярмарки искусств

Эндшпиль: Уорхол в одном клике

Послесловие

Примечания

Веб-сайты с материалами по рынку искусства

Источники и рекомендуемая литература

Сведения об иллюстрациях

notes

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

Дональд Томпсон

Супермодель и фанерный ящик. Шокирующие истории и причудливая экономика современного искусства

Copyright © Donald N. Thompson, 2014

«Стефани»

Большое искусство — это когда поворачиваешь за угол, а там — черт, что за хрень? Дэмьен Херст, художник

Искусство рассказывает то, что вы даже не знали, что вам нужно знать, пока это не узнали. Питер Шьелдал, арт-критик

Нью-Йорк. В понедельник 8 ноября 2010 года, в 18.43, в новехоньком головном офисе аукционного дома «Филлипс де Пюри», расположенном по адресу Парк-авеню, 450, аукционист Симон де Пюри продал с молотка лот номер 12. Это была реалистично выполненная восковая фигура обнаженной женщины, бывшей актрисы и супермодели Стефани Сеймур. Она изготовлена так, чтобы ее можно было повесить на стену, как охотничий трофей, и называется «Стефани», но в мире искусства ее знают под названием «Трофейная жена». В скульптуре Сеймур изображена в виде настоящего трофея, ее обнаженное тело выгнуто, а руки не очень плотно прикрывают грудь.

По ожиданиям, эта скульптура, одна из четырех одинаковых экземпляров, придуманная итальянским художником Маурицио Каттеланом, должна была принести от 1,5 до 2,5 миллиона долларов. Де Пюри прогнозировал, что ее цена может дойти до 4 миллионов. Через 40 секунд и девять ставок от шести участников торгов — причем двое делали ставки по телефону — «Стефани» пошла с молотка за 2,4 миллиона, считая премию покупателя (дополнительную сумму, которую взимает аукционный дом сверх продажной цены). Купил ее нью-йоркский суперколлекционер и частный дилер Хосе Муграби.

Движущая сила в мире современного искусства на самых высоких его уровнях — это бренды и знаковые события. Однако осенние торги аукционного дома «Филлипс» 2010 года выделяются на фоне всей истории продаж современного искусства набором брендов, событий, знаменитостей, историй, сопровождающих лоты, и сумасшедших цен. Презентация «Стефани» и логика, легшая в основу аукциона, в котором она участвовала, — превосходный пример маркетинга элитного произведения современного искусства.