Читаем Мастера портрета полностью

В Базеле, помимо оформления книг, художник занимался созданием заказных портретов, в которых в полной мере проявился яркий талант Гольбейна-портретиста. В 1516 году девятнадцатилетний живописец исполнил портрет базельского бургомистра Якоба Майера и его супруги Доротеи Каннегиссер. С почти фотографической точностью Гольбейн передает характерные черты своих моделей. Образы, созданные мастером, отличаются необыкновенной внутренней гармонией; чувствуется, что в душах этой четы царствуют покой и счастье. Новаторство Гольбейна проявилось в изображении портретного фона: колонны и арка, покрытая орнаментальным рисунком, прежде не были характерны для немецкой портретной живописи.

В 1517–1518 годах Гольбейн совершил путешествие по Италии и Швейцарии. Он побывал в Люцерне, Ломбардии, Милане.

Вернувшись на родину, художник стал членом гильдии живописцев в Базеле и вскоре открыл собственную мастерскую. К этому времени относится портрет известного гуманиста Бонифация Амербаха (1519, Художественный музей, Базель). Глядя на полотно, зритель сразу понимает, что перед ним — выдающаяся личность, необыкновенно умный и образованный человек.

Не менее выразительны и портреты Эразма Роттердамского. Лучший из них (1523, Лувр, Париж) показывает великого ученого за работой. Строгий профиль мыслителя четко вырисовывается на темном фоне, его взгляд устремлен на рукопись, лежащую перед ним. Эразм Роттердамский восхищался работами Гольбейна, признавая, что мастер очень точно сумел подметить важнейшие черты его характера. И действительно, Гольбейн со всей ответственностью отнесся к написанию этого портрета. Он выполнил множество предварительных рисунков, изображая ученого с разных точек зрения.

В Базеле был написан и замечательный портрет жены и детей художника (1528–1529, Художественный музей, Базель), исполненный искреннего чувства любви и нежности.

Г. Гольбейн Младший. «Портрет Георга Гиссе», 1532, Государственные музеи, Берлин

В 1526 году Гольбейн совершил поездку в Лондон, к другу Эразма Роттердамского, известному английскому мыслителю Томасу Мору, занимавшему в то время должность канцлера и советника Генриха VIII. В Лондоне живописец написал необычный для европейского искусства той эпохи групповой портрет, изображающий в полный рост десять моделей — членов семьи Томаса Мора — на фоне интерьера обычного жилого помещения. К сожалению, в XVII веке картина погибла, и представить, как она выглядела, можно лишь по сохранившемуся рисунку, на котором Гольбейн запечатлел интерьер комнаты, и портретным зарисовкам (1527, Кабинет гравюр, Базель).

Новаторский прием введения в портрет элементов среды, в которой живет человек, и предметов, помогающих раскрыть его характер, был использован мастером и при создании портретных образов астронома Николауса Кратцера (1528, Лувр, Париж) и немецкого купца Георга Гиссе (1532, Государственные музеи, Берлин).

В 1529 году живописец вернулся в Базель, но прокатившаяся по стране волна религиозных войн и иконоборческое движение вынудили его в 1532 году оставить родину и вновь отправиться в английскую столицу. В Лондоне Гольбейн получил должность придворного художника короля.

Г. Гольбейн Младший. «Посланники», 1533, Национальная галерея, Лондон

Г. Гольбейн Младший. «Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии», 1536, Музей истории искусства, Вена

В то время мастер создает главным образом парадные портреты, поражающие своей эффектностью. В этом смысле очень интересна картина «Посланники» — двойной портрет французских послов Жоржа де Сельв и Жана де Дентвиля (1533, Национальная галерея, Лондон). Художник изобразил послов в полный рост в интерьере богато убранной комнаты с красивым мозаичным полом, нарядными коврами, музыкальными инструментами, книгами. Поражают своей роскошью одежды портретируемых, сшитые из шелковых и бархатных тканей и отделанные мехом. «Портрет Шарля Моретта» (1534, Картинная галерея, Дрезден) выполнен в традициях искусства А. Дюрера. В направленном на зрителя спокойном взгляде седобородого человека чувствуются недюжинный ум, благородство, подчеркнутые неярким колоритом, выдержанным в темно-синих, зеленых и коричневых тонах. Чтобы придать образу большую значимость, Гольбейн разворачивает модель в полный фас.

Этим же приемом он пользуется и в другом произведении — «Портрете Генриха VIII» (1538, Национальная галерея Барберини, Рим).

Работая при дворе, Гольбейн создал целую галерею образов особ королевской крови («Портрет Джейн Сеймур, королевы Англии», 1536, Музей истории искусства, Вена; «Портрет Христины Датской», 1538; «Портрет Эдуарда, принца Уэльского», 1538–1539).

Большой интерес представляют карандашные портреты Гольбейна, оформленные цветными мелками.

Перейти на страницу:

Все книги серии Magistri artium

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но всё же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Чёрное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева

Искусство и Дизайн