Не верю

Жалко, что стало меньше молодёжи посещать театр. Нынче, в «век скоростей», тяжело им два часа просидеть, созерцая классику. Но, наверно нельзя уместить «Вишнёвый сад» в часовой спектакль. Необходимо искать выход… Стоп! Не мне учить и советовать, есть профессионалы. Наверно как раз они знают, а обычный зритель, коих большинство, пусть узнает, что прежде, чем правдиво передадут актёры со сцены все характеры героев, проделывается колоссальный труд. Только вдумайтесь. Прежде чем восхищать нас на сцене, предшествуют изнурительные, многочасовые репетиции. Не просто репетиции, а закономерный процесс, установленный великими русскими театральными режиссёрами, педагогами, как прошлого века, так и современными. Попробуем заглянуть в это «святая святых».

На первой, называемой «застольной» репетиции, можно увидеть начало перевоплощения современного человека в человека, играющего другую эпоху, другое время. Артист может играть и реальное время, но у героя другой характер, в который необходимо вжиться. Здесь изучают замысел автора пьесы, идёт овладение текстом, тонкая работа над образом. Да ещё многое, многое другое. Мне кажется, что это первый и последний этап, как бы ни звучало цинично и жёстко, когда можно поменять актёров и актрис, не справившихся с перевоплощением. Что греха таить, в некоторых спектаклях молодые дарования играют героев прошлого века, а вся харизма остаётся современной. Ну не получается сыграть графа, графиню. Актёр или актриса продолжают «жить» в современности. Выдают интонации в голосе, движение рук. Удалось краем глаза увидеть застольную репетицию хора церковной песни. Люди, сидящие в разномастных, обыденных одеждах репетировали, пели духовные песни, сидя за столами. «Ушли» в сторону платья, костюмы, блузки, джинсы, футболки. Остались только вдохновлённые лица и голоса. Это просто незабываемо!

Второй репетицией, этюдной, по мнению ВЕЛИКИХ, добиваются: «…точнее понять существо характеров и взаимоотношений своих персонажей, помогают найти себя в роли и роль в себе…». Такие репетиции позволяют более тонко прочувствовать взаимоотношения героев пьесы, манеры, этикет, поведение, вплоть до пластики персонажа. Как клинок, оттачивается острота восприятия ролей, но, пака ещё не до «обоюдоострой».

И вот наступает следующий этап – репетиция в ВЫГОРОДКЕ. Всего, что добились загодя, переносят на сцену репетиционного зала, на сцену, которая заполняется всеми подручными средствами: мебелью, картонными коробками и другими конструкциями, тем самым выгораживая сценическое пространство будущего спектакля. Окончательно изучаются тексты, реплики. Сложный процесс для актёров и актрис – переход от замкнутого пространства комнаты к простору помоста. Репетиции проходят без костюмов, но костюмерные уже выдают некоторые детали одежды, аксессуары. Наверно есть необходимость двигаться по сцене в длинной юбке, широкополой шляпе. С ружьём или веером в руках. Да много чего отрабатывается в этот период. Пробуется музыка, соответствующий происходящему на сцене шум, освещение. Но одно из самых главных, это отрабатывается чувство уверенности актёров перед выходом уже на большую сцену. Параллельно идут индивидуальные репетиции, на которых можно поговорить «по душам», без посторонних. Высказать всё, что иногда сдерживается.