Читаем Противостояние «Утомленным солнцем» полностью

С самого начала поражают сочные и очень, чего греха таить, профессионально сделанные картины смертей и разрушений. Взрывается, падает, стреляет и снова падает все так, что регулярно хочется зажмурить глаза и отвернуться. Очень понравился прием «человеческих символов». Например, когда погибает какой-то счетовод, после его смерти на экране на несколько секунд появляются очки и тетрадка. А когда погибает молодой мальчик-курсант, то на гусенице немецкого танка мы видим ключи от новой квартиры, которую ему и его семье выдали до войны. Еще один большой плюс фильма – это его актеры. К Михалкову можно относиться по-разному, но в этом фильме он совершенно не является столь однозначно «центральным». Наоборот, кино скорее напоминает набор разрозненных киноновелл о войне, мы постоянно переносимся не только в пространстве, но и во времени, встречая разных людей: некоторых уже знакомых, чтобы проследить за ними до конца, некоторых – совершенно новых, чтобы уже больше никогда их не встретить. Несмотря на общий трагический пафос фильма, есть и довольно комичные моменты, заставляющие улыбнуться: к примеру, в самом начале – Гармаш-арестант, который «шелестит» воздухом, перелистывая страницы воображаемой книги. Ну и наконец, это первое масштабное кино о Великой Отечественной войне за много лет. Оно действительно выглядит эпично – несмотря на то что многие исторические реалии вызывают сомнение. Но главное ведь не мелочи, детали, а чувство, ощущение, атмосфера, которые Михалковым, на мой взгляд, были переданы. А как оно было на самом деле, мы с вами все равно уже не узнаем.

Автор: linerio.livejournal.com

Дата: 23.04.2010

Предстояние Михалкова

А положительное у меня мнение.

Знаю, иду «вразрез с народом», ну что делать.

Будем смотреть правде в глаза: для большинства людей, особливо молодых и продвинутых, Вторая мировая война мало что значит. Это нечто пафосное, унылое, заштампованное, помпезное, со школы надоевшее.

Отношение к военному кино такое же: да знаем мы все – этот пафос, окопы и танки, красные дырявые флаги, мужественные закопченные лица, «За Родину, За Сталина!», умираем, но не сдаемся, героический партизан в рваной окровавленной рубахе плюет фашисту в морду перед расстрелом, враги сожгли родную хату, ну и так далее. Тошнит уже, сколько можно, пошли на фиг.

И вот Михалков делает кино, в котором – живые люди, примерно такие же, как сидят в зале, а не стереотипы ходячие. И ведут они себя не так, как «положено», а как по правде жизни. Чуть ли не единственный из известных блогеров, кто это подметил, – Артемий Лебедев, и плевать я хотел на его ненормативную лексику: «В целом просматривается попытка рассказать о войне честно: никакой индивидуальный поступок не может считаться настолько героическим, чтобы все прям обосрались. Все, что мы сегодня знаем и думаем о войне, все замусоленные патриотические стереотипы строятся на героичности каждого, кому сегодня за 80. А на самом деле это были простые люди, оказавшиеся в ситуациях разной степени. В фильме все сцены как раз и иллюстрируют малогероичность героев».

Даже осточертевшие «медийные лица» отлично играют, вот удивительно.

Конечно, фильм не идеален. Для эпического блокбастера в нем слишком много сюжетных линий. Таким фильмам больше идет так называемый линейный сюжет – прямой как шпала. См. хоть «Спасение рядового Райана», хоть «Отец солдата». А «Предстояние» (это только ленивый не отметил) похоже на сборник короткометражных новелл (хотя Лебедев с этим и не согласен). Каждая из них – шедевр, без дураков. Но вместе они в гармонию не складываются – слишком разные. Сбивается ритм и пропадает драйв.

Фильму очень вредит то, что это «Утомленные солнцем-2». На самом деле из первых «Утомленных» (скорее, лирической трагикомедии) никак не могло такое вылупиться. Связь двух картин искусственна, притянута за уши.

И еще – Наде Михалковой по жизни за 20, а играет она 14-летнюю. При этом девушка по фактуре – ни разу не травести. Но для отца-режиссера – это святое, ненаучную фантастику о другой актрисе даже не стоит обсуждать.

В общем, кино, так сказать, неоднозначное. Но каждый кадр наполнен мощнейшей энергетикой, актеры играют как в последний раз, и несколько шедевральных моментов застревают в памяти. Конечно, это мое мнение. Большинству, как видно, смотреть на «малогероичных героев» не интересно. А еще там есть ужасное слово «сиськи», да.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство