Читаем Постчеловек: глоссарий полностью

Turing, A. M. (1936), ‘On Computable Numbers, with an Application to the Entscheidungsproblem’, Proceedings of the London Mathematical Society, 42(1): 230–65.

Turing, A. M. (1952), ‘The Chemical Basis of Morphogenesis’, Philosophical Transactions of the Royal Society of London, series B. 237, 641: 37–72.

Turkle, S. (2011), Alone Together: Why We Expect More from Technology and Less From Each Other, New York: Basic Books.

Turnhout, M. van (2013), ‘Geuren van betekenis’ [’Scents of significance’], Trouw, 7 February, http://www.trouw.nl/tr/nl/5009/Archief/archief/article/detail/3389818/2013/02/07/Geuren-vanbetekenis.dhtml [accessed 13 April 2017].

Twitchell, J. (1985), Dreadful Pleasures: An Anatomy of Modern Horror, Oxford and New York: Oxford University Press.

Uricchio, W. (2015), ‘Recommended for You: Prediction, Creation and the Cultural Work of Algorithms’, The Berlin Journal, 28: 6–9.

Vaihinger, H. ([1925] 2009), The Philosophy of ‘As If’, Eastford: Martino Fine Books.

Vallaro, A. M. (2005), ‘Considerans fragilitatem humanae naturae. .’: testaments et pratique testamentaire a San Gimignano de 1299 a 1530, vol. 1010, Bern.: European University Studies.

Vallor, S. (2011), ‘Carebots and Caregivers: Sustaining the Ethical Ideal of Care in the Twenty-First Century’, Philosophy & Technology, 24: 251–68.

Varela, F., E. Thompson and E. Rosch (1991), The Embodied Mind: Cognitive Science and Human Experience, Cambridge, MA: MIT Press.

Verbeek, P. P. (2005), What Things Do: Philosophical Reflections on Technology, Agency and Design, University Park: Pennsylvania State University Press.

Verbeek, P. P. (2011), Moralizing Technology: Understanding and Designing the Morality of Things, Chicago: University of Chicago Press.

Vercellone, С. (2007), ‘From Formal Subsumption to General Intellect: Elements for a Marxist Reading of the Thesis of Cognitive Capitalism’, Historical Materialism, 15: 13–36.

Vercellone, С. (2015), ‘From the Crisis to the “Welfare of the Common” as a New Mode of Production’, Theory, Culture & Society, 32(7–8): 85–99.

Vermeulen, T. (2014), ‘Aesthetics and the As-if ’, in H. Slager (ed.), Experimental Aesthetics, 42–6, Utrecht: Metropolis M Books.

Vermeulen, T. (2015), ‘Thoughts on the Space of Contemporary Sculpture, or: Stringing Along’, in J. Heiser and E. Grubinger (eds), Materiality in Times of Immateriality, 29–34, Berlin: Sternberg Press.

Vermeulen, T. and R. van den Akker (2010), ‘Notes on Metamodernism’, Journal of Aesthetics and Culture, 2: 1–14.

Vermeulen, T. and R. van den Akker (2011), ‘Metamodernism, History, and the Story of Lampe’, in R. MagShamrain and S. Strumper-Krobb (eds), After Postmodernism, 25–40, Konstanz: Hartung Gorre Verlag.

Vermeulen, T. and R. van den Akker (2015), Anmerkungen zur Metamoderne, trans. Elias Wagner, Hamburg: Edition Uhlenhorst.

Vernardakis, Gregory (1908). Hermeneutikon Lexicon. n.p

Vickers, B. (2013), ‘Some Brief Notes on: How Post-Internet Got Lost’, Pastebin, 21 October, http://pastebin.com/bm1EKB9H [accessed 6 May 2016].

Vidler, A. (2008), Histories of the Immediate Present: Inventing Architectural Modernism, Cambridge, MA: MIT Press.

Vierkant, A. (2010), ‘The Image Object Post-Internet’, jstchillin, http://jstchillin.org/artie/vierkant.html [accessed 6 May 2016].

Vinge, V. (1993), ‘The Coming Technological Singularity: How to Survive in the Post-Human Era’, https://www-rohan.sdsu.edu/faculty/vinge/misc/singularity.html [accessed 7 November 2015].

Virilio, P. (1997), Open Sky, London: Verso.

Virno, P. (1996), ‘Virtuosity and Revolution: The Political Theory of Exodus’, in M. Hardt and P. Virno (eds), Radical Thought in Italy: A Potential Politics, Minneapolis: University of Minnesota Press.

Virno, P. (2008), Multitude Between Innovation and Negation, Los Angeles: Semiotext(e).

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги