Читаем Лос-Анджелесский окружной музей искусств полностью

Лос-Анджелесский окружной музей искусств

Лос-Анджелесский окружной музей искусств (LACMA) является одним из крупнейших художественных музеев США, здесь представлено более 100000 произведений от древнейших времен до XXI века. Основополагающей является обширная коллекция европейской живописи и скульптуры, включающая работы, созданные в период с XII до начала XX века. Особое место в музее занимают произведения американского и латиноамериканского искусства. LACMA гордится своим собранием «Декоративное искусство и дизайн», демонстрирующим развитие ремесел в Европе и США и включающим более 350 ценнейших экспонатов. Обложка: Ж. де Ла Тур. «Мария Магдалина с коптящим пламенем». Фрагмент.

М. Гордеева

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители / Словари и Энциклопедии18+
<p>М. Гордеева</p><p>Лос-Анджелесский окружной музей искусств</p>

Официальный сайт музея: www.lacmd.org

Адрес музея: 5905 Wilshire Blvd, Лос-Анджелес.

Проезд: от станции метро «Wilshire» на автобусе № 20, 720, от станции «Fairfax» — № 217, 218 и 780.

Телефон: 323 857 6000.

Часы работы: Понедельник, вторник, четверг — 11:00–17:00, пятница — 11:00–20:00, суббота, воскресенье — 11:00–19:00.

Музей закрыт по средам, в День благодарения и Рождество.

Цены на билеты: полный — 15$, для членов групп численностью более 10 человек — 12$, студенческий — 10$. Вход бесплатный для детей до 18 лет, а также во второй вторник каждого месяца.

Фото- и видеосъемка: Разрешена личная, некоммерческая, фотосъемка без применения вспышки.

Информация для посетителей: При музее работают специализированный магазин, детская художественная студия, ресторан, бар, кафе.

Здание музея

Лос-Анджелесский окружной музей искусств (LACMA) является одним из крупнейших художественных музеев Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более 100 000 произведений, представляющих развитие искусства от древнейших времен до XXI века, а многочисленные экспозиции и выставочные залы ежегодно посещают более миллиона зрителей.

Интерьер музея

Лос-Анджелесский окружной музей искусств как самостоятельное учреждение культуры был организован в 1961. Ранее он являлся частью городского Музея истории, науки и искусства, который с 1910 располагается недалеко от Университета Южной Калифорнии.

В 1965 LACMA переехал в недавно построенный комплекс зданий на бульваре Уилшир в центре города. С этого момента он постоянно увеличивает количество экспонатов и выставочные пространства, для чего возводятся новые корпуса. Так, например, в 1988 был открыт павильон японского искусства, созданный по проекту архитектора Брюса Гоффа.

Рядом с музеем разбит прекрасный сад, его украшают бронзовые изваяния Огюста Родена. Также частью декора территории LACMA являются колонны фонарей, выполненные скульптором Робертом Грэмом.

Музеем управляет совет попечителей, определяя общее направление его деятельности. Чтобы войти в этот орган, нужно сделать первоначальный взнос в размере 100 000 долларов. Такую же сумму необходимо вносить ежегодно. Все полученные денежные средства тратятся на покупку новых экспонатов, благотворительность и различные нужды музея. Нынешний совет насчитывает пятьдесят членов, в их число входят Барбара Стрейзанд, Брайтон Грейзер, Майкл Линтон, Дарья Жукова и другие известные люди.

В 2004 совет принял решение о полной реконструкции музея, которая должна проходить в несколько этапов. В первую очередь перестройка направлена на приобретение новых удобных помещений для проведения выставок, размещения коллекций, а также административных офисов, ресторанов, магазинов, комнат для образовательных программ и просмотра кинофильмов.

Собрание музея поражает разнообразием, здесь представлены произведения древнеегипетского, древнегреческого и древнеримского, исламского, африканского, японского и азиатского искусства, а также фотографии, графика, костюмы и многое, многое другое.

К основополагающим коллекциям можно отнести обширное собрание европейской живописи и скульптуры, которое включает в себя работы, созданные в период с XII до начала XX века. В число его шедевров входят «Мария Магдалина с коптящим пламенем» Жоржа де Ла Тура, «Воскрешение Лазаря» Рембрандта Харменса ван Рейна, «Сестры Белл ел и (Джулия и Джованна Белл ел и)» Эдгара Дега. Творения Пабло Пикассо, Анри Матисса, Генри Мура, Пауля Клее, Хуана Миро, Альберто Джакометти и других мастеров XX столетия можно найти в разделе экспозиции, посвященном современному искусству.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное