Читаем Сценарий сериала. Как написать историю, достойную Нетфликса полностью

Революция цифрового телевидения привела к окончанию обычного бизнеса. С учетом роли социальных сетей и краудфандинга, а также эффективности и низкой стоимости самостоятельных съемок, сейчас все находится на другом уровне. Мы можем сами создавать и распространять контент, привлекая внимание не общепринятыми, необычными методами. Все чаще начинающие авторы сериалов обходят нижние ступени лестницы сценаристов и сразу запрыгивают на верхние ступени соисполнительных продюсеров и даже шоураннеров.

Как пробиться в телевизионный бизнес на сегодняшнем захламленном рынке: давайте начнем с привычного пути.

<p>„Позвоните моему агенту"</p>

Интересы Сэма Эсмейла, автора и шоураннера „Мистера Робота“, представляют мощное агентство Creative Artists Agency (САА) и влиятельная управляющая компания Anonimous Content. Но он предлагает поддержку начинающим телевизионным сценаристам: „Самая большая ошибка, которую можно сделать, – это решить, что достаточно найти мощного агента и ждать, что он сделает за вас всю работу“. Эсмейл постоянно создает новый материал и занимается своими деловыми отношениями; он не рассчитывает на звонки от своего агента. „Нужно быть суперактивными“, – говорит он[92].

На самом деле, хоть агенты и могут быть полезны в оформлении пакетных сделок и доступа к руководству и продюсерам студий и сетей, они также могут создавать задержки из-за того, что у них множество клиентов, и вы необязательно будете в приоритете. Они благонамеренны – ваш успех означает их успех, – но ваша работа во многом зависит от вас. Конечно, вам нужно общаться со своим представителем (если вам повезло его заиметь). Не отталкивайте их, заходя на их территорию; сценаристы пишут, а агенты/менеджеры продают. Но суть в том, что вы сами – лучший представитель для себя.

Когда я занимался делами сам и звонил своему агенту, иногда реакция была скептической. Однажды получился такой разговор:

Я: Мне предложили работу. Вам позвонят, чтобы заключить соглашение.

Мой агент: Что? О чем вы?

Я: Ну, такой-то сериал предложил мне работу.

Мой агент: Нет, они закончили набор, они больше никого не берут.

Я: Да, потому что они взяли меня и позвонят вам, чтобы заключить сделку.

Мой агент: Ох. Отлично.

Агенты, как любые игроки, любят на сто процентов быть в курсе и владеть мячом. Они преследуют ведущих, дают вам информацию и отслеживают предложения. Но сейчас, с большим количеством платформ, им трудно знать все. И когда столько сценаристов размещают работы через правильные, „официальные“ каналы (привратникам через агентов и менеджеров), иногда работа к сценаристам приходит через боковую дверь.

<p>Как найти агента</p>

Самый распространенный вопрос, который задают начинающие телевизионные сценаристы: как мне найти агента? И мой ответ всегда один и тот же: агенты придут, когда вы напишете отличный сценарий.

Если материал настолько свеж и находчив, если голоса персонажей отличаются, если сюжет продуман и удивителен, если все просто соскакивает со страницы, в этом конкретном материале будет столько волнения и тепла, что о нем начнут говорить. Его будут отслеживать на форумах и собраниях, и его будут читать. Вероятно, это будет помощник, чья работа заключается в отслеживании самых популярных сценариев и донесении их до своих боссов. Поверьте мне, все постоянно ищут отличный материал. Самая большая проблема заключается в достижении такого уровня оригинальности, подлинности и качества.

Чтобы попасть на радар и проникнуть внутрь, не нужно быть „настойчивым“ и постоянно подсовывать материалы для прочтения. Как уже говорилось, материал сам проложит себе дорогу. Те, чья работа – находить материал, его найдут. В Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе проводятся показательные конкурсы; мои агенты, менеджеры и студии постоянно спрашивают меня: „Ты читал что-нибудь интересное в последнее время? Кого-нибудь исключительного или горячего?“ И если я рекомендую кому-нибудь из моих студентов, они также спрашивают меня: „Они хорошие сценаристы, но что они за люди, легко ли с ними работать, приятны ли они, готовы ли они сотрудничать, перфекционисты ли они в хорошем смысле?“ Возможно, вы не учитесь в киношколе, но есть много других способов привлечь к себе внимание и конкурсов, в которых можно поучаствовать (подробнее об этом позже).

<p>Совет из окопов [от штатного сценариста)</p>

Ежегодно на серии лекций по сценарному мастерству в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе я приглашаю группу бывших студентов, ныне работающих на телевидении. Иногда это их первая штатная работа; в других случаях – вторая или третья. На недавней дискуссии я выделил несколько особенно острых идей.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство