Читаем Мюнхен и Нюрнберг полностью

Вскоре после открытия пинакотеки оказалось, что ее просторные залы не вмещают накопленные Виттельсбахами культурные богатства. Людвиг решил построить еще одно здание, которое стало отдельным музеем, названным Новой пинакотекой. Отличаясь от старой галереи размером, она была почти вполовину меньше и содержала в себе картины современных на тот момент живописцев, преимущественно мюнхенской школы. Расписанный масляными красками фасад выглядел внушительно, представая взору дважды, в реальности и на эскизах, выставленных в одном из 14 кабинетов. Гости начинали осмотр буквально с порога, ведь в большом вестибюле стояла уменьшенная копия колесницы Баварии с Ворот Победы. В соседних залах были помещены фарфоровые вазы с росписью, скопированной с картин из старых мюнхенских музеев. Здесь тоже имелся Антиквариум, где гости могли увидеть коллекцию малых скульптурных форм.

Новый облик Новой пинакотеки

Из-за сильного повреждения во время Второй мировой войны здание Новой пинакотеки пришлось снести, но к 1981 году на его месте появилось другое, с тем же названием. Галерея, возрожденная по оригинальному проекту Александра фон Бранка, стала самым крупным музейным зданием послевоенной эпохи. Ее смелая постмодерновая архитектура контрастирует с симметрично-дворцовым видом Старой пинакотеки, отнюдь не являясь чужеродным элементом в сложившемся ансамбле. Зодчий сторого следовал традиции освещения залов сверху, через стеклянную крышу. Музейное пространство группируется вокруг двух внутренних залов, образуя в плане диагонально лежащую восьмерку. Сегодняшнее собрание Новой пинакотеки включает в себя около 550 живописных работ и 50 скульптур, созданных в XVII–XIX веках, до прихода модерна. Более 50 тысяч предметов современного собрания (XX век) соответствуют международному уровню и охватывают такие актуальные сферы, как промышленный дизайн, графика, прикладное искусство. Отдыхая в прохладных, залитых мягким светом залах, зрители могут сравнивать различные художественные течения, школы, отмечать особенности почерка великих мастеров: французских импрессионистов Мане, Сезанна, Тулуз-Лотрека, австрийского символиста Климта, сумасшедшего голландца Ван Гога, пламенного испанца Гойи, ранних немецких романтиков во главе с Каспаром Давидом Фридрихом и поздних, представленных вполне реалистичными работами мюнхенца Карла Шпицвега.

Монументальная Людвигштрассе была заложена в качестве аллегории Баварского королевства. Начинаясь на севере у Ворот Победы, она завершается Аркадой полководцев, или Фельдхернхалле, как немцы называют величественное сооружение в южной части улицы. По замыслу Кленце всему, что здесь располагалось, надлежало иметь классический вид, но не строгий, а с включением форм раннего итальянского Возрождения. Второй зодчий, оформлявший улицу на северном конце, придал своим творениям мрачный романский облик.

Скульптурное изображение льва у Аркады полководцев

Аркада полководцев представляет собой открытый 20-метровый в высоту зал-галерею с дугообразными арками, созданный по подобию Лоджии копий во Флоренции. По указанию короля каждый день ровно в полдень перед ее широким крыльцом играл духовой оркестр. Звуки марша создавали торжественную атмосферу, необходимую для осмотра интерьера аркады, где стояли бронзовые статуи баварских полководцев Вреде и Тилли. Скульптурный портрет самого Людвига появился в Мюнхене намного позже, в 1862 году, когда король уже утратил корону и жил как частное лицо. Конная статуя изображает монарха со всеми регалиями власти, в окружении пажей и аллегорических фигур Религии, Поэзии, Искусства, Промышленности. Из надписей на пьедестале можно узнать, что памятник воздвигнут на средства города. Кроме того, соотечественники отдали Людвигу дань уважения, попросив скульптора начертать его девиз «Справедливость и постоянство».

Перейти на страницу:

Все книги серии Памятники всемирного наследия

Венеция
Венеция

Венеция — восхитительный по красоте своих многочисленных архитектурных ансамблей и удивительный в необыкновенном изобилии каналов и мостов город — вот уже не один век привлекает огромное количество туристов, а поэтов вдохновляет на полные искренних восторгов и нежной любви романтические строки. Этот чарующий уголок Италии знаменит не только тем, что в буквальном смысле слова стоит на воде, но и волшебной роскошью своих дворцов, архитектурной изысканностью соборов, притягательной силой полотен знаменитых венецианских мастеров, утонченным изяществом мостов, соединяющих узкие, извилистые каналы и словно вырастающих прямо из фасадов домов. Окунитесь в этот удивительный мир и насладитесь его божественной красотой!

Елена Николаевна Красильникова

Путеводители, карты, атласы / Путеводители / Словари и Энциклопедии
Тироль и Зальцбург
Тироль и Зальцбург

Автор книги попытался рассказать о похожих и в то же время неповторимых австрийских землях Тироль и Зальцбург. Располагаясь по соседству, они почти тысячелетие принадлежали разным государствам, имели различный статус и неодинаково развивались. Обе их столицы – прекрасные города Инсбрук и Зальцбург – прошли длинный исторический путь, прежде чем обрели репутацию курортов мирового значения. Каждая из них на протяжении веков сохраняла славу торгового и культурного центра, была временной резиденцией императоров, а также в них были университеты. Не утратив былого величия, они остались небольшими, по-домашнему уютными европейскими городами, которые можно было бы назвать обычными, не будь они так тесно связаны с Альпами.

Елена Николаевна Грицак

Искусство и Дизайн / История / Прочее / Техника / Архитектура

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное