Читаем Оранжевая собака из воздушных шаров. Дутые сенсации и подлинные шедевры: что и как на рынке современного искусства полностью

Джеффри Дейч, цит. по: Jerry Saltz, «The New New Museum: How the Whitney Might Just Solve the Impossible Problem of Contemporary Art», Vulture, April 19, 2015, http://www.vulture.com/2015/04/jerry-saltz-on-new-whitney-museum.html.

95

Арнольд Леман, цит. по: Jillian Steinhauer, «On Leaving the Brooklyn Museum After 17 Years: An Interview with Arnold Lehman», Hyperallergic, April 13, 2015, http://hyperallergic.com/198257/on-leaving-the-brooklyn-museum-after-17-years-an-interview-with-arnold-lehman/.

96

Хелен Молсуорт, цит. по: Julia Halperin, «Almost One Third of Solo Shows in US Museums Go to Artists Represented by Just Five Galleries», The Art Newspaper, April 2, 2015, http://old.theartnewspaper.com/articles/Almost-one-third-of-solo-shows-in-US-museums-go-to-artists-represented-by-just-five-galleries/37402.

97

Майкл Пламмер, цит. по: Gareth Harris and Anny Shaw, «Who’s Bankrolling the Venice Biennale?», The Art Newspaper, May 7, 2015, http://theartnewspaper.com/reports/who-s-shoring-up-venice/.

98

Пресс-секретарь Британского совета, цит. по: Harris and Shaw, «Who’s Bankrolling the Venice Biennale?»

99

Роберт Сторр, цит. по: Halperin, «Artists Represented by Just Five Galleries».

100

William Powhida, «Artistic Success in America Means Wearing the Right Old School Tie», The Art Newspaper, April 30, 2015, http://theartnewspaper.com/comment/comment/artistic-success-means-wearing-the-right-old-school-tie/.

101

Deborah Sontag and Robin Pogrebin, «Some Object as Museum Shows Its Trustee’s Art», The New York Times, November 10, 2009, http://www.nytimes.com/2009/11/11/arts/design/11museum.html.

102

Deborah Sontag and Robin Pogrebin, «Some Object as Museum Shows Its Trustee’s Art», The New York Times, November 10, 2009, http://www.nytimes.com/2009/11/11/arts/design/11museum.html.

103

Jerry Saltz, «Less Than the Sum of Its Parts», New York Magazine, March 26, 2010, http://nymag.com/arts/art/reviews/65115/.

104

Nick Paumgarten, «Dealer’s Hand», The New Yorker, December 2, 2013, http://www.newyorker.com/magazine/2013/12/02/dealers-hand.

105

J. Paul Getty Trust, Trust Indenture (Los Angeles, 2006), http://www.getty.edu/about/governance/pdfs/indenture.pdf.

106

Шейха Аль-Маясса Аль Тани, цит. по: John Arlidge, «Forget about the Price Tag: Qatar’s Sheikha Mayassa Is Outbidding the Art World», ES Magazine (Evening Standard), October 4, 2013, http://www.standard.co.uk/lifestyle/esmagazine/forget-about-the-price-tag-qatars-sheikha-mayassa-is-outbidding-the-art-world-8856384.html.

107

Takashi Murakami, «The World’s 100 Most Influential People: Sheika Al-Mayassa Bint Hamad Bin Khalifa Al-Thani», TIME, April 23, 2014, http://time.com/70911/sheika-al-mayassa-2014-time-100/.

108

Lorena Munoz-Alonso, «Fondazione Sandretto Re Rebaudengo Celebrates StellaRe Award and 20th Anniversary with Star-Studded Gala», artnet News, May 6, 2015, https://news.artnet.com/art-world/fondazione-sandretto-re-rebaudengo-celebrates-stellare-award-and-20th-anniversary-with-star-studded-gala-294743.

109

Susan Hack, «Qatar’s Billion-Dollar Art Collection Causes Controversy», Bloomberg, October 2, 2014, https://www.bloomberg.com/news/articles/2014-10-02/qatar-s-billion-dollar-art-collection-causes-controversy.

110

Шейха Аль-Маясса Аль Тани, цит. по: Arlidge, «Forget about the Price Tag».

111

Hack, «Qatar’s Billion-Dollar Art Collection Causes Controversy».

112

Daniel Kahneman and Gary Klein, «Strategic Decisions: When Can You Trust Your Gut?», McKinsey Quarterly (McKinsey & Company), March 2010, http://www.mckinsey.com/business-functions/strategy-and-corporate-finance/our-insights/strategic-decisions-when-can-you-trust-your-gut.

113

Robert Hughes, «Nothing if Not Critical». New York: Penguin Books, 1990. P. 237.

114

Тобиас Мейер, цит. по: Ingrid Sischy, «Money on the Wall», Vanity Fair, December 2006, http://www.vanityfair.com/culture/2006/12/jeffrey-deitch-200612.

115

Эми Каппеллаццо, цит. по: Dodie Kazanjian, «What Does Amy Cappellazzo’s Move from Christie’s Say about the Changing Face of the Art Market?», Vogue, March 7, 2014, http://www.vogue.com/865154/amy-cappellazzo-leaves-christies-contemporary-art-market/.

116

«Gloomy Sunday», «Time to Say Goodbye», «I Lost My Heart to a Starship Trooper», «Beautiful»  – песни из репертуара британской певицы Сары Брайтман.  –  Примеч. переводчика.

117

Tim Harford, «The Pillars of Tax Wisdom», Financial Times, November 20, 2015, https://www.ft.com/content/4fee3138-8d6b-11e5-a549-b89a1dfede9b.

118

Альфред Таубман, цит. по: Anthony Calnek, «A. Alfred Taubman: The Visionary Collector Who Transformed the Art Market on Sotheby’s Blog», Sotheby’s, October 1, 2015, http://www.sothebys.com/en/news-video/blogs/all-blogs/the-collection-of-a-alfred-taubman/2015/10/a-alfred-taubman-visionary-collector-art-market.html.

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-книга

Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Галерея аферистов
Галерея аферистов

Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий, «Галерея аферистов» – «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства. Но главное ее достоинство, и отличие от других, даже не в этом. Та история искусства, о которой повествует автор, скорее всего, мало знакома даже самым осведомленным его ценителям. Как это возможно? Секрет прост: и самые прославленные произведения живописи и скульптуры, о которых, кажется, известно всё и всем, и знаменитые на весь мир объекты «контемпорари арт» до сих пор хранят множество тайн. Одна из них – тайна пути, подчас непростого и полного приключений, который привел все эти произведения из мастерской творца в музейный зал или галерейное пространство, где мы привыкли видеть их сегодня. И уж тем более мало кому известны имена людей, несколько веков или десятилетий назад имевших смелость назначить цену ныне бесценным шедеврам… или возвести в ранг шедевра сомнительное творение современника, выручив за него сумму с полудюжиной нулей.История искусства от Филипа Хука – британского искусствоведа, автора знаменитого на весь мир «Завтрака у Sotheby's» и многолетнего эксперта лондонского филиала этого аукционного дома – это история блестящей изобретательности и безумной одержимости, неутолимых амбиций, изощренной хитрости и вдохновенного авантюризма.

Филип Хук

Искусствоведение

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное